斉田一樹(shù)、三原聡一郎、むぎばやしひろこ
Kazuki Saita + Soichiro Mihara + Hiroko Mugibayashi
《 moids 2.0 》
電子裝置，尺寸依場(chǎng)地而定，2010

藝術(shù)家：王福瑞、張永達(dá)、姚仲涵、斉田一樹(shù)、三原聡一郎、Hiroko Mugibayashi

展出期間：2011.04.16 – 2011.05.08

開(kāi)幕酒會(huì)：2010.04.16 19:00 – 20:30

展覽地點(diǎn)：新苑藝術(shù) / 臺(tái)北市八德路三段12號(hào)51弄17號(hào)

開(kāi)放時(shí)間：13:00 – 18:00 周二至周日 （周一休館）

細(xì)微的鼻息、砰砰的心跳，聲音往往超越了視覺(jué)，是生命的線索，也是存在的憑據(jù)。就算是現(xiàn)代生活中無(wú)所不在的機(jī)械聲響--交通工具、工廠儀器、電器等等，這些無(wú)性、沒(méi)有生命的產(chǎn)品，透過(guò)重復(fù)或瑣碎的聲響，傳達(dá)「它」也是有其運(yùn)作規(guī)律與生命周期，一如人們呼吸或心臟傳送血液的聲音，微小不易察覺(jué)，卻標(biāo)記著自我、為存在發(fā)聲。此次【聲音生物】，邀集來(lái)自臺(tái)灣以及日本的聲音藝術(shù)家，共同激蕩發(fā)想/響，呈現(xiàn)精彩而難得的聲音藝術(shù)展。

本展覽力邀來(lái)自日本的斉田一樹(shù)、三原聡一郎、以及Hiroko Mugibayashi等三位聲音藝術(shù)家，呈現(xiàn)與奧地利編碼文化節(jié)（Coded Cultures Festival）的跨國(guó)合作創(chuàng)作計(jì)劃《Moids 2.0》。該作品甫結(jié)束于德國(guó)ISEA2010的展出，透過(guò)數(shù)百個(gè)電子發(fā)聲組件偵測(cè)環(huán)境的聲音，由電子感應(yīng)裝置的串連，創(chuàng)造出朦朧而綿延的聲音循環(huán)，令人聯(lián)想到自然界池塘蛙鳴或是蟻丘般的音景。

在臺(tái)灣方面，本展覽則集結(jié)了三位活躍于國(guó)內(nèi)外的聲音藝術(shù)家。身為北藝大「藝術(shù)與科技中心」未來(lái)聲響實(shí)驗(yàn)室主持人，王福瑞不僅是臺(tái)灣聲音藝術(shù)的推手，更是積極的創(chuàng)作者，此次展出作品《聲點(diǎn) 2.0》由數(shù)百個(gè)喇叭所構(gòu)成，每個(gè)喇叭經(jīng)由芯片運(yùn)算而產(chǎn)生不同音頻，視覺(jué)上是隱喻這時(shí)代意識(shí)感知與機(jī)器運(yùn)算的流動(dòng)，聽(tīng)覺(jué)上則有如森林中無(wú)數(shù)聲點(diǎn)的互相流竄衍生。

張永達(dá)勇于嘗試跨領(lǐng)域合作，創(chuàng)作包含聲音-影像、實(shí)驗(yàn)聲響、裝置和現(xiàn)場(chǎng)演出，足跡更橫跨劇場(chǎng)與舞蹈，在細(xì)膩風(fēng)格中帶著爆發(fā)力，他以時(shí)間性雕塑的方式將環(huán)境錄音和數(shù)字調(diào)變的素材，并試圖在極簡(jiǎn)、環(huán)境和復(fù)雜之間找尋可能性與平衡。

以「日光燈管」而樹(shù)立了個(gè)人標(biāo)志的姚仲涵，擅長(zhǎng)串連聲音、光及空間等非物質(zhì)媒材，不論是即興演出或裝置創(chuàng)作，光與聲響形成的落差彷佛帶領(lǐng)觀眾踏上了奇妙的感官之旅，姚仲涵讓各種元素以觀眾的身體為交叉點(diǎn)，呈現(xiàn)強(qiáng)而直接的感染力。

放下常規(guī)、放大感官，新苑藝術(shù)【聲音生物】聲音藝術(shù)展將撥動(dòng)觀/聽(tīng)眾最細(xì)微的感官經(jīng)驗(yàn)與想象空間。