展覽海報(bào)?

展覽時(shí)間：2018.08.18—10.21

開幕時(shí)間：2018.08.18

展覽地點(diǎn)：蘇州博物館現(xiàn)代藝術(shù)展廳 

序

在盧俊舟的作品中，“空間”似乎是一個(gè)非常突出的特質(zhì)。他每一個(gè)階段都在嘗試著延展自己的邊界，形成新的經(jīng)驗(yàn)，甚至表現(xiàn)出某些跳躍、分裂的節(jié)奏，如果說(shuō)其中有著相對(duì)延續(xù)性的話，那么最明顯的莫過(guò)于對(duì)“空間與原始巫力的情緒再現(xiàn)”的探索與表現(xiàn)。

月似霜，2012年，140厘米×68厘米

其實(shí)，在傳統(tǒng)書法概念中，文字的間架結(jié)構(gòu)就具有某種空間的指向，盧俊舟的作品無(wú)疑是將此指向發(fā)揮到個(gè)人理解的極限，這類似一種觸發(fā)，融合了他對(duì)書法由來(lái)已久的情感以及對(duì)未來(lái)的領(lǐng)悟。尤其是在他近階段的作品中，曾經(jīng)固有的秩序開始被消解，原有形式的趣味逐漸被取代，對(duì)形與意的強(qiáng)調(diào)，轉(zhuǎn)移到更為純粹的情緒積累與釋放中去。書寫本身已無(wú)關(guān)乎文字的內(nèi)容，無(wú)關(guān)乎觀者的閱讀，他追逐著自我的節(jié)奏感，尋求接近本質(zhì)直覺(jué)的原始狀態(tài)，完全打破了東西方文字書寫的障礙。書寫的空間感和畫面感，自然完美地呈現(xiàn)，猶如渾然天成的原始混沌狀態(tài)。仿佛置身于純粹的書寫之中，他才能接近獨(dú)特的自我、體驗(yàn)精神的自由，表現(xiàn)出他的質(zhì)疑與勇氣。在他的書寫過(guò)程中，傳統(tǒng)書法所具備的會(huì)意性與情緒化等特征，又逐漸呈現(xiàn)出與當(dāng)代藝術(shù)的某些價(jià)值判斷相通的一面。我們對(duì)傳統(tǒng)概念的認(rèn)識(shí)，正是在藝術(shù)家的作品中不斷被刷新與超越，正如索爾仁尼琴所言：“我們的生命，我們的精神，必須產(chǎn)生于我們自己的理解，我們自己的文化氛圍。”當(dāng)我們置身于更為開放、廣闊的文化維度之中，參照逐漸多元的價(jià)值判斷方式時(shí)，相比單一形態(tài)的標(biāo)準(zhǔn)藝術(shù)創(chuàng)作，應(yīng)該有著更多的可能與闡釋。盧俊舟的作品以反秩序化的態(tài)度，建構(gòu)著他所理解的秩序，在這一層意義上他似乎把我們帶入到了一個(gè)新的精神空間。

