巫鴻:1998年我做《瞬間》展前對你做了一次訪談。這次咱們不從一開始,就從你的那個 “恐龍”開始聊,好不好?你能不能說一說從那個作品到現(xiàn)在,你有什么比較重要的作品和想法。我比較感興趣的你好象總是用幾種不同的藝術(shù)語言做不同的東西,最近好像又有新的發(fā)展。
隋建國:1999年我做了《恐龍》,2002年跟別人合作做了《睡覺的毛主席》。2003年做的《右手》,就是馮博一那個展覽上的。2003年底又做了《底座研究〉。2005年10月做了一個巨大的草人,叫《巨人》。
巫鴻:是草做的?
隋建國:是的。在一個新樓盤里。最初的概念是直接使用雕塑泥,后來看窗外就是草坪,就考慮把草種到屋里面來,泥上可以長草,然后把草堆成幾何型,好與建筑協(xié)調(diào)。但又覺得幾何型比較常見,便試著用土和草做了一個人形,那之前我比較避諱做人的形狀,那件作品里第一次做。 ??那個屋里面還有三個大柱子,用草和柱子結(jié)合成一個人形結(jié)構(gòu)場面很壯觀,可惜只有一個星期的展期。這種草坪在今天是有點新生活的象征,所有的新開發(fā)的小區(qū)里邊,一定要種這種草坪。
巫鴻:像北京的綠化很有點西方城市的味道。
隋建國:我打聽過這種人工草坪的歷史。是從美國引進中國的,可是美國人說這個草也不是他們的草,而是來自蘇格蘭。美國強大了之后,與歐洲相比還是不自信,覺得自己沒有文化。于是,他們把蘇格蘭的綠草(green grass,冬天也是綠的)移到美國來,顯得自己和歐洲一樣有傳統(tǒng)。中國改革開放經(jīng)濟起飛之后,為顯示自己足夠現(xiàn)代,中國又把這草引進進來,原來土生土長的草被視作了野草,美國的草在中國成了皇家的草。
巫鴻:感覺上很現(xiàn)代,很干凈。
隋建國:就是給人一種理想國的感覺。
巫鴻:對,有點“烏托邦”的感覺,這可能是你這個作品的一個成分。但是它體量那么大,似乎又和這種“烏托邦”的感覺有點對立。就是說它的巨大體量似乎象征著強大的權(quán)力,在青青草坪的小區(qū)里造成一種張力。是不是有這個因素?
隋建國:體量,雕塑家要征服空間,我是在做了《底座研究》之后開始對空間有點意識,只要見到新的空間就想弄一個什么東西來把這個空間占據(jù)起來。從材料方面看,草和土壤我以前也從來沒有用過,我想它應(yīng)該是一個很好的結(jié)合。巫鴻:是一種很有意思的結(jié)合:這個草人的意義在于它有一種張力,屬于那種既諧和對立的一種東西,一種內(nèi)容不容易說出來的東西。
隋建國:說不出來的東西就是這個人躺在這,而這草是天天在長的,你只要澆水它長得很快。
巫鴻:還有你另外的那個作品,就是那個基座。我去看了,確實有一種很強的力量。語言非常概括—就是一個底座,但是隱含了很多意義。
隋建國:關(guān)于這個展覽,我的想法是,“左翼”展覽空間從樓板到天棚6米高,中間高出了一個天窗。我當(dāng)時的想法是底座上面應(yīng)該有一雙腿,頂?shù)教齑暗牟AВ偻暇统龅讲A饷嫒チ?。因為?dāng)時剛剛從電視上看到薩達姆的像被拉倒,房地產(chǎn)老板說含義太明確,要求我把腿去掉。不過后來我想,要是去掉,倒不如干脆把鞋也拿掉,只留可以上人的一個平臺。不過后來我還是把鞋子留在上面,因為我希望有人上去看,或者可以上屋頂從天窗往里看。
巫鴻:我想還是有鞋好,要不然太干凈,有點過于“極簡”了。我看到它的時候,就聯(lián)想起你另外那個作品,就是只有一條胳膊的那個,是叫《右手》吧?這兩個作品有什么關(guān)系?
