上海女孩 記者：我們看到您的作品有幾種不同的材質(zhì)，包括鑄銅、玻璃鋼，那么您覺得材料在作品的表現(xiàn)上起什么作用呢？ 于：在材料上我的手法還是挺一致的，早期是翻玻璃鋼，近些年一般都是鑄銅。在09年的時候發(fā)現(xiàn)汽車噴漆很有當(dāng)代的感覺，就想到了用汽車噴漆來做馬，后來的幾年一直在嘗試噴漆著色都有什么可能性。到了這兩年，我基本上去掉了這種時尚感、平面化，反而做得有點像陶瓷了。像最近這件《包裹的馬》，對我以前來說就是不可思議的事情。我在做完以后給它包上塑料布，為了保濕，但是忽然發(fā)現(xiàn)包了塑料布之后，我構(gòu)思的形象還在里面，而且還出現(xiàn)了一種情緒，不可控的東西，不是說我的手可以做出來的，這是一個大突破。然后我就蘸了樹脂直接帶著塑料布把它翻模鑄銅，出來的東西我到現(xiàn)在還會經(jīng)常盯著它看，因為它有一部分不是我做出來的，不是我腦子想出來的。 
作品 ?記者：很多人從您作品的形式上會聯(lián)想到賈科梅蒂，而他在闡釋他的作品時說是“一種超自然的孤獨”存在，您對雕塑的理解是說“本質(zhì)是憂傷的”。那么雕塑作為一種相對來說更為立體的藝術(shù)表現(xiàn)形式在承載藝術(shù)家的情感方面與其他藝術(shù)種類有什么不同？ 于：賈科梅蒂其實不是在表達(dá)自己的孤獨，他不是為了審美而做、不是為了雕塑形式而做。他的素描也是這樣的，他受胡塞爾的現(xiàn)象學(xué)影響，一直在找表象后面的真實，只是用線條或者雕塑建構(gòu)起來的，對他來說雕塑就是在做一個課題、一個剖析，他一直減，看能減到什么程度。他做作品不是為了什么形式的好看或者說呈現(xiàn)孤獨，這個他都沒想過。在國外很多大師都有這個問題，他不是為了作品而做作品。所以那個孤獨是附加的，不是他要的。對我來說也是這樣，不是為了呈現(xiàn)孤獨，這沒什么好說的，所有人都孤獨。我說雕塑本質(zhì)上是憂傷的，是說它的起源就是墓葬，特別是中國雕塑，所有雕塑都在墓里面。雕塑本質(zhì)上就是帶有紀(jì)念性、帶有悲傷氣氛的。再一個問題就是說我的作品為什么是拉長的。從審美上我挺喜歡中國魏晉時期的作品，魏晉的作品比較修長，比較簡單。不是說我刻意追求什么風(fēng)格，我就是看著這么長才舒服。我知道真馬有多長的腿，我要做的不是真馬，不用管這套。我的后盾就是中國的雕塑，是“造”，這樣做起來才有意思。 
作品 記者：所以，您更多的不是再現(xiàn)而是再造？ 于：對，這個造呢，不是形式上的。西方用透視，我們是散點，這個都是表面，主要的是最終要的東西，是作品周圍的事情，或者說是天上的事情，我覺得是這樣一種審美，不是形式上。如果只是像西方一樣為了作品本身的形式，肯定很難，我覺得無路可走，因為形式只是個形式。 |
