學(xué)術(shù)主持：劉驍純

策 展 人：施力仁

主辦單位：上海美術(shù)館

承辦單位：北京鑄造美術(shù)館  臺灣現(xiàn)代畫廊

贊助機(jī)構(gòu)：巴威爾基金會

展覽時間：2011.07.30-2011.08.09

展覽地點：上海美術(shù)館一層、二層，1-6號廳 

由北京鑄造美術(shù)館、臺灣現(xiàn)代畫廊主辦，巴威爾藝術(shù)基金贊助的“觀天悟道——張國龍藝術(shù)巡展”，于2011年7月30日—— 8月9日在上海美術(shù)館一層、二層，1-6號廳展出。作品約100余件，美術(shù)批評家劉驍純先生為本次展覽的學(xué)術(shù)主持，鑄造藝術(shù)館館長施力仁先生擔(dān)任策展人。

“觀天悟道”名稱取自張國龍新作，張國龍從去年在鑄造美術(shù)館舉辦“觀象”大型裝置繪畫展之后，一直毫無間歇地沉浸于創(chuàng)作，他仿佛完全抑制不住工作的激情和自我突破的動力，與世隔絕般在宋莊工作室里揮毫潑采，馳騁想象，對話天地時空、日月星辰、季景輪回，像在以此方式找尋他離開多年的故土家園，也由此構(gòu)建起他生活在此時的生命狀態(tài)和藝術(shù)渴求。他在原有《觀象》系列上發(fā)展出一批《悟道》系列，閃爍著不同以往的新亮點。在材料層面，他把曾經(jīng)在“德國學(xué)派”中領(lǐng)略的“材料語言”發(fā)揮得更加具備本土色彩、更具生命有機(jī)性和繪制手感，尤其是在對黃土、石粉及漆料等綜合材料的運用上顯得更為成熟和靈動。在其新作《溫度》中，大漆、石粉、泥土以及其稀釋劑的相互溶解調(diào)和，呈現(xiàn)出豐富的肌理變化及其對細(xì)膩色彩的直覺體驗，他試圖在光影明滅的肌理與色彩幻象中映照出天玄地黃、水木映照的勃勃生機(jī)和厚德載道的宇宙生命的運作軌跡。一些原先未曾出現(xiàn)的絢麗色澤：綠、紫、赤紅、橘紅被噴濺到起伏的石粉肌底之上，仿佛使人看到自然中河流騰躍、火山噴發(fā)、冰川融化、繁星滿天等視覺奇觀，而這些自然奇觀卻在其畫面中被如此規(guī)矩地限定于“方”“圓”之間，構(gòu)筑著一種宇宙博大和人之微小的矛盾，一種精神空間與物質(zhì)存在的永恒糾結(jié)。

在這批新作中，“倒三角”成為其畫面構(gòu)成一個顯象符號。在展覽中，幾件大型裝置作品使“三角”這一符號得到放大化的凸顯，在裝置作品《觀天悟道》中，高高懸掛起以幾個等腰、等邊巨大倒三角焊接而成的碩大“燈器”，而下方是鋼筋圓形蟠龍地球儀坐落在黃土之上。一方面張國龍在此作品中把“三角形”結(jié)構(gòu)的犀利、空間的分割能力發(fā)揮到恰到好處；另一方面，透明而鋒利的“三角器”在整體氛圍上形成巨大的壓迫感，猶如鋼針鐵銊般由云霄直沖而下，與下方地球儀形成體量以及視覺強(qiáng)度的對照，以無聲勝有聲的視覺語匯建構(gòu)起他對“宇宙——生命”關(guān)系的終極詢問，以及對中國古代哲學(xué)中所包含的人生智慧與信仰的通悟與追索。他那種哲學(xué)似的藝術(shù)探尋、以尼采般的熱情追問“為藝為何，藝為何物”的行為方式本身就是對“觀天悟道”一詞的有力詮釋。

張國龍這次材質(zhì)語言升格顯然與引入大漆有關(guān)。他以往的材質(zhì)語言偏于“土”性，不僅作品有“黃土系列”、“出土文物系列”，展覽有“問土”，不僅因為他喜歡使用土黃和土紅色，還因為材料的質(zhì)感樸素?zé)o光。引入大漆以后，畫面出現(xiàn)了黑、紅、黃等強(qiáng)烈的高反光，筆觸和肌理的結(jié)構(gòu)出現(xiàn)了高音、強(qiáng)音，出現(xiàn)了“金”性，因此大大豐富了交響的音色和音域，與簡約大氣的幾何結(jié)構(gòu)，以及原有的樸素渾厚的音色結(jié)合在一起，構(gòu)成了微觀結(jié)構(gòu)十分復(fù)雜而宏觀結(jié)構(gòu)單純整一的輝煌氣勢。