蘇州博物館館長(zhǎng) 陳瑞近

云龍?zhí)祚R，2012年，140厘米×23厘米×2

創(chuàng)意物象，近于自然——田黎明談盧俊舟作品

俊舟是一個(gè)很厚道、很明朗、很純真的藝術(shù)家，他的藝術(shù)心性在自然書寫中越發(fā)透明。俊舟對(duì)藝術(shù)特別敬重，正是持有這種敬畏心，他對(duì)待自己書法藝術(shù)也是這樣來(lái)研究和探索的?？纯≈蹠☉?yīng)該有十年之久了，很多作品是我比較熟悉的?？≈蹠ㄓ猩詈竦膫鹘y(tǒng)底蘊(yùn)，一步一步、踏踏實(shí)實(shí)走過(guò)來(lái)。我讀俊舟書法，有幾個(gè)感覺(jué)：一是志向，中國(guó)詩(shī)講“詩(shī)言志”，“志”用聞一多先生話說(shuō)是懷抱，理想。在俊舟書法里，有理想，有懷抱。這種理想從他童年學(xué)習(xí)書法到少年再到成年，在成長(zhǎng)中以書法學(xué)習(xí)過(guò)程來(lái)追尋內(nèi)心的理想。這種向往，它是通過(guò)一個(gè)載體來(lái)呈現(xiàn)，這個(gè)載體就是俊舟這些年創(chuàng)造的一種新書體，新語(yǔ)境，新風(fēng)格。我覺(jué)得俊舟的理想正是在這樣進(jìn)程中不斷地前行。我從一個(gè)旁觀者來(lái)看，他更多推進(jìn)的是一種志向、一種理想、一種感悟、一種與時(shí)代同行的精神境界，這在俊舟書法整個(gè)過(guò)程中體現(xiàn)的很清晰。俊舟在書寫中產(chǎn)生了很多新的表達(dá)方式，具有很強(qiáng)的當(dāng)代意識(shí)，其實(shí)都隱含著從傳統(tǒng)這邊體驗(yàn)的意義?？此麜鴮懙姆襟w，帶有隸書意味，但筆法并不是隸書的，這種書體造型是否可以用四個(gè)字概括，既傳統(tǒng)書法學(xué)理中的“筋骨立形”。我覺(jué)得這是俊舟書體很重要的基因。“筋骨立形”從甲骨篆隸到行楷草書，無(wú)論如何變化，“筋骨立形”不可變。在俊舟字體間架結(jié)構(gòu)里，用一種分割法，構(gòu)成法等更具有畫面感，但又保持著自如的書寫方式，這些還只是一種思路，更重要是他對(duì)傳統(tǒng)書法理學(xué)有一種深切體會(huì)，并能灌注到自己的生活常態(tài)，從而達(dá)到了他的這種變化。古人講“書者，散也。欲書先散懷抱”、“以筋骨立形,以神情潤(rùn)色”為此，每個(gè)人都會(huì)有不同的體悟。有時(shí)候我們對(duì)書論，畫論，看似幾個(gè)字很簡(jiǎn)單普通，但實(shí)際上要拿一生精力來(lái)體驗(yàn)的。像中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)的“天人合一”讓現(xiàn)代人怎么樣去認(rèn)知？“天人合一”怎樣去體驗(yàn)？你必須要去尋找到一個(gè)載體，讓文化精神與載體合二為一，讓這種載體能夠承載你的一種認(rèn)知，又能夠發(fā)現(xiàn)推進(jìn)你在當(dāng)下與自己成長(zhǎng)的一種方式有關(guān)，這對(duì)一個(gè)書家和一個(gè)畫家都是很難的課題，但是，俊舟在這個(gè)層面上是真正在體驗(yàn)這樣一個(gè)進(jìn)程，向往這個(gè)進(jìn)程。

聞?wù)哿?016年,180厘米×48厘米

傳統(tǒng)書論有“創(chuàng)意物象，近于自然”，從俊舟書法整體布局到筆意與筆法又至每字間架結(jié)構(gòu)的空間，都沒(méi)有離開這八個(gè)字。創(chuàng)意，是書法的核心，周汝昌先生《永字八法》談到關(guān)于書法的筆法問(wèn)題。永字八法的八種筆法，實(shí)際上也是這八個(gè)字的一種呈現(xiàn)，“創(chuàng)意物象，近于自然”。所以中國(guó)藝術(shù)所供取的物象，它始終是以意象思維圍繞著人與自然的一種感知和認(rèn)知，并通過(guò)對(duì)“道”的追尋來(lái)體驗(yàn)他自己所呈現(xiàn)的載體。所以這個(gè)過(guò)程會(huì)產(chǎn)生對(duì)”天人合一”一種體驗(yàn)，是由技進(jìn)道式的格物致知。此時(shí)，在俊舟書法里是以體驗(yàn)一種從理念到理想的表達(dá),應(yīng)該講是當(dāng)下對(duì)自己在載體的這種研究狀態(tài)中所感知的是一種文化與心性，生活與境界、立格與立品的立足。當(dāng)兩者達(dá)到一種融合，我看到俊舟正是以這種感覺(jué)，走進(jìn)了“天人合一”的體驗(yàn)空間，努力探索著屬于筆法，格局、格調(diào)和面貌等。關(guān)于“近與自然”這一說(shuō)，俊舟書法每一篇探索都注重了畫面整體意象。我想俊舟在體會(huì)王羲之書論如“每作一橫畫，如列陣之排云”，又“每作一字，需用數(shù)種意……”先賢從意象與自然融合中找到用筆結(jié)構(gòu)和用筆氣韻?？≈蹠?，我也感覺(jué)到它整體氣象，他仍然在追尋意象的東西，這種意象它始終是貼近與他對(duì)書法行筆與整體關(guān)系中的認(rèn)知，來(lái)傳達(dá)對(duì)“近于自然”的理解。對(duì)于自然的理解，可以說(shuō)是一個(gè)很高的哲學(xué)命題，它是以對(duì)道的追尋來(lái)回歸于平常的自然，但也正是在平常自然之中，發(fā)現(xiàn)了深?yuàn)W的哲學(xué)命題?？≈蹠ū闶亲孕艔娜莸爻尸F(xiàn)了他對(duì)自然與人的一種體驗(yàn)方式，我覺(jué)得俊舟是這樣去努力的。所以我們看他的行書到后來(lái)狂草的進(jìn)程，確實(shí)是在“創(chuàng)意物象”和“近于自然”努力中所產(chǎn)生出他的一種直覺(jué)，一種理性，和他所表達(dá)的一種美學(xué)的認(rèn)知。

