策 展 人 ：曾瓊
開幕時間 ：2016年4月16日 15:30
展覽時間 ：2016年4月16日-4月30日 10:00-18:00
展覽地點 ：iSGO Gallery 上海市長寧區(qū)天山西路567號R108
胡順香的作品很容易讓觀者進(jìn)入，就像她這個人，一見面就一五一十地告訴你很多不著邊際際的事情，你想不認(rèn)識她都很難。胡順香其實是一個技術(shù)非常不錯的畫家，但她似乎更擅長于把自己充沛、詭異而又具有普遍意義的情感直接轉(zhuǎn)化在畫面上，而這并不妨礙她在技術(shù)上扎實的積累和隨時都在進(jìn)行的突破。在她的作品中，被表達(dá)主體之間以及色彩、線條、時空、情感和理性的構(gòu)成，都經(jīng)過了充分的提煉，高度個人化、私密化，同時卻又一目了然。
不過比起具體的技術(shù)，我們往往更相信不可量化、不能實際分析的藝術(shù)才能或直覺，后者決定了一個藝術(shù)家能不能直接關(guān)注到最重要的東西。與此前的作品相比，她近兩年的創(chuàng)作越來越清晰地印證了這一點，現(xiàn)在她愈發(fā)從容、能夠最大限度地使用自己的優(yōu)勢。然而，對情感的有效處理和持續(xù)轉(zhuǎn)達(dá)固然重要，卻無法替代情感本身。
情感也即我們的精神世界，其構(gòu)成絕不只有一種形式?？赡苁撬夭膯握{(diào)地疊加，直到有一天積累足夠了再發(fā)生化學(xué)反應(yīng)，爆炸、結(jié)晶或全部消融什么也不剩下；也可能是從一開始就極有目的地挑選、處理材料，在一個可能存在的空間持之以恒地修建一個什么東西，倒了重來，不理想則推倒了重來，可能規(guī)劃得十分明確，作品一蹴而就，也可能永遠(yuǎn)修修補(bǔ)補(bǔ)，難以成功；而胡順香更可能是在隨意地推進(jìn)，不做任何假想，全靠對于存在的自覺。
對一個東西，胡順香只會有兩個反應(yīng)：強(qiáng)烈地感興趣和強(qiáng)烈地不感興趣。對一個東西的重要性的判斷她也每每與人相左。她把一些看上去不重要的東西無限放大，就得到了情感的出處和變化著的本質(zhì)。
以我們能夠看到的，對胡順香而言，家庭關(guān)系的重要性好像不言而喻，但未必勝過成年以前曬過的太陽、遇到的鳥雀以及隨手扯下來的麥穗；一幕幕親密的事關(guān)愛情的場景烙下了印記，卻不一定有手指上的一個小傷口經(jīng)過對身體的修改從而導(dǎo)致的影響歷久彌新；或許她全部的經(jīng)歷加起來，在創(chuàng)作上也不如對幾百年前某個夏日黃昏的想象來得關(guān)鍵；她對時間的理解——永遠(yuǎn)和瞬息之循環(huán)反復(fù)，對必將失去的之體察，她的判斷和選擇，決定了她和當(dāng)代和以往的關(guān)系，讓她似乎是潛意識地不斷做出決定，實則在堅定地捍衛(wèi)變化的可能。
胡順香備受干預(yù)的成長過程和生命體驗與此關(guān)系密切，細(xì)化到家庭、情愛、友誼、自我等處，非但有生存的荒誕性、身份錯位和政治的味道，彌漫著錯綜復(fù)雜、各式各樣的虛無的觸角，還終于讓她直觀地得到一個結(jié)論：所有的人和事都是在謀殺她。其實對所有人而言，這都是一個某種意義上的事實，但胡順香更多地察覺到了其中的危險。這些讓人逐漸把自己認(rèn)識清楚的東西，正是情感的受孕之處，胡順香并不留戀于此，她想要拼命擺脫，找到一種原原本本的邏輯。
胡順香的很多作品都有一個起因，一個出發(fā)點，但這個出發(fā)點遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是創(chuàng)作的目的，而更像是一個讓情感降落的屋頂平臺，幾乎是空蕩蕩的，只有四面八方的風(fēng)在吹拂。這個出發(fā)點開啟了一段時空，包裹、吸附無數(shù)其他的情感，從一個問題蔓延到所有其他的問題，建立一個指向模糊、語焉不詳?shù)纳鷳B(tài)，并獲得相應(yīng)的完成度——藝術(shù)直覺向外擴(kuò)張的完整性——，作品也就得以成立，并鶴立于平庸瑣碎的日常生活。
比如《沙眼》，雖然有個暗喻在其中，胡順香說她的出生是一次失誤，用有個沙眼的避孕套來指代出生的隨意性，并且延伸到她的老家臨沂曾經(jīng)嚴(yán)酷無比的計劃生育執(zhí)行，但這張作品里面重要的根本不是調(diào)侃和批判，而是指向模糊的更高層次的事實。一個事實在藝術(shù)創(chuàng)作中分裂出無數(shù)個事實，就會有新的情感產(chǎn)生。藝術(shù)家的職責(zé)并不是準(zhǔn)確、深入地反映已有的情感，而是創(chuàng)造新的情感，即便它們是不清不楚的，卻也意味著什么。
有的作品則更進(jìn)一步，又如《兩生花》系列，雖然同樣有所來源，但藝術(shù)家已經(jīng)是在自己身上討論不可能的事物，在一種逐漸封閉的狀態(tài)下觀察自己，得出許多可以不斷推翻的結(jié)論。再如《智人》系列，在這幾件直覺性更明顯的作品中，猩猩、女人體、棋盤、房間、桌面都是經(jīng)過抽象處理后的情感載體，它們共同打造了一個似是而非的宇宙，是歸于疼痛和幻想的成績，包含跟虛無相似的本質(zhì)。有敏銳的批評家指出，胡順香可能會走入抽象，大概正是觀察到了與之相關(guān)的某些痕跡。
讓高密度的情感彼此和諧，作品也就有了與之相對應(yīng)的精神性。精神性可以說是藝術(shù)的基本訴求，然而對于足以應(yīng)對的胡順香來說，藝術(shù)還有更美妙更純正的部分。精神性的盡頭就是鮮活的生命，也即無窮的創(chuàng)造力。胡順香做到了應(yīng)有的專注。她竭盡全力，要打開她所意識到的所有障礙。這是她活在這個世界上的辦法。
——李萬峰
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