無常與放任——胡志穎·黃少垠繪畫展

Transiency and Indulge——Hu Zhiying. Huang Shaoyin’s Drawing

展覽地點：798-K藝術空間

中國北京朝陽區(qū)酒仙橋2號，798藝術區(qū)中二街

開放時間：周二---周日，AM10:30---PM18:30

聯系電話：010-84599479

Address：798-K Space

798 Art Zone, Main second street, No2, JiuXianQiao Road，Chaoyang District ，Beijing，China

E-mail：798K@sina.com

開幕酒會在7月11日下午2：00舉辦。歡迎光臨！

2009年7月11日—8月9日，北京798-K藝術空間將舉辦“無常與放任——胡志穎?黃少垠繪畫展”。屆時將展出2位藝術家的40多幅獨具特色的繪畫作品。

胡志穎和黃少垠是來自廣州的藝術家。不同的藝術語言表現了不同的學術風貌和精神世界。

胡志穎的繪畫作品均為綜合材料，在學術主題的框架下，畫面常常是多種物象的綜合，復雜的材料、變幻的圖象、光潔如鏡的表面。藝術家對經典的東西方藝術進行了重構，即在東方和西方的偉大藝術成就基礎上重造藝術，創(chuàng)造出屬于自己的“重構主義”樣式。這正與我們身處其中瞬息萬變、充滿奇光異彩的世界相暗合。藝術家兩種迥然不同風格的作品體現了“藝術無常”的觀念。

黃少垠重視藝術中的靈變性。藝術家`熱愛繪畫，但從不把它當成創(chuàng)作。即興，放任，隨機和無序是其最常見的繪畫狀態(tài)。藝術的表現更重要的是精神的外化，而這種外化的手法可以是不拘形式的。更重要的是在于表現手法的應用隨心所欲和個性化的表達。是用生命感知時間，同時用時間來感知生命存在的過程，是靈魂獲得解放和自由的過程。

藝術家評述：

胡志穎的畫面常常是多種物象的綜合，作為物象的背景與背景中的物象往往交替互換。胡志穎的作品真正例示了他所謂的“文化反差”具體而又抽象的感知范圍，當人們意欲追溯這種感知范圍的歷史原型時，當人們意欲追究其母題與主題的聯系時，卻又很容易陷入畫中不可名狀的虛化的夢境之中。其作品中呈現的那些具體物質材料把一種古典色調與多元并置的圖象所表現的文化反差置于精致的物質性感受當中，從而體驗其多種懸隔感。復雜的材料、變幻的圖象、光潔如鏡的表面與我們身處其中瞬息萬變、充滿奇光異彩的世界正相暗合，而從浮光之下又透出與此相隔的幽冥神秘的境界。

——《China-Aktuelles aus 15 Ateliers》

胡志穎是我很佩服一位原創(chuàng)型的藝術家，我期待獲得他的作品。

從他的早期1989年的紙上水墨，到他最近的對培根的欽佩，他一直游離于常規(guī)的道路之外，而且在不斷嘗試將東方與西方本質性的影響結合起來。他從未有過機械的做法，其協調能微妙敏銳，也能明白顯著，而且總是富有想象力。

在他所使用的混合媒介中，有時可以看到不同文化的融合。大部分情況下，他通過抽象/具象，表現主義/道教，中國符號/西方符號，等等繪畫的母題來表現這種融合。

在我看來，胡志穎具有激烈的個人主義和強悍的不妥協的個性，是真正的終極藝術家。他有一種強烈的深思熟慮的方向感，卻又總是令觀眾驚訝不已。

由此人們不得不想起伴隨著一意孤行者的將有如十九世紀和二十世紀著名的前衛(wèi)藝術家在晚期才得以公認的情形。和他們一樣，胡志穎希望，他藝術的價值得到承認和他的些微的痛苦并非由“泰坦”中的市場專家和收藏家來確立的。與此同時，他是不愿意在任何方面讓步的。

總之，胡志穎的風格和藝術生涯顯然不同于大部分新浪潮中的當代藝術（包括中國與西方），而是更接近那些最終留下了巨大的歷史遺產的大師。

—— [法] 迪迪埃?赫希（Didier Hirsch，《一位非傳統(tǒng)的個人主義藝術家》）

黃少垠繪畫筆記：

藝術的表現更重要的是精神的外化，而這種外化的手法可以是不拘形式的。更重要的是在于表現手法的應用隨心所欲和個性化的表達。

我愛繪畫，但我從不把它當成創(chuàng)作，它只是一個用生命去感知時間，用時間去呼喚靈魂感受生命的過程，是靈魂獲得解放和自由的過程，在這里你可以不需要理智、判斷和推理。

個人比較重視藝術中的靈變性，即興，隨機和無序是我最常見的繪畫狀態(tài)。我追求作品是有時空性，它不是理性判斷的結果，不是經過深思熟慮的觀念陳列。它是一種具有時間意義的、空間變動的感性體驗的過程，或者說是一種感知從生命中分離出來的過程，一種感性的精神空間，因而不是一般意義上的時空。