在當代畫壇的領(lǐng)軍人物中，有一位喜歡歷史題材、善于表現(xiàn)唐詩宋詞優(yōu)美意境的丹青高手，他就是現(xiàn)年55歲、擔任著中國文聯(lián)副主席、中國美協(xié)副主席雙重職務(wù)的馮遠。
馮遠的出名絕非偶然。
還在上世紀70年代，他就是一個知青畫家了，雖說東北的黑土地不像他的家鄉(xiāng)上海那般嫵媚和秀麗，但這里的遼闊、渾厚與雄奇又別具風情，別有滋味。大概是他跋涉得太久了，上帝憐他孤獨吧，經(jīng)學友們引薦，他得以結(jié)識中央美院教授盧沉、周思聰夫婦，名家揮毫示范，使他大開眼界。其后不久，高考恢復，他又十分幸運地邂逅了時為浙江美院教授的著名人物畫家方增先，看了少年才俊的畫作，方增先鼓勵他徑直報考浙江美院的研究生。此后的馮遠便順風順水，在方增先等老師的指導下，大步行進在學院派的創(chuàng)作道路上。他的畢業(yè)之作《秦隸筑城圖》，場面浩大，人物眾多，造型嚴謹，氣氛悲壯，觀之者莫不受到心靈上的震撼。畢業(yè)后不論是在浙江美院任教以至擔任領(lǐng)導職務(wù)，還是后來到文化部任職，到中央美術(shù)館當館長，他始終沒放下手中的畫筆，始終沒停止過對歷史題材、歷史事件和歷史人物的關(guān)注與思考，他在20多年的時間里先后創(chuàng)作了《家國恥》、《屈賦詞意》、《世紀智者》等扛鼎之作，在這些作品里大放異彩的，是苦難者的形象，是憂國憂民的士大夫的形象，是千年以來的英雄和智者的形象，作者在這些形象中，傾注了太多的情感，凝結(jié)了太多的思緒，寄予了太多的理想！
然而藝術(shù)不只是給人以情感，還應(yīng)給人以美感，不只是給人以莊嚴和沉重，還應(yīng)給人以歡快和輕松，馮遠當然深諳個中三昧，所以他又創(chuàng)作了大量的以唐詩宋詞為表現(xiàn)對象的畫作，即唐人詩意圖和宋人詞意圖。從內(nèi)容上看，這些作品顯然是唐宋上流社會的生活畫卷，達官顯貴、名媛淑女、文人學士、山林隱士是畫中的主角；從形式上看，這些作品形象完美，色彩絢麗，氣氛自由，筆墨靈動，具有極高層次的美感；從個人風格上看，開闊、遒勁、富麗、委婉是其主要特征。
初唐的詩清新自然，含蓄雋永，王維即是其優(yōu)秀代表。王維的“紅豆生南國，春來發(fā)幾枝，勸君多采擷，此物最相思”一詩，堪稱愛情詩之冠。怎樣去畫相思子，怎樣表現(xiàn)王維的詩意呢？馮遠以寫意的手法，畫了一美艷的女子，她一襲華服在身，兩截豆莢在手，粉面含春，眉宇凝愁，她的視線被手中的豆莢、也被前方一精制小盆里的幾粒紅豆牽引著，見豆思人，她的相思也像春天的草木一樣在生長。再看這位美人的頭上和四周，望不斷的垂柳拂面，數(shù)不清的金絲晃眼，珠簾翠幕，水波浩渺，多么撩人的春色，多么空曠的天地啊！紅豆美，柳絲美，水波美，美人美，相思美，畫家借用詩歌中的比興手法，“先言它物以引起所言之物”，由紅豆而柳絲，而水波，而美人，而相思，極為自然、極為妥帖地表現(xiàn)了紅豆惹相思的主題，意境純美而又一片迷蒙。
馮遠畫過許多唐人執(zhí)扇圖，以表現(xiàn)唐人的優(yōu)雅與閑適。在這些作品中，景物的描寫被放在十分突出的位置，借以襯托人物形象，揭示人物內(nèi)心的情感，所謂一切景語皆情語也。如馮遠所畫的一幅杜甫詩意圖，表現(xiàn)的是杜甫“仲夏苦夜短，開軒納微涼”的意趣。作者并沒有畫什么窗戶，而是畫了一叢風竹，風竹叢中，又特意畫了一個白皮黃嘴大鸚鵡，左下方的貴婦人，手執(zhí)團扇，正朝著軒窗的方向望過來，望見竹影婆娑，知是清風徐來，她會欣然，望見鸚鵡，不能多言，她又會悄然，作者的寫景手法多么高明！夏夜里一個美麗而又哀怨的貴婦的形象，在斗方之間被表現(xiàn)得淋漓盡致。