舟自橫，2016年,180厘米×48厘米

俊舟書法在審美上，也是立足于傳統(tǒng)審美向當(dāng)代審美進(jìn)行的一種轉(zhuǎn)換，尤其在書體結(jié)構(gòu)的表達(dá)是他最大的一種創(chuàng)造性?？≈蹖?duì)書體結(jié)構(gòu)進(jìn)行了較大轉(zhuǎn)換，他不再拘泥于某家某體，而是尋找到書寫在當(dāng)下一種生存狀態(tài)，來(lái)呈現(xiàn)他對(duì)事物的看法，對(duì)事物一種性質(zhì)的觀照方式，寫出了屬于俊舟書體的感覺(jué)。我們看他的書法，有好幾種形態(tài)，都以行書和草書隸書還有魏碑體的造型方式來(lái)轉(zhuǎn)換，他完全是當(dāng)下一種書寫感覺(jué)，更近于一種藝術(shù)直覺(jué)，這使他的書法已經(jīng)打破了原有一些規(guī)矩，比如說(shuō)從單字造型突圍從整體氣韻關(guān)系來(lái)感知當(dāng)下意之思考和體驗(yàn)，俊舟在這些層面都有自己的思考，他傳達(dá)這種新的書寫觀點(diǎn)之時(shí)，已經(jīng)把當(dāng)代人一種生存狀態(tài)與形式探索合二為一，在形式形態(tài)上注入了當(dāng)下感，這種生存狀態(tài)牽引著當(dāng)代審美的趨向來(lái)意象他的書法符號(hào)。我與俊舟交流時(shí)，說(shuō)：“傳統(tǒng)書法從右向左，你是用現(xiàn)代人書寫方式，從左向右；再就是橫段書寫，一段一段現(xiàn)代家書式的書寫方式?！逼鋾ㄒ呀?jīng)不是我們所看到原本意義，書法的美感有雄渾的，有平淡的，似乎在俊舟書法里這些元素也被轉(zhuǎn)型。比如說(shuō)他書法體現(xiàn)了一種速度感，這種速度感是一座城市化的感覺(jué)，是人的快節(jié)奏，在此將生存心態(tài)和狀態(tài)與書寫產(chǎn)生了一種聯(lián)系。這種聯(lián)系很難來(lái)論述，但是他在書法里找到了這種關(guān)系，而這種關(guān)系正是通過(guò)他的書法被呈現(xiàn)出來(lái)。似乎在讀他書法之時(shí)，就讀到了我們自己在當(dāng)下的一種快速或者帶有浮躁的一種狀態(tài)?？≈蹠?，仍然講究起承轉(zhuǎn)合，剛?cè)岵⑦M(jìn)，這在他的行草里最大特點(diǎn)既有突破又保留著傳統(tǒng)的自然觀。同時(shí)，他以魏碑造型方式用極簡(jiǎn)方式，表達(dá)出寧?kù)o安祥的書寫空間。這對(duì)一個(gè)創(chuàng)作者來(lái)講是一種反差，它能體現(xiàn)出也正是當(dāng)下人的一種生活狀態(tài)，端祥的，寧?kù)o的一種方正感覺(jué)是當(dāng)代人所去追尋所向往的一種生活空間，這種狀態(tài)在俊舟作品里尤其是早年被體現(xiàn)的很充分，他條幅的方體隸式結(jié)構(gòu)，把空間的主題放在主體上，讓我感覺(jué)是一種有張力的，精確的，方正的有現(xiàn)代審美格局的書寫。書寫的過(guò)程也幻化為對(duì)一方空間的再造與改變，筆法與空間相互滲透，形式與語(yǔ)境創(chuàng)造了一種近于現(xiàn)代人向往寧?kù)o致遠(yuǎn)的一種書體境界。俊舟書法在轉(zhuǎn)型中注入了很多自己體驗(yàn)和思考，這些書寫的主題與意象也能與都市建筑聯(lián)系起來(lái)。古人講“創(chuàng)意物象，近于自然”講的是一個(gè)規(guī)律，在每一個(gè)時(shí)代，順應(yīng)文脈自律性發(fā)展，在傳承與開拓中用心去體驗(yàn)它的時(shí)候，宣紙上就能承載著屬于時(shí)代之美，俊舟的書法之思在視覺(jué)與文本上獲得了語(yǔ)言的內(nèi)涵。

