展覽作品

迷迭——2010陳嵐油畫展

藝術(shù)家：陳嵐

展覽時間：2010.7.31 - 8.8

開幕酒會：2010.7.31 15:00

展覽地點: 索美藝術(shù)中心 （上海市諸光路888號）

策展人：王麗欣 毛銘

聯(lián)系電話：86-21-59882114

前言

七月是荷花最美麗的時節(jié)，可惜高溫輕易就蒸發(fā)掉你戶外審美的激情；所以，能在展廳看到陳嵐筆下生機盎然的出水群芳，不啻是種應時的好享受。

藝術(shù)家不僅是有性格的，也是有性別的。

很可惜，美術(shù)史一直有意無意的忽略了后面的判斷。在很晚近的時期，現(xiàn)代史學才開始出現(xiàn)女性學者。因此，在男性視角的記錄中，女性藝術(shù)家的才情，并未獲得半邊天式的承認。

同樣，父系或“他化第三人稱”的敘事風格，使得傳統(tǒng)美術(shù)史的脈絡(luò)一般都緊隨著社會、時代、創(chuàng)新、革命之類宏大和陽剛的語詞展開。而女性藝術(shù)家的氣質(zhì)，總是被努力界定于抒情、唯美的陰柔表象之中（女權(quán)主義文本除外）。這種視閾的局限，往往導致將女性藝術(shù)家簡單類型化并隔絕于主流史觀的處理習慣。

所以，多觀看一些出色的女畫家作品，對恢復我們心靈的敏銳，舒展緊繃的情緒，溫暖冷漠的神經(jīng)，緩解都市孤獨癥，甚至不再習慣于視生活如斗爭，都有著獨特的價值。

我想出色還是有著超越性別的標準，比如技術(shù)的老練，語言的獨到，情緒的傳達，以及對某一題材的把握。

不妨拿這些框框來套一下陳嵐，在她以各種蓮花為主題的油畫中，已經(jīng)顯示了明晰可辨的個人面目。高調(diào)的光色關(guān)系處理，流暢的大塊面用筆，堆花式的細節(jié)刻劃，這三點使她從靜物和風景畫家的龐大陣營中，贏得了一塊專屬保留地。

在形式感的下面，畫家的氣質(zhì)起決定性作用。陳嵐作品流露出的格調(diào)和生命力坦蕩不羈，無以克制。她描繪的睡蓮，據(jù)說很多在暗夜中開放的更妖嬈，我們習慣了在白天觀賞花卉，而從她的作品中，倒是可以看到睡蓮的夜與晝，春與秋，這里面能感覺到她細膩的觀察和表現(xiàn)能力，也提醒我們似乎應當更多的關(guān)注一下生態(tài)。

當你沐浴著從初夏到盛夏的荷風，偶然走近西湖，一定能夠看到水面上從菡萏初吐，到競?cè)杖悍迹敝翢o邊彌漫的綠葉紅花，它們沒有接天，但是閉水，映日遮山，壓堤鎖瀾，空氣中滿是蓮子的生香，我以為這是自然之神在城市中心一年一度如約舉辦的臨盆大典，并以此作為對女性或者母性的欣悅贊禮。

有壓抑，開放才更美麗。在四面荷花三面柳的西子湖畔，陳嵐很巧妙的選擇了圖象符號，既貼和城市與她的性格又有一定的技術(shù)難度。實際上，荷花在中國水墨畫中，一直是技術(shù)到達頂端如八大、潘天壽這個級別才有傳世之作的品種。而睡蓮之于油畫，也只是羅賽蒂與莫奈寥寥幾人關(guān)心的小眾題材。陳嵐能一頭扎進去，畫出令觀者意會的情境以及一見難忘的印象，恰好證明了她的天分與膽量。

當然這只是陳嵐創(chuàng)作譜系中的一個切片，她的風景與靜物，都努力拓寬界限，得力于在專有題材上的深入研究而獲得的觀察方式，描繪不同的個體或場景時，她能夠適度調(diào)整節(jié)奏，讓自身情緒逐步過渡并轉(zhuǎn)進為畫面的各種要素，并且，假使需要一系列清晰的符號來為自己簽名加注的話，你只要看她酣暢的刮刀技法和厚實的色彩點掇，無不書寫著屬于她的氣韻與神思。

“清水出芙蓉，天然去雕飾?！碧烊豢峙率侵袊L畫品評中最高的境界用詞了，但也是基本的進入門徑，喜歡出水芙蓉的陳嵐，相信于這十個字，愿意花更多的時間去驗證。

文/ 王源

2010年7月于雅舍