中唐時期的大詩人白居易，所寫之詩明白曉暢，韻味無窮，他的《長恨歌》和《琵琶行》尤負盛名。馮遠在表現(xiàn)《琵琶行》詩意時，未畫長卷，而是截取局部，作重點描寫。在一幅立軸畫面上，景物在上，是幾片碩大無朋的芭蕉葉，竹林和荻花從芭蕉樹下彌漫開來，人物在下，是三個正在演奏著古琴、長笛和琵琶的女子，三女子或凝神、或斂眉、或低首，心理活動被刻畫得細致入微，琵琶女是畫面的中心，所以她與另外倆女子相對而坐，位于畫面的右下方，布局十分合理。白居易沒有寫芭蕉，沒有寫琵琶女以外的女子，但畫家進行了再創(chuàng)造，這樣的環(huán)境才更真實，更典型，更凄美，更像潯陽江頭的秋夜；畫家沒有畫月亮，但給人的感覺是月光如水；沒有畫聽著琵琶聲、同情琵琶女的江州司馬，但給人的感覺是江州司馬就在對面，“座中泣下誰最多？江州司馬青衫濕”。這就叫以有寫無，以實寫虛吧。
唐代是一個生氣勃勃的時代，也是一個享受的時代，上流人士的生活是異常豐富和活潑有趣的，馮遠于是畫唐人馬球圖，畫品茗圖，畫垂釣圖，畫騎射圖，畫狩獵圖，他似乎要畫出唐代上流社會的生活長卷。造型各異的男人中，總有他喜愛的灑脫或野逸之氣；面豐神閑的貴婦中，總有不經(jīng)意間顯露出來的一絲慵懶；華麗的服飾中，總有大朵大朵的白色的花……那真是一個令人心馳神追的時代，那是我們民族永遠的光榮與夢想！
宋代比唐代略遜一籌，但宋代、尤其是北宋，仍然繼承著唐代的進取精神與豪邁氣概，宋詞更是唐詩之后的又一朵奇葩。馮遠的宋人詞意圖比之于唐人詩意圖，又有哪些相同之處和不同之處呢？
北宋的晏殊在《破陣子》一詞里描寫了一群快樂的采桑女，“巧笑東鄰女伴，采桑徑里逢迎，疑怪昨宵春夢好，原是今朝斗草贏，笑從雙臉生”。馮遠在表現(xiàn)晏殊的詞意時，仍采用的是寫意的手法，仍突出其“人美景美”的特色，仍在營造其歡快的氣氛，所不同的是，采桑女饒有趣味的斗草比賽，使畫面內(nèi)容更具有情節(jié)性，采桑女俱為民間女子，無華貴之氣，有民女本色，她們的清純之美，像田間芳草一樣誘人。
詞壇女杰李清照寫過“誤入藕花深處”的佳句，引得無數(shù)畫家為之潑墨。姚有多作此畫，極寫荷花之高而凌亂，巧妙地表現(xiàn)了“誤”、“深”二字，白伯驊作此畫，側(cè)重刻畫詩人之華美，以與荷花相輝映，馮遠呢？他畫了船，畫了手執(zhí)團扇的女詩人，畫了連片的白荷花，但更為獨特的，是他畫了一片大到占據(jù)了近一半畫面的芭蕉葉，匪夷所思，突兀逼人，奇特的構(gòu)思使畫境更深更美。
宋人和唐人一樣也喜歡賞梅，梅堯臣吟出了“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏”的名句，辛棄疾則寫“東風夜放花千樹……笑語盈盈暗香去”，馮遠因而創(chuàng)作了表現(xiàn)宋人詞意的一系列賞梅圖，其中最經(jīng)典的有三幅：一幅為立軸，畫一位老爺與夫人分別由童子和丫環(huán)陪伴，相向而立，隔巨樹而賞梅，景藏景深，樹黑，梅白，衣紅，色彩對比強烈；另一幅為橫幅，畫一老翁騎驢去探梅，童子包裹嚴實，緊隨驢后，梅花似雪，雪似梅花，意趣盎然；第三幅為一斗方，圖中的紅衣女子獨賞白梅，更顯高潔。倘若將賞梅圖系列稱為馮遠宋人詞意圖中的精華，竊以為并不過分。
當然，宋詞的境界遠不如唐詩的境界開闊，宋人詞意中表現(xiàn)出來的“宋風宋韻”和快意人生、氣勢恢宏的唐風唐韻相比，已少了許多“大江東去”，而添了些“楊柳岸，曉風殘月”，也許，這就是歷史。作為畫家的馮遠，他冷靜地閱讀歷史，領(lǐng)略著唐人詩意和宋人詞意中相同的雅趣和不同的況味，用變化的筆墨表現(xiàn)著不斷變化的時代圖卷和生活場景，他還沒有到達頂點，但他已經(jīng)接近完美。如果他能繼續(xù)豐富和完善他的唐人詩意圖和宋人詞意圖，那肯定會進一步豐富中國畫的創(chuàng)作內(nèi)容，在中國畫史上留下濃重的一筆。
唐人詩意圖、宋人詞意圖之外，馮遠的《詩經(jīng)》詩意圖樸素簡潔，一如《風》、《雅》本身，馮遠的元曲詩意圖也是小圖大手筆，讓人沉吟不已，回味無窮，這些似乎可以統(tǒng)稱為馮遠的古詩詩意圖，構(gòu)思巧妙、筆墨酣暢、景美人美、設(shè)色絢麗、有富貴氣、有書卷氣，是馮遠古詩詩意圖的基本風格，設(shè)若分而論之，也是一大樂事。只不過本文重在評析唐人詩意圖、宋人詞意圖，所以其他也只好按下不表了。(來源：發(fā)展導報作者：發(fā)展導報社社長兼總編 李建榮)