情更怯，2012年，94厘米×69厘米

俊舟寫狂草，我想到了懷素《自敘帖》方式，雖然在表述與形式不同，但內(nèi)涵上有許多一致性。這里體現(xiàn)的仍然是他對(duì)傳統(tǒng)文化的思考與變法。《書論》有一句話“精心一意”，作為一個(gè)書家一個(gè)藝術(shù)家他一定要做到精心，“精心一意”又與“精進(jìn)”相融，這是佛家語(yǔ)，講的是一個(gè)人不管在什么樣狀態(tài)下都應(yīng)保持一種精進(jìn)之心，向著精進(jìn)的境界去努力?？≈劭癫蒹w現(xiàn)了他對(duì)“精心一意”的一種理解，使我們看到他在藝術(shù)上不斷地向前推進(jìn)，而這種推進(jìn)方式不僅僅靠一種方法，更多是他對(duì)文化理解和體驗(yàn)而不斷地向前精進(jìn)。正是這種文化的體驗(yàn)使他融入于偉大時(shí)代的進(jìn)程，所以俊舟整個(gè)書法與時(shí)代進(jìn)程是緊緊貼在一起的。我們看他書法整體上的變化從隸書、魏碑到行草狂草好似人在登山，不停地慢慢地一步一步扎扎實(shí)實(shí)往前推進(jìn)?？≈圩鳛橐粋€(gè)時(shí)代人，把對(duì)時(shí)代感悟體驗(yàn)，把中國(guó)文化的美感和審美的很多方式，都默默無(wú)聲地揉入到了自己筆下，使他的筆法產(chǎn)生了鮮活的生活印跡，俊舟創(chuàng)造了屬于自己，屬于時(shí)代的書法風(fēng)格。談了這么多，作為外行，談的都是個(gè)人直觀想法，不妥處請(qǐng)俊舟和各位老師批評(píng)指教。

夜徘徊，2012年，143厘米×57厘米

藝術(shù)的打開方式——盧俊舟的作品

文/宋力

如果說(shuō)任何人都可以對(duì)任何藝術(shù)作品發(fā)表見解，藝術(shù)的界限逐漸被消融，這無(wú)疑是當(dāng)代藝術(shù)所帶來(lái)的最具有民主意義的特征之一。 在關(guān)于藝術(shù)與日常生活的關(guān)系中，我們習(xí)慣性地提出各種可能以期認(rèn)辨別時(shí)代與傳統(tǒng)的話題。在盧俊舟的作品中對(duì)形式感的重視似乎 非常直白，行筆間有青銅銘文般的硬朗、爽利，線條簡(jiǎn)練、干凈，結(jié)構(gòu)意蘊(yùn)與尋常的書法概念拉開了很大的距離。這種書寫形式上的 簡(jiǎn)潔有些不容分說(shuō)，筆畫之間充滿了固執(zhí)與熱情。毫無(wú)疑問(wèn)，他的用筆沒(méi)有書家習(xí)慣性的對(duì)技巧的炫耀，當(dāng)然，也沒(méi)有討好或者嘩眾 取寵的狡黠。他在快速明確的用筆動(dòng)作中不經(jīng)意間帶出些墨色氤氳的變化，似在有無(wú)之間，完全順從手感，不事雕琢，也不落痕跡。

1974 年盧俊舟出生于山水如畫的浙江永嘉，自幼習(xí)書，年少而得名。成年之后，書法始終作為他自我修行的方式。他的視野廣 博而見地純粹，既放眼于傳統(tǒng)與現(xiàn)代的審美變化又在中西觀念的框架中不斷提煉自我的坐標(biāo)。從對(duì)倪瓚的推崇來(lái)看，更準(zhǔn)確地折射出 盧俊舟內(nèi)在的沖突與矛盾，一方面有極靜極簡(jiǎn)、萬(wàn)念俱寂的清澄;但另一方面，他的創(chuàng)作往往需要大量情緒的積累，同樣是追求的純 粹與極致，他是精神狀態(tài)與手中毛筆的變奏，是形的狀態(tài)與意的興奮的結(jié)合。他的創(chuàng)作狀態(tài)都飽含激情，既是狂放揮灑的創(chuàng)作者，又 是嚴(yán)格挑剔的批評(píng)家，或者愛(ài)不釋手的欣賞者。

