波提切利（1444—1510）在15世紀(jì)意大利的佛羅倫薩藝壇上占著特殊地位，他的風(fēng)格不僅在當(dāng)時(shí)是獨(dú)特的，就從整個(gè)歐洲繪畫史來看，也是異常突出的。在他的創(chuàng)作中交織著兩種極不相同的因素：一種是人文主義的傾向，亦即現(xiàn)實(shí)人間的生活氣息；另一種則是中世紀(jì)的神秘色彩。在他中期成功的作品中，這兩種因素被獨(dú)特地結(jié)合在一起，而人文主義的傾向起著主導(dǎo)作用。畫中那些美貌的圣母或女神是有血有肉的，世俗的，但從其略呈尖瘦的臉型及動(dòng)作姿態(tài)的戲劇性等特點(diǎn)中，又使人感到她們同時(shí)具有幾分神的意味，而這些神是詩化了的人。晚期作品雖更重視人物情緒的刻畫，但越來越遠(yuǎn)離了文藝復(fù)興的基本精神，宗教色彩和愁苦心情統(tǒng)治了畫面。所以波提切利一生的作品雖很多，但最具有代表性，并最能代表15世紀(jì)佛羅倫薩時(shí)代特征的作品，無疑是《春》及《維納斯的誕生》。說到波提切利，人們想到的首先是《春》及《維納斯的誕生》，其中幾個(gè)少女的頭部復(fù)制品還出現(xiàn)在現(xiàn)代歐洲理發(fā)店的廣告中。

《春》是從波里齊阿諾的詩得到啟發(fā)，別開生面地創(chuàng)造了希臘神話中的形象。內(nèi)容的表現(xiàn)大體如下：在黎明的橘樹林里，飄來了一群女神，這仿佛在牛郎織女的神話故事中，牛郎所看到的仙女們降落人間的場(chǎng)景。梅爾庫里①領(lǐng)路，他的蛇杖點(diǎn)觸處，萬木都蘇醒過來。接著是“美麗”、“青春”、“歡樂”三女神，姿態(tài)綽約，且行且舞。位居畫面中央的是愛神維納斯，她輕舉著右手像是控制著整個(gè)行列。維納斯之后是春之神，她接來花神芙洛爾口中吐出的花朵，又將花朵一路散播開去。從樹林中推送著花神的是西風(fēng)之神塞非爾，他的陰冷的形象猶如一角冬天，正好襯托了展開的初春。女神們足跡所及，百花齊放。高處，小愛神邱比得在盲目發(fā)箭，那是燃燒著的愛情之箭。

新興資產(chǎn)階級(jí)積累了剝削來的財(cái)富，過著安閑逸樂的生活，他們住膩了宮廷，開始懂得享受戶外生活的快樂，去后花園或山林中游戲作樂，輕歌曼舞，談情說愛。《春》，作于1478年（一說作于1484—1485年間)，最初是用以裝飾卡斯得羅莊園的餐廳的，正是這種生活趣味的反映。曾是美第契宮中得寵者的波提切利，頗有機(jī)會(huì)參與宮中的許多狂歡節(jié)日，對(duì)宮中生活是熟悉的。故《春》雖寄詩于神話中，同時(shí)也可以說是某些真實(shí)場(chǎng)景的記錄，其中領(lǐng)路的梅爾庫里也像是美第契家成員的肖像。

《春》的畫中人所穿的紗及絲絨等花素貴重衣料，標(biāo)志了當(dāng)時(shí)佛羅倫薩、威尼斯及北方弗蘭德斯等地的紡織工業(yè)水平。仔細(xì)看看他們頭上戴的、胸前掛的、腳上穿的，生活的享受已是十分考究和細(xì)膩了。據(jù)植物學(xué)家統(tǒng)計(jì)，畫面上共有50來種花草，一一可辨認(rèn)，都是當(dāng)時(shí)佛羅倫薩園林中生長的品種，這些不同季節(jié)的奇花異草被波提切利組織在同一畫面中。

靜穆是畫面的主調(diào)。果木花草滋潤清新，像是昨夜春雨新洗。晨風(fēng)溫涼，吹送著芬芳。環(huán)境雖美，但氣氛是冷的，姑娘們臉上也都不浮一絲笑容，看來她們的內(nèi)心并不愉快，相反地像是罩著一層淡淡的哀愁。《春》表現(xiàn)的雖是歡樂的主題，但使人感到的卻是好景不常，年光易逝的惆悵。出身制革匠家庭的波提切利，體弱多病，雖托庇宮中，看來是沉默寡歡的。受命作《春》，他仍忠實(shí)于自己的感受，沒有故作媚態(tài)，他抒寫的不是春暖，是春寒。

波提切利的作品不僅富于詩的想象，文學(xué)意味雋永，在造型手法方面更是獨(dú)樹一幟。他不僅是卓越的色彩畫家，又是極結(jié)實(shí)的素描畫家。他在造型中不依賴明暗的效果來表現(xiàn)立體感，主要是嚴(yán)格刻畫形象的組織結(jié)構(gòu)和性格特征，達(dá)到筆筆不茍而且整個(gè)形象洗練統(tǒng)一，在人體和肖像中是如此，在大幅構(gòu)圖中亦是如此。他的女人體的造型主要是表達(dá)姿態(tài)動(dòng)作的節(jié)奏美，其修長勻稱的腿不是在地面上走，而是在舞，在飄。看《春》中那3個(gè)正在跳舞的少女的臂膀，上下左右的動(dòng)作被巧妙地安排后，要細(xì)心辨認(rèn)才能弄清楚誰和誰的臂膀，這樣，予人一種錯(cuò)覺：她們的臂膀忽上忽下，具有連續(xù)動(dòng)作的效果。并且，為了襯托這些風(fēng)前人物的波狀動(dòng)態(tài)，背景那一排排深色的樹干畫得分外堅(jiān)硬，而且?guī)缀醵际谴怪钡摹＿@一隱藏著的對(duì)照手法作者同樣用在《維納斯的誕生》中。

波提切利不僅在形象刻畫中降低明暗調(diào)子，突出了線的效果，在整個(gè)構(gòu)圖處理中他也不受透視的約束。他不渲染遠(yuǎn)近虛實(shí)，主要在疏密穿插中經(jīng)營畫面。這樣的表現(xiàn)形式便對(duì)組織結(jié)構(gòu)提出了十二分嚴(yán)格的要求：畫面上任何一個(gè)小角落都不允許絲毫含糊，哪怕是一片樹葉的俯仰，一只果子的向背，都煞費(fèi)苦心地推敲。

由于在形象刻畫中不強(qiáng)調(diào)立體感，在構(gòu)圖處理中不強(qiáng)調(diào)深遠(yuǎn)感，便易追求畫面的裝飾效果。波提切利自從最初學(xué)畫起，終生都在探求著裝飾形式，由于對(duì)裝飾效果過度的偏愛，有時(shí)甚至不免削弱了形象的生命力。他經(jīng)常以茂密的花葉襯托人物形象，以繁雜的裝飾品點(diǎn)綴人物形象，表現(xiàn)密密的衣褶和千絲萬縷的發(fā)束更是他拿手的好技法。他的畫面布滿著層層疊疊的線組織，空閑處是不多的，線組織的疏密譜出了其特有的節(jié)奏感。波提切利的藝術(shù)是以繁見勝，其人物刻畫雖極洗練，而整個(gè)畫面的效果是充實(shí)豐富的，這頗有些接近我國民間年畫的處理手法，所以一般認(rèn)為波提切利的作品具有東方色彩。

載《世界美術(shù)》1979年第2期