隋建國:是有關(guān)系的?!队沂帧肥窍茸龅?,我當(dāng)時查了一下文革期間的資料。那時候的毛主席像,一般是8米或12米高。我設(shè)想如果12米的高度,人的手臂應(yīng)該是6米,底座高度也應(yīng)該是6米。到“左翼展”時很巧合,那個空間的高度正好就是6米。這件作品我一直想把它發(fā)展成一個整體,但一直沒有實現(xiàn)。我設(shè)想把這個像拆成塊,腦袋、身體、手臂、底座,許多年后堆在那里應(yīng)該是一個噴泉,很漂亮的一個廢墟。但是不知道什么時候能實現(xiàn)。
巫鴻:其實我覺得沒實現(xiàn)也好。我的感覺,也許只是一個感覺,就是你做的這些“碎片”已經(jīng)具有這個“廢墟”的意義了。雖然這個底座是空空蕩蕩的,上面只有兩只斷腳,但它引起人們想象其他的殘片,雖然沒有看到毀壞的身軀,但是可以想象到。我覺得現(xiàn)在的這兩件其實就很好,特別經(jīng)典。那個右手,“毛主席揮手我前進”,全身的力量都集中在他那個手上了。那個右手不在展覽會的展場里邊—就是馮博一和朱金石策劃的那個“左手與右手”展,是放在大門道里,這個位置是不是完全是偶然的?
隋建國:好多藝術(shù)家成功之后,參加展覽比較慎重。比如什么展覽參加,什么展覽不參加。我覺得反正我不是大師,而且我也不想當(dāng)大師。所以不管什么樣的展覽,對我來說都是一個拓展觀念與方法的新機會。當(dāng)時老馮“左手,右手”展,真是給了我一個機會。因為這個展覽是跟德國藝術(shù)家共同展示。我就想到希特勒的敬禮手勢和毛主席在天門城樓上的揮手,對于兩個國家的記憶都是很深的,一個手是筆直的,一個手則是彎著的,你看就差這一點。
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巫鴻:微妙之處就在于有點彎。直了就是另一個國家的政治文化了。
隋建國:當(dāng)時,我覺得德國藝術(shù)家一定會有感覺,他會覺得突然跟中國藝術(shù)家有所溝通。但我當(dāng)時的設(shè)想是把這只手掛在墻上,大窯爐空間墻上有四句文革時期的標語:誓死捍衛(wèi)最高指示之類。我想這個手若是懸在標語上方,會有強烈的歷史感。等我真正把泥塑翻成玻璃鋼,涂上水泥粉運到馮博一那個展場門口的時候,已經(jīng)是展覽開幕的頭天下午,門已經(jīng)用磚封死了。當(dāng)時很有經(jīng)驗的朱金石過來協(xié)調(diào),說:“老隋其實你看,你用這個地方不挺好?”我回頭一看,這個手臂正在大門口要進要出的位置,位置很好。然后就把手掉過頭來,伸向門外,把運右手的那輛車原地不動架好。再到門外退遠一看,好像從那老舊的車間廠房里邊,突然有一個幽靈出來了。
巫鴻:那真是神來之筆,它就那么簡單地架著,感覺特別好。我當(dāng)時正在隔壁的空間策劃榮榮的攝影展,所以知道這個情況。確實是比放在里邊好。
隋建國:如果真是按我原來的想法做出來,最多只是有種強烈的戲劇性。
巫鴻:這種東西在藝術(shù)史中是很難寫的。就像你說的,藝術(shù)家已經(jīng)把概念什么的都想好了,怎么掛上墻面啊,毛主席的語錄呀,打什么樣的光啊,都很有道理。但在實際運作中,一個突然的偶然機遇把這些一下都推翻了,這在美術(shù)史里怎么寫?。?/p>
隋建國:就是這些不正規(guī)的場地,不理想的條件,其實會引發(fā)特別多的可能性。
巫鴻:我想是因為你一開始就有了一個參與的概念,因此已經(jīng)具有了容納這種可能性的基礎(chǔ)。這種改變因此不是無中生有。再加上那個老廠房,本身就是一個很有感覺的視覺環(huán)境??赡苴ぺぶ幸呀?jīng)開始考慮不同的可能性了,只是一下還沒有想到最好的答案。
我們再談?wù)勂渌髌钒桑容^新的東西。比如你讓工人們搬寶馬車的作品。
隋建國:那件作品,我想讓這些工人在畫廊環(huán)境里再現(xiàn)他們的工作狀態(tài),從而把畫廊變回到原來的雕塑車間。我的《右手》、《中山裝》、《恐龍》等大型的雕塑,當(dāng)年都是工人們這樣搬來搬去。只要工人動手一搬,空間情景一下子就回到車間那個狀態(tài)。
巫鴻:拿這個作品做一個案例,我感到它提供了討論你這個時期藝術(shù)實驗的幾個線索。一個線索是你對“時間”比較敏感,也就是“變化”的這個概念—從原來的雕塑翻制廠到唐人畫廊的變化,這個作品的意義在于把這種空間和時間的變化指出來。這讓我想起你《美院搬遷》的作品。當(dāng)時是后排房的雕塑教室已經(jīng)拆掉了,你就把教室的地基清理出來,找了一些破舊的課桌和椅子,還把磚頭放在書架上。當(dāng)時我們也談過的,這個作品顯示的是“人”已經(jīng)離開了,作品表現(xiàn)的是“消失”的場景,不是完全的再現(xiàn)。這和“搬寶馬車”在邏輯上有一定的聯(lián)系:它表現(xiàn)的原來雕塑廠的消失和轉(zhuǎn)化。你所針對的不是過去或現(xiàn)在,而是時間,就是從過去到現(xiàn)在之間的時間過程。 ??