千里月，2013年，140厘米×23厘米×2

如果說(shuō)我們對(duì)書法的認(rèn)識(shí)還是停留在筆筆要有出處，字字要有來(lái)歷的講究上，那么書法所帶來(lái)的啟發(fā)是否還停留在某一相對(duì)靜止 的時(shí)空之中?對(duì)任何古典的眷念都是有指向的，不是不強(qiáng)調(diào)規(guī)則與法度，而是換一種思維看待規(guī)則與法度有可能會(huì)啟發(fā)我們新的思考， 尤其是，關(guān)于當(dāng)下文化心態(tài)的思考。正如索爾仁尼琴所言:“我們的生命，我們的精神，必須產(chǎn)生于我們自己的理解，我們自己的文 化氛圍?！北R俊舟的創(chuàng)作從某種角度來(lái)看，是完全脫離所謂書法規(guī)則的，但是，他抵達(dá)自由的通道是由傳統(tǒng)書法的意趣鋪就的，用筆 的急緩，用墨的濃淡，甚至“縱然一夜風(fēng)吹去，只在蘆花淺水邊”般灑脫無(wú)羈的詩(shī)意追尋。在詩(shī)意中的自由又暗合了他直覺(jué)般、任性 地抒發(fā)與表現(xiàn)，唯有置身于書法之內(nèi)，才能真正接近與體驗(yàn)?zāi)切┆?dú)特的、或者是無(wú)法表達(dá)的東西。

曾經(jīng)一段時(shí)間 , 他專注于字形的經(jīng)營(yíng)與意趣，用筆簡(jiǎn)潔，重視具體結(jié)構(gòu)的協(xié)調(diào)與情景的再現(xiàn)。2010 年之后的作品完全進(jìn)入到另 外的一個(gè)狀態(tài)，次序開始被消解，形式被逐漸被取代，冷靜的思考形與意的結(jié)合點(diǎn)轉(zhuǎn)移到更為純粹地捕捉稍縱即逝的情緒變化之中。 一般意義上的文字字形幾無(wú)可辨認(rèn)，充斥在作品中的是他極端個(gè)人化的語(yǔ)境與表現(xiàn)。他依然在寫唐宋詩(shī)句，只是這里的“古典”已經(jīng) 不知不覺(jué)地作了轉(zhuǎn)化，“深林人不知，明月來(lái)相照”由可以誦讀的觀感逐漸已定格為他內(nèi)心某一次凝固在時(shí)空中的記憶。他在用筆上 一任自己的直覺(jué)，高度沉浸在揮毫的快感之中，但作品的結(jié)構(gòu)不再以固定的慣例來(lái)呈現(xiàn)，墨色上開始出現(xiàn)重疊與明顯的枯潤(rùn)濃淡的對(duì) 比，層層疊疊，如三維空間中的雜陳，既是現(xiàn)實(shí)的情感又參雜著記憶般的模糊與閃現(xiàn)，似一場(chǎng)無(wú)序的游走卻拉開了和此刻的距離，沒(méi) 有時(shí)間，沒(méi)有主次，也沒(méi)有人為的預(yù)設(shè)，一切的掙扎都似乎都會(huì)慢慢的沉淀清晰，好似宿命般的存在。

 故園情，2016年,70厘米×70厘米

盧俊舟的近期作品中對(duì)形式上的“美”感是背離的，我們都會(huì)很明顯地注意到他對(duì)形式與次序的破壞，排列的方向，行筆超越邊 界，形成有意無(wú)意間的不完整感。宣紙與畫氈并沒(méi)有明顯的界線，正如文字的內(nèi)容所帶動(dòng)的意志僅僅與自己的感觸相關(guān)，無(wú)關(guān)乎觀者 的閱讀，觀者所能感受到的是作者的并不刻意營(yíng)造的東西，而是一種更感性、更純粹，更接近于精神獨(dú)白的吟唱。他完全存在于自我 意興的抒發(fā)狀態(tài)，在旁人無(wú)法理解的計(jì)較中，在興奮與沮喪間交替，尋求對(duì)自我的解脫與完全的自由。從這一角度來(lái)看，他更接近于 一個(gè)后現(xiàn)代派藝術(shù)家的表達(dá)，他的作品也更接近于對(duì)藝術(shù)的宏觀釋義。

