展覽名稱:生命場—劉商英
學(xué)術(shù)主持:范迪安
策展人:奧利維耶·卡佩蘭、Olivier Kaeppelin(法)
藝術(shù)家:劉商英
主辦單位:中央美術(shù)學(xué)院、中共阿拉善盟委員會宣傳部
開幕座談:2017年10月21日(周六)14:00-15:30
開幕時間:2017年10月21日(周六)16:00
展覽時間:2017年10月21日—11月5日
展覽地點:內(nèi)蒙古阿拉善盟額濟納旗紅城遺址
藝術(shù)家劉商英繼2015年中國美術(shù)館個展《空故納萬境》結(jié)束之后,將創(chuàng)作現(xiàn)場從一塵不染的西藏阿里移開,轉(zhuǎn)而深入人跡罕至的內(nèi)蒙古沙漠腹地,以額濟納旗遍野“陳尸”,枯死千年卻不腐不朽的胡楊樹林作為藝術(shù)家繪畫創(chuàng)作的又一個發(fā)生地。
紅城
即將于10月21日在額濟納旗漢代關(guān)隘遺址“紅城”拉開帷幕的藝術(shù)家最新個展《生命場-劉商英》,由中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持、法國著名策展人、批評家奧利維耶·卡佩蘭(Olivier Kaeppelin)擔(dān)任策展人。作為首個使用與現(xiàn)世隔絕開的異域場景作為展覽現(xiàn)場的藝術(shù)家個展,《生命場》將展出劉商英連續(xù)三年于沙漠腹地完成的大尺幅繪畫中的31幅,而距今已有2000年之久的紅城遺址將在超過15天的展期內(nèi),成為這批作品24小時不間斷展出的空間場域。
創(chuàng)作現(xiàn)場
作為2017年度最具探討價值的展覽,《生命場》中的全部作品誕生并將展出于額濟納旗。被視為古絲綢之路沿線上重要一站的額濟納旗,古稱居延,是東西文明的交匯之地,更是一片被時間與空間無數(shù)次地交錯、重疊充溢著的古老土地,而《生命場》的展出將成為歷史、現(xiàn)實與藝術(shù)再一次匯集,并創(chuàng)造出一個新的時空圖景的獨特見證。
《胡楊與沙107號》布面油畫240X320cm-2017
《胡楊與沙108號》布面油畫240X320cm-2017
在展覽籌備的兩年間,策展人奧利維耶?dāng)?shù)次往返于中法兩地,與范迪安院長、藝術(shù)家劉商英就展覽進(jìn)行多次深入探討。奧利維耶·卡佩蘭在評論文章《生命場-劉商英》中寫道,在藝術(shù)家劉商英拋棄掉普遍概念的繪畫作品里,“不斷涌現(xiàn)的繪畫形式”,“正是自然化生的具體,是荒漠中央的戲劇呈現(xiàn),而劉商英則是為我們拉開大幕的那個人。”死寂無生氣的胡楊與荒漠在藝術(shù)家的畫作中,顯現(xiàn)出另一種“生命”存在的方式。而一種正在生成的“新的自然”成為對“自然”本身具有啟發(fā)性的懷想與一次全新的到達(dá)。
范迪安認(rèn)為:劉商英多年來獨步荒原、孤旅邊塞的藝術(shù)方式,體現(xiàn)了直面歷史、向往自然和叩問人文的寬闊胸襟,在自然風(fēng)景中投注了關(guān)切生命的情感和思接千載的情懷。他的大尺幅現(xiàn)場繪畫集感性與體驗為一體,置自我于放空和純粹之境,寫意揮灑,淋漓盡致。他筆下的沙漠胡楊成為生命與精神的象征,也是對絲綢之路歷史的詠嘆。從現(xiàn)場繪畫到現(xiàn)場展覽,他的作品與紅城古堡渾然相融,構(gòu)成歷史、自然、人文交織的“生命場”,可以說開辟了當(dāng)代藝術(shù)“文化還鄉(xiāng)”的新路。
展覽由中央美術(shù)學(xué)院與中共阿拉善盟委員會宣傳部共同主辦,由法國索非亞藝術(shù)基金會傾情支持。與此同時,還將由一系列在中法兩地展開的沙龍及相關(guān)活動組成。
關(guān)于劉商英
藝術(shù)家 劉商英
劉商英,任教于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第三工作室,現(xiàn)為油畫系副教授、副主任;1974年生于中國云南省昆明市;1995年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院附屬中學(xué);1999年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第二工作室,獲文學(xué)學(xué)士學(xué)位;2004年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫系第三工作室,獲文學(xué)碩士學(xué)位。2011年之后,劉商英先后多次深入西藏阿里、內(nèi)蒙古額濟納旗等地進(jìn)行大型現(xiàn)場繪畫,并堅持以創(chuàng)作發(fā)生地為單元,先后創(chuàng)作了《瑪旁雍錯》系列、《胡楊與沙》系列,探索繪畫在原始自然場域中的表達(dá)及繪畫與自然的關(guān)系。重要展覽包括2013年在中間美術(shù)館舉辦的個展《浮云—劉商英寫生》,2015年在中國美術(shù)館舉辦的個展《空故納萬境—劉商英藝術(shù)展》。劉商英的繪畫與他的行為密不可分,他將自我融入到原始自然之中,用繪畫這一行為和自然對話,形成一種在場的多緯度體驗和思考,正如劉商英說:“在那個場域中,繪畫并不替視覺本身代言”。法國批評家羅貝爾?布賈德(Robert Pujade)說到:“劉商英不繪畫風(fēng)景,他在風(fēng)景之內(nèi)繪畫”。
關(guān)于奧利維耶·卡佩蘭(Olivier Kaeppelin)
1949年4月10日生于巴西里約熱內(nèi)盧。2009年至2011年7月?lián)伟屠钖|京宮館長,其后出任梅格藝術(shù)基金會館長。策劃包括自2006年起舉辦的“藝術(shù)的力量”三年展,并參與發(fā)起巴黎大皇宮Monumenta裝置藝術(shù)展。該展2007年為安塞姆·基弗,2008年為克里斯蒂安·波爾坦斯基,2011為安尼施·卡普爾,2012年為丹尼爾·布罕。2014年,奧利維耶·卡佩蘭擔(dān)任韓國釜山雙年展藝術(shù)總監(jiān)。2015年,聯(lián)合策展德國明斯特畢加索博物館的賈科梅蒂作品展,并在梅格基金會策劃了約爾格·伊門多夫、杰拉爾·加魯斯特個展,以及三位當(dāng)代雕塑家理查德·迪肯、隋建國與漢克·維西的《三人同船》聯(lián)展。2016年,在法國拉斯科策劃熱拉爾·加肖羅夫斯基的展覽,并在梅格基金會舉辦了夏季的克里斯托夫婦展與冬季的帕斯卡·比諾展覽。2017年,于法國多爾多涅的比隆城堡策劃群展“生命的自然”,并在梅格基金會舉辦A.R.彭克和艾德瓦多·阿羅約的展覽。近年來,應(yīng)安塞姆·基弗邀請,奧利維耶·卡佩蘭于法蘭西公學(xué)院講授阿蒂爾·蘭波的詩歌《航海》。創(chuàng)作有多部詩集與藝術(shù)評論集,作品曾于法國Flammarion出版社、ActesSud出版社和La Différence出版社出版。