談到時間感,那個“油漆球”的實驗似乎更典型,是不是?請你講一講這個作品。
隋建國:那個作品叫《無題》,我想用一個物體把時間呈現(xiàn)出來。我這幾年經(jīng)常把油漆用在作品表面上,經(jīng)常琢磨油漆可以做成點什么。那天在從上?;貋淼娘w機上,我忽然把這事想通了,其實可以通過不斷地蘸油漆(像在作品表面噴漆一樣)來完成一件作品?;貋砦揖驼伊艘桓摋l沾了第一下,當(dāng)時還找到一根宜家的紙尺作背景,拍了一張照片作為記錄,這是2006年12月25號。這根不銹鋼條粗為1.5毫米,蘸一下之后變成了兩毫米。從此后我定下一條規(guī)則:每天蘸一到兩下—漆干了就可以蘸第二次,如果漆不干,再蘸會壞掉—這樣每天蘸下去,油漆的形狀一天天變大,這個作品可以這樣永遠地做下去。我預(yù)計一年下來直徑大概是15公分左右,十年應(yīng)該是150公分。現(xiàn)在這個進度還不完全有把握,因為尺寸小的時候,可以在油漆桶里面蘸一下,但是到一定程度的時候就不能蘸了,就要用刷漆或者噴漆的辦法,但是刷漆、噴漆的前提是保持球的光潔度,可能每刷或噴完都要打磨一遍。
巫鴻:還要打磨呀?
隋建國:對,要不然就不是一個水滴的狀態(tài)。它總得有一個形狀,而水滴形狀是最簡單的。如果不打磨的話,最后可能是一個形狀特別亂的東西,有可能干擾人的理解。
巫鴻:是不是你也可以選擇,今天我不打磨了,明天一塊打磨。
隋建國:也可以。這個球既可以我自己來蘸,也可以讓我助手蘸,或者專門委托一個人來干這件事。假如我出差不在家,蘸漆的工作不能停。
巫鴻:所以你的規(guī)則也不是太嚴格。
隋建國:我的規(guī)則嚴格之處在于它每天都要蘸。還有一個規(guī)則,我的生命停止,它的增長也停止。
巫鴻:這個是絕對的—只有“時間”是絕對的。還會再找別人沾下去嗎?
隋建國:應(yīng)該不會,因為得有一個的時間概念。如果它沒有終止點的話,大概就不是可以把握的時間了,或者說,它就不能成為一個藝術(shù)事件。
巫鴻:它應(yīng)該和你的時間,就是和你的生命有關(guān)。
隋建國:跟我個人的生命周期有關(guān)系。
巫鴻:那就是說你永遠不可能完成它,因為它的完成之際也就是你的死亡之時,太嚴酷了!
隋建國:我以前從來沒認真想過我的生命會有終點,50歲生日的時候,我好像遠遠看到了那個地平線,從此后這個生命終點的時間概念就再也揮之不去了。
巫鴻:關(guān)于時間,你現(xiàn)在的作品跟你原來的作品有什么關(guān)系?
