涂鴉藝術隨著近幾年逐漸跨入時尚設計領域后，與服裝、鞋子、皮件、手表、香水等流行事物相結合。從前，涂鴉以入侵者的姿態(tài)，逼著人們在街頭不經(jīng)意地撞見，在進入商業(yè)市場后，許多涂鴉已成為必須經(jīng)由櫥窗、雜志、廣告、伸展臺來消費的事物。
時尚工業(yè)確實在改變了涂鴉藝術的生態(tài)。提起這段涂鴉從街頭戰(zhàn)斗跨入時尚的歷史，自80年代以來便不乏案例。一些涂鴉藝術家借著在街頭打響知名度，進而自創(chuàng)品牌獲得商業(yè)上的成功，如1980年代，Shawn Stussy將他的簽名印成T恤，創(chuàng)立STUSSY服飾，也鼓舞了不少涂鴉客。對于涂鴉品牌而言，在街頭涂鴉不只留下記號，還是立竿見影的廣告手段。以1989年創(chuàng)立的OBEY為例，其作為商標的一張大臉，至今在各大城市角落常可撞見。而被視為「臺灣涂鴉第一人」的呂學淵，自1989年起開始在臺北民生東路一帶涂鴉，后來在臺南長期投身涂鴉創(chuàng)作，在臺南設有專柜。
除了自創(chuàng)品牌外，更多的例子是涂鴉藝術家與品牌的合作。最具新聞性的，無疑是1985年SWATCH推出的Art Special系列，邀請了涂鴉藝術家Keith Haring創(chuàng)作出四款涂鴉風格腕表。但涂鴉的街頭風格真正被時尚工業(yè)金字塔頂端注意到，卻約在五年前才漸成趨勢。2001年，Louis Vuitton邀請美國普普藝術家Stephen Sprouse，設計出的涂鴉包(Graffiti Speedy Bag)，將品牌字樣以涂鴉字體呈現(xiàn)，獲歐美媒體選為當年最具收藏價值的皮包之一，引發(fā)時尚界一陣熱潮。近幾年來，包括Christian Dior、Calvin Klien、Levi’s、adidas等品牌都不約而同地推出涂鴉風格的服飾、香水、球鞋及配件。
相較于保守的中產(chǎn)階級品味，街頭文化的自由、活力甚至是它的破壞力，確實讓涂鴉漸漸成為時尚界解構傳統(tǒng)、創(chuàng)造新刺激的挖寶之地。邀請涂鴉客在商品上涂鴉，也成為品牌行銷、或商業(yè)設計的策略。2003年，Nike推出了一支結合嘻哈與涂鴉的廣告「Urban Canvas」，找來了紐約布魯克林區(qū)的涂鴉藝術家David Ellis、a.k.a. Skwerm等人與DJ合作，突顯出涂鴉與城市混亂而流動的風景共構出的活力。負責該廣告企畫的Motion Theory，自身就是一個以街頭藝術為主軸的設計公司，許多旗下的設計師之前都是街頭涂鴉客，「在警察局里的案底比完成的商業(yè)案子還多」。
但對于臺灣在地創(chuàng)作者而言，與知名國際品牌合作，仍是機會難求。較值得一提的，是汽車廠牌Smart之前曾邀請臺灣涂鴉藝術家Reach Lee(為國內涂鴉團體Soul Skool的創(chuàng)始成員之一)，在Smart Fortwo的車身上進行創(chuàng)作。類似這種「為產(chǎn)品化妝」的策略，在日前當代館「非常厲害」展中由PONY贊助的「飛天鞋計畫」也可見得，只是幫這些鞋化妝的，全是工作室里的藝術家。
除了從充滿活力的街頭風格取材，時尚工業(yè)近來也投入推廣或贊助涂鴉藝術發(fā)展的行列，一方面是引介國外知名的涂鴉藝術家來臺獻藝，另方面則提供機會給在地的涂鴉創(chuàng)作者。今年發(fā)生在臺灣的幾項涂鴉活動，不約而同地展現(xiàn)出這種態(tài)勢。9月份，來自巴黎的涂鴉藝術家Andre Saraiva應海尼根舉辦的「Paris Glamour巴黎前衛(wèi)藝術」音樂派對活動來臺。同時間，由K-Swiss主辦的「K-Spray亞洲模板涂鴉」，選在臺北國際藝術村展出約30件國際模板涂鴉作品，同時邀請Logan Hicks、SIXTEN、Phibs等三位涂鴉藝術家來臺，于藝術村進行現(xiàn)場創(chuàng)作，并預計于2006年3、4月，對日本、韓國、香港、臺灣、菲律賓的街頭藝術家公開征件。
運動休閑品牌Royal Elastic，一直以來便十分看重街頭藝術這一塊，自2002年起開始舉辦「涂鴉新人王」征件競賽，第一屆吸引了兩百多件涂鴉作品，到了第三屆舉辦時，參加作品已達五、六百件，到了2005年，這個比賽轉型為更積極的「FREE ART城市街頭藝術推廣計畫」，與臺北國際藝術村合作，認養(yǎng)館內一間工作室，自2005年5月起至2006年5月，以一個月一期、每期八個名額的方式，開放創(chuàng)作者報名，入主藝術村進行涂鴉創(chuàng)作，并由Royal Elastic提供所有材料與工具。
從墻面到櫥窗，涂鴉藝術進入時尚工業(yè)的商業(yè)成功，與其等量其觀的，是街頭性格的失落，當場域轉換，背后的政治性格亦整個抽換掉，如果在街頭上的素樸涂鴉，因為對于公共空間的滲透力，使它不須經(jīng)紀人或中介手段就能達到宣傳效果，那么，現(xiàn)在的情況是涂鴉者與這個世界之間，卡進了越來越多中介人的角色，許多涂鴉藝術家成為明星，透過與跨國品牌合作，遠赴各城市表演，耀眼的商業(yè)成功，連帶吸引更多年輕人投入涂鴉創(chuàng)作。這當然不會是涂鴉藝術唯一的歷史進展(或僅僅是條喪志之路)。仍有涂鴉客選擇在街頭打游擊，尋找說話的空間，與說話的語言。但無疑的，這個體制對于涂鴉的抵抗、包容或是消費，已讓涂鴉分化出更多樣化的面貌及社會功能。 |
