無論是什么造就了這些作品，它最終的形式看上去就像是在直白地講述著當(dāng)下中國(guó)人無法逃避亦不得不面臨的獨(dú)生子女一代的問題。從某種意義上講，不單單是中國(guó)，其他任何地方都有這一現(xiàn)象存在：在當(dāng)下世界里，許多孩子本質(zhì)上都是孤獨(dú)的。因?yàn)椋麄兪怯?jì)算機(jī)時(shí)代的“產(chǎn)物”，是被橫亙?cè)谶@些青少年個(gè)體和社會(huì)之間那些暗藏的卻又無處不在的無形障礙——電子社交網(wǎng)絡(luò)所左右的一代。這些作品之所以脫穎而出，是因?yàn)樗鼈儗⑦@類“縱容式的隔離”視覺化的結(jié)果，并獨(dú)樹一幟地表達(dá)出藝術(shù)家這代人的一種情感狀態(tài)。?

與 21 世紀(jì)初類似藝術(shù)作品相一致的，潘泓鋼和胡有辰創(chuàng)作的“神奇生物”也有他們可愛的一面，就好像我們期望年輕一代的藝術(shù)家們都知道日本漫畫中的凱蒂貓 （Hello Kitty） ， 以及村上隆 （Murakami Takashi） 和奈良美智 （Yoshitomo Nara）的卡通作品一樣。而在“可愛”之上的則是空氣中彌漫著的孤獨(dú)和脆弱，亦是極度引人注目的地方。明暗相交的棲息地，安靜直至沉默，靜止變成停滯，似乎是他們天性所致。這一切都好似把展覽空間變成了某種類型的動(dòng)物園。因此，看著這一群生物，觀眾首先意識(shí)到的是他們自身與這些生物之間的相似性或差異性。

在這方面， 藝術(shù)家迫使觀眾與他們的作品聯(lián)結(jié)在一起， 與之相對(duì)應(yīng)的，是藝術(shù)家全力攫取雕塑中趨于完結(jié)的具象化表現(xiàn)形式，同時(shí)，也與龐大完整的圖案裝飾歷史作對(duì)抗。因而，他們的作品有其值得推薦的地方。