隋建國:1992年我曾構(gòu)思過一個作品,是一個巨型石柱陣,這個石柱陣的想法是我從十三陵得來的。我跟曾力、郭文景、梁京生一起去十三陵,其中有一個陵的碑,文革時候被打碎了,文革后又被用水泥粘起來,碑身全部是裂縫。我就想把一根石柱做成碑形,然后把它打碎,再用鋦子鋦起來(當(dāng)時我特別喜歡用鋦子鋦石頭),要的就是這種滄桑感。再往下發(fā)展,就想做這樣一個石柱陣,大概有四、五十根,5米高,因為真正的碑都是5米高??梢阉鼘崿F(xiàn)出來,需要一大筆錢。我當(dāng)時計算做這樣一塊石柱的成本大概五萬塊錢。我哪有錢去一個一個把它立起來。后來我想如果有人肯出錢,只要出材料費我就去做,做完了歸你。如果你不能一下拿出五十根的錢,可以每年立一塊,立到我立不動算完,玩完為止。但就是這樣也沒有找到實現(xiàn)的機會,只留下了一堆石膏模型。
巫鴻:我第一次訪問你的時候,你就給我講過碑林這件事。
隋建國:如果我現(xiàn)在再考慮石柱陣這件作品,會有很大不同。當(dāng)時我還是想把它們做成雕塑,因為規(guī)模太大實現(xiàn)不了,就想把自己的生命作為一種能量投入進去,作為加重作品份量的砝碼?,F(xiàn)在我認識到生命周期作為一個時間因素在其中是最重要的。
巫鴻:我們再談?wù)剟e的最近的一些作品吧,像《大提速》,還有和它的聯(lián)系的其它作品。這個作品是不是比較特別的?是不是因為那個地點特別特殊,你就受到了啟發(fā)—火車啊,那種紅磚建筑啊,還有大工業(yè)啊,都是和你的經(jīng)驗有聯(lián)系的。
隋建國:大概在2005年底2006年初有一段時間,我作品有停頓,經(jīng)常思考中國藝術(shù)現(xiàn)在火熱狀態(tài)是為什么,自己是什么狀態(tài)。慢慢開始收拾我以前的東西,回頭看看??戳撕笥X得自己沒必要受這個狀況的干擾。我覺得現(xiàn)在的社會狀態(tài)應(yīng)該跟二、三十年代、文革,或者跟任何社會時期都是一樣的,應(yīng)該算是一個亂世,雖然“亂”與“亂”的表現(xiàn)形態(tài)不一樣,有時候是政治導(dǎo)致的亂,有時是戰(zhàn)爭導(dǎo)致,現(xiàn)在則是金錢與消費在主導(dǎo),但關(guān)鍵是人一生要選擇什么。我的選擇就是:繼續(xù)革命。
巫鴻:這個作品是不是你“繼續(xù)革命”的一個努力?
隋建國:我最后的決定是要看看自己還有什么其它的可能性,雕塑還有什么可能性!正好在這個時候,2006年夏天,上海張江開發(fā)區(qū)有公共藝術(shù)的事,在參觀開發(fā)區(qū)的過程中,我發(fā)現(xiàn)人們在這類被當(dāng)作樣板的開發(fā)區(qū)參觀,被接待時總是坐在車上轉(zhuǎn)來轉(zhuǎn)去的看。我想也許這個看的方式和過程可以變成作品。于是找到一輛公共汽車,觀眾上車看開發(fā)區(qū),車按一定的規(guī)則運轉(zhuǎn),作品叫做《藝術(shù)擺渡車》。這個作品用空間、穿過空間的方式以及時間這三個因素組成了一個事件,以事件為中心組織起來的空間與時間,一下讓我感覺到很多新鮮東西。這之后就做了《抬寶馬車》,之后是《大提速》,每個作品出來的時候都挺偶然。但確實是《張江藝術(shù)擺渡車》讓我開始集中精力圍繞發(fā)生事件的空間與時間去思考?!洞筇崴佟纺莻€作品的起因是,我有學(xué)生在環(huán)鐵租工作室,跟我說場地很便宜;過了一段時間他又說,隋老師幸虧你沒來,這里現(xiàn)在每天跑火車,煩死了!這樣一來,我倒想去看看。 ??第一次去看也沒打算把它拍成錄像,但發(fā)現(xiàn)環(huán)鐵本身的空間形式很特別,有固定的周長,火車在上邊跑時有固定的速度。我去看了環(huán)鐵跑火車的狀況,第二次就帶上了攝像機,考察了鐵路運行的路線,拍了一些素材。最后選了13個地點同時開機,拍完一盤錄像帶又同時關(guān)機。
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巫鴻:這13個點是平均分布的?鏡頭對著火車?
隋建國:其實不管火車在不在,我同時開機,一會兒火車就會進入鏡頭,并會按時出現(xiàn)在其他的鏡頭中。這些個點也可以平均,但是我是有所選擇的,我選擇的是比較有意思的點,這個環(huán)鐵是很典型的城鄉(xiāng)交界處,我想應(yīng)該把這個現(xiàn)狀用錄像記錄下來,最后我選用了12臺,我這12臺機器把環(huán)鐵和跑的火車給放在里邊了,它們像一個容器,借助時間把環(huán)鐵的空間給裝了進去,然后我再把它拿到畫廊,重新一開,火車就在畫廊里跑起來了。
巫鴻:你以前在展覽里有沒有用過錄像手段?
