最近收到上海人民美術(shù)出版社和香港大業(yè)公司聯(lián)合出版的《四高僧畫集》，印刷精美，接近原作。漸江的畫面著墨無多，他以挺拔的瘦線來分割平面，藝術(shù)效果主要體現(xiàn)在平面的形體變化之構(gòu)成中，予人空曠、疏淡、清雅之感。而石谿則用禿筆粗線，在濃、淡、枯、濕中組成密密麻麻層層疊疊的山巒，他排斥直線，其樹木、平坡、煙霞，都統(tǒng)一在扭曲的運動感中。如果從石谿的畫面能敲出粗陶之聲，則從漸江畫面敲出的當是細瓷之音。腔，在歌唱中是研究的重要課題吧，但在繪畫中往往被忽視。形式構(gòu)成中的腔關(guān)聯(lián)著作品的藝術(shù)生命，但繪畫中的形象往往受自然物象太多約束，易失去抒情的自在性。能從客體形態(tài)中抽出其形式美之構(gòu)成因素，賦予作品以獨特的美感，獨特的腔，這樣的作者鳳毛麟角，無愧是大師。范寬的《谿山行旅圖》氣勢磅礴，造型上予人的印象是“方”，畫面各種形體都統(tǒng)一在方的傾向中，大大方方，又大又方。如果以“方”來比喻范寬的腔，則郭熙畫面上的樹木與峰巒都統(tǒng)一在弧狀構(gòu)成中，古人歸納他的樹的特點是蟹爪，那只見到了樹之腔，更關(guān)鍵的問題還在整幅構(gòu)圖之腔，郭熙之蟹爪進不了范寬的谿山去。并非由于范寬只碰見方形的山而郭熙只碰見弧狀的峰，顯然由于作者審美趣味之不同，見仁見智，各有各的青睞與鐘情。以方與弧來區(qū)別范與郭，當然太簡單了，但我們確乎應(yīng)在杰出的傳統(tǒng)作品中分析其造型規(guī)律，認識其獨特風(fēng)格之由來。這方面的工作西方比我們先進，他們從塞尚的畫面中分析出圓柱體、錐體、三角形等等構(gòu)成因素，大大提高了人們對形式美的理解。用形式分析這把解剖刀來剖析任何一個作家的作品，不難暴露其藝術(shù)奧秘。

“腔”屬于音樂，音樂比繪畫更傾向抽象。畫匠如只滯留在描龍畫鳳的描畫物象階段，永遠進不到藝術(shù)殿堂中去。有人說一切藝術(shù)都傾向音樂，長期在藝術(shù)中耕耘的實踐者最終都會有此同感。“爐火純青”指排除了多余的雜質(zhì)，也可說終于入“腔”了。“鑼鼓聽音”，不能光聽熱鬧，要聽其腔。“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，繪畫之門道在形式構(gòu)成中，在腔調(diào)中。

90年代