后現(xiàn)代藝術(shù)最明顯的特點(diǎn)在于消解，無(wú)論是主題還是技巧，都走向更為深廣的空間，在消解的過(guò)程中既摻雜著面對(duì)曾奉經(jīng)典為圭臬的虔誠(chéng)，也必須面對(duì)沒(méi)有邊界的自由與恐慌。如果說(shuō)書法本身在當(dāng)下的語(yǔ)境中所體現(xiàn)出來(lái)龐大的納構(gòu)力，不斷地在拓展我 們對(duì)其傳統(tǒng)概念的認(rèn)知。那么，概念的邊界是在藝術(shù)家的作品中不斷的刷新與超越的。盧俊舟在書寫的過(guò)程中放縱自我的情感與 欲念，完全沉浸于情緒的蔓延，在書寫的過(guò)程中尋求接近于純粹的節(jié)奏感，手舞足蹈、旁若無(wú)人。與其說(shuō)他的作品在形式上具有 某些特殊的“現(xiàn)代書法”特質(zhì)，未若說(shuō)他“解衣磅礴”般的釋放上更接近康定斯基、波洛克等藝術(shù)家的狀態(tài)。當(dāng)傳統(tǒng)藝術(shù)的規(guī)范 與標(biāo)準(zhǔn)已逐漸消解時(shí)，那些曾經(jīng)適用的金科玉律如何能完整地評(píng)價(jià)當(dāng)下。固守與消解似乎又能站到一起的時(shí)候，從更遠(yuǎn)的角度看 過(guò)去竟然也有些相同的內(nèi)質(zhì)。

秦時(shí)明月，2015年,69厘米×69厘米

盧俊舟的作品本能般的排斥套路與模式，這也貫穿在他的審美經(jīng)驗(yàn)之中。他以自己獨(dú)特的方式洞察美術(shù)史，認(rèn)知書畫作品，推崇 天然去雕飾的本真與自然，甚至在交談中你會(huì)發(fā)現(xiàn)他思維的游弋與發(fā)散，不拘束，不生硬，直接在看似風(fēng)馬牛不相及的人、事、作品 中跳躍，但似乎并不會(huì)離題。另一方面，他又是一個(gè)尤重“文心”的人，對(duì)傳統(tǒng)文化的迷戀，對(duì)藝術(shù)近乎于完美的追求，以及由此所 產(chǎn)生的懷疑與絕望，都建立在同一種邏輯圈內(nèi)。他總是在不斷的追逐與質(zhì)問(wèn)中陷入困惑，又是這些困惑一步一步地將他引入到新的思 考之中。

今天，我們關(guān)于“書法”的意義的討論，已經(jīng)完全放置在當(dāng)代藝術(shù)的大背景之下。如果沒(méi)有人為割裂與封閉，這其實(shí)是一個(gè)非常 開放的話題，傳統(tǒng)書法自身所具備的會(huì)意性與情緒化等特征足以與當(dāng)代藝術(shù)的某些價(jià)值判斷相通約。當(dāng)我們已然置身于更為開放、整 體的文化場(chǎng)域之中，逐漸形成或參照更為多元的價(jià)值判斷方式時(shí)，相比單一封閉的傳統(tǒng)形態(tài)的標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)該有著更全面與更多可能的闡釋。 柏格森認(rèn)為只有直覺(jué)才是把握或認(rèn)識(shí)世界本質(zhì)的唯一工具，在后現(xiàn)代藝術(shù)的語(yǔ)境里，個(gè)人就是世界。在盧俊舟的作品中我們能清晰的 感受到，每一個(gè)人都可以選擇自己對(duì)待藝術(shù)的態(tài)度與方式，在打開通往藝術(shù)的門徑上，最困難的莫過(guò)于做一個(gè)真實(shí)的自己。所以，直覺(jué)與本真總是屬于那些相信其存在和意義的人。

盧俊舟

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

盧俊舟，原名雙波，別署：蘆廬、吾自齋等。1974年1月（癸丑臘月）出生于浙江省永嘉縣?，F(xiàn)工作生活于北京。 

吳越春秋，  2018年，220厘米×22厘米×40

吳越春秋局部

吳越春秋局部

吳越春秋局部

展覽時(shí)間：2018.08.18—10.21

開幕時(shí)間：2018.08.18

展覽地點(diǎn)：蘇州博物館現(xiàn)代藝術(shù)展廳