隋建國:沒有。最近先是拿數(shù)碼相機隨手錄像玩,玩著玩著我突然覺得,錄像最大的不同就是它可以儲存一段時間,像時間的復(fù)印機,你只要錄下來,一開,這段時間就可以在你眼前復(fù)印出來。而一旦選擇某種運動的對象,就有可能成為一個事件,在具體的空間與時間條件下發(fā)生的事件。我想這樣用錄像,可能跟過去的用法不一樣,是雕塑家用法,只記錄物理的事件和空間,空間的物理性靠物理的時間來證實。
巫鴻:雕塑家的錄像概念—這很有意思。
隋建國:因為一般人看事物不太注意空間。雕塑家的空間概念特別強,不過一般的雕塑家沒有找到一種方法把空間形式化地呈現(xiàn)出來。我以前的方法是做一個雕塑作品,作品的體量會占據(jù)一定空間,有時甚至讓人感覺比作品真實占據(jù)的空間更大,這一切靠視錯覺產(chǎn)生。我發(fā)現(xiàn)錄像給我一個空間捕捉器,而且它不求助于錯覺,而是物理的。于是,我有了新的方法。
巫鴻:你對照片有沒有過興趣?
隋建國:三人小組時用過,是因為它們記錄了人的生命歷程。很多照片組成了帶有紀念性的空間。我最近剛剛想到,用照片來表達一段時間或者一個事件的過程,但這某種程度上也像錄像,但可以用照片的方式重現(xiàn),我現(xiàn)在對這個有點入迷。
巫鴻:我覺得你這個錄像和雕塑的聯(lián)系是很真實的。雕塑的訓(xùn)練強調(diào)通過轉(zhuǎn)移的位置看一個三維立體形象,因此已經(jīng)含有“時間”在內(nèi),而且是在360度空間的轉(zhuǎn)移中完成的一個運動。你后來的錄像,包括你所有與時間有關(guān)的實驗都和這種藝術(shù)觀念有關(guān),我覺得是很真實的,不是就是玩一玩而已,不是突發(fā)奇想。 ??最后一個問題,也是我一直有興趣的一個問題:好像從很早你就對兩種看起來很不一樣的藝術(shù)形式有興趣,一直在持續(xù)地探討。一種東西是有形的,具體作品有《衣紋研究》,《毛主席》,還有早期的石頭。另外一種基本上可以說是“行為”吧,與時間留下的痕跡有關(guān),有關(guān)作品包括《美院搬遷》,《女人·現(xiàn)場》,到后來的抬汽車,現(xiàn)在又轉(zhuǎn)化為錄像。這兩個線索一直在平行的持續(xù),你怎么解釋這種現(xiàn)象?
隋建國:我曾受過7年科班教育,且至今還在學(xué)院中任教,為反抗這個系統(tǒng),曾摸索出一套自己的方法(九十年代前半期作品)。而作為一個擁有雕塑背景的當(dāng)代藝術(shù)家,我又面對著一筆三維造型系統(tǒng)的遺產(chǎn)。因此我不自覺地發(fā)展出兩個方向,同時做著兩件事:一是把這筆遺產(chǎn)當(dāng)作自己的資源之一,進入它的核心部分,找到重新使用它的方法,當(dāng)然最好的方法就是以其人之道還治其人之身;這第二件事,在自己與社會現(xiàn)實生活的對話中尋找藝術(shù)方法,這一方向始于三人小組,而我一直在堅持,這種方法的特點就是作品不拘形式,因為每次都面對不同的事件。這兩個方向雖然在作品形式上不同,但方法論是統(tǒng)一的,即將自己的生活經(jīng)驗做為發(fā)展自己藝術(shù)方法的資源,在觀念層面上面對這些資源。我的學(xué)院身份使我擁有雙重的資源。
因為雕塑作為三維形式所具有的開放的可能性,允許我在這兩個方向上同時出擊。我一直企圖找到一種具有普遍性的雕塑概念,將上述二者容納進來。我現(xiàn)在想,只局限于雕塑恐怕不行。它應(yīng)該是一個把空間和時間及作為其核心的運動主體結(jié)合在一起的東西,即一個事件。在事件這個層面上來理解雕塑,可以容納更多的東西。而不是分開的、只看實體雕塑的概念。
巫鴻:也可以說,雕塑是中間的實體。凝固了就變成雕塑,不凝固就是一個空間中發(fā)生的事件。我想用這種概念,我可以把你的作品叫做“時間的形狀”。就像是一個水滴,流淌的時候就是事件,凝固下來就是雕塑,合起來就是“時間的形狀”。
隋建國:這個名字好,太棒了?。ù似L談特別感謝深圳何香凝美術(shù)館OCT藝術(shù)中心和黃專先生的支持)