袁立鶴
在新時(shí)期的人物畫(huà)創(chuàng)作領(lǐng)域，汪港清是在工筆方面取得突出成就的藝術(shù)家。
我對(duì)汪老師關(guān)注有一個(gè)時(shí)期了，他的畫(huà)就像一曲水邊牧歌，悠揚(yáng)動(dòng)人。但卻一直沒(méi)有輕易下筆付諸于文，因?yàn)樗膶W(xué)術(shù)理念和創(chuàng)作成就決非泛泛之評(píng)即能解讀的。在我看來(lái)，在當(dāng)今人物畫(huà)壇中，像他這樣擁有較深的學(xué)養(yǎng)和較高的藝術(shù)水準(zhǔn)的中青年畫(huà)家是并不多見(jiàn)的。
繪事一道，首貴氣韻。 他的為人和作品，仿佛是喧囂世界的另一種文化心境。
他近年人物畫(huà)創(chuàng)作不斷有新作出現(xiàn)，這些作品如都非常清新自然、氣息淳樸，毫不造作，畫(huà)中將自己的心境與自然空間很好地結(jié)合在一起，將畫(huà)家對(duì)于自然生命深切的關(guān)愛(ài)投注到畫(huà)面的形與色中，傳達(dá)的則是自然造物的生命靈性。
我想，汪老師應(yīng)該屬于內(nèi)秀的畫(huà)家，為人平和而多了些與世無(wú)爭(zhēng)的澹泊。雖然平和澹泊卻又才華橫溢。正是他的這種個(gè)性特征的融入，他那些獨(dú)具匠心創(chuàng)作的作品常是以細(xì)膩的少年情懷刻畫(huà)取勝。觀者仔細(xì)地端詳會(huì)發(fā)現(xiàn)，畫(huà)家筆下的少年是感性的、恬美的——那是畫(huà)家本人所理解的一種美，一種超越世俗的美的境界的營(yíng)造與建構(gòu)。
水邊的少年是他繪畫(huà)藝術(shù)最顯著的語(yǔ)言符號(hào)，畫(huà)家以具有個(gè)性特征的方式解讀和重新建構(gòu)著他筆下的藝術(shù)形象。我想有必要闡述下少年的象征意義，少年是象征生命和自由，赤裸如斯連毛發(fā)也沒(méi)畫(huà)是象征生命之純潔，和水和自然融為一體。他的內(nèi)心和筆觸都是柔和的、流暢的，這種柔和、流暢與畫(huà)面的主題，背景處理和諧地相融在一起，而畫(huà)面的美便在這種和諧中流瀉出來(lái)。我在他的畫(huà)集和論著中看到，他對(duì)速寫(xiě)的喜愛(ài)。他的畫(huà)作里充滿(mǎn)著對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)文化狀態(tài)及身邊的生存環(huán)境的關(guān)注之情，向人們展示了傳統(tǒng)文明在價(jià)值偏離軌道的年代中的落寞和失語(yǔ)，以及當(dāng)代知識(shí)分子在喧囂紛亂、晦明不辨的現(xiàn)實(shí)生活中的迷惘與自我追求；或者另一層意思是作為一個(gè)當(dāng)代知識(shí)分子應(yīng)持莊子那樣的心態(tài)，回歸自然環(huán)境，放慢生活節(jié)奏，用寧?kù)o的心去欣賞多姿的周?chē)澜?，或者持杖游山，或者極目遠(yuǎn)眺，或者戲水聽(tīng)音，閑看“遠(yuǎn)山四季”的蒼茫變幻。目光徜徉在汪港清的畫(huà)里，你會(huì)想到郭熙說(shuō)的那句話：“春山澹冶而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！?/p>
有段時(shí)期，他的作品一直和喧囂的藝術(shù)市場(chǎng)保持著優(yōu)雅的距離，只是追求自己心里的樸素單純的繪畫(huà)。畫(huà)面往往通過(guò)對(duì)河邊天真兒童閑適恬淡生活的描繪，捕捉他們天真無(wú)邪的心理表情。他的這些畫(huà)面大多注重水邊風(fēng)景的環(huán)境描寫(xiě)，以此表達(dá)遠(yuǎn)離喧囂生活向往寧?kù)o人生懷念青春往事的文人心理。
汪港清為人簡(jiǎn)雅中和，為藝則氣格高騫。他能夠于高等學(xué)府里得氣韻，茫茫眾生中尋覓境界，得法度而求韻味。以明澈之心境，以精微之體觀，以嫻熟之技法，以胸懷萬(wàn)法之氣象娓娓寫(xiě)來(lái)少數(shù)民族之民風(fēng)淳厚，均不失古雅之風(fēng)，簡(jiǎn)淡之趣，妙然天成，意趣叢生。藝術(shù)之高下，終在境界。境界層上一步一重天，人物畫(huà)是文化心靈和藝術(shù)才情的寄托，汪老師的畫(huà)縱橫傳統(tǒng)，放墨心靈，取舍得體；而他在技藝上，上下求索，獨(dú)出機(jī)杼，在前人的基礎(chǔ)有所躍升，又拉開(kāi)了與同代人的距離。
這組以?xún)和瘧蛩疄轭}材的畫(huà)是最能體現(xiàn)人的思想和境界的。一如“此間的少年”。讓人能夠想起村上春樹(shù)的作品。汪老師一手縱橫傳統(tǒng)，一手深入生活，觀察時(shí)代，完善筆墨，他從學(xué)院深處走來(lái)，一步步走得堅(jiān)實(shí)。
作為一位對(duì)藝術(shù)有著獨(dú)到見(jiàn)解的畫(huà)家，汪老師在創(chuàng)作時(shí)有意識(shí)地將自己融入到自然生活中去，從而積累了豐富的創(chuàng)作素材，他通過(guò)對(duì)繪畫(huà)本體語(yǔ)言、手法及主觀情感的流露，來(lái)抒發(fā)他對(duì)大自然的感悟與慕戀。在與自然的交流過(guò)程中，充分體現(xiàn)了其自身的文化修養(yǎng)及對(duì)大自然美的探索與領(lǐng)悟，并最終體現(xiàn)到他的作品中去。當(dāng)他把生命的價(jià)值放置到水邊湖畔那樣一個(gè)獨(dú)特環(huán)境中的時(shí)候，他的作品也便被賦予一種象征的意味。因?yàn)樗诋?huà)面中描繪的形象更多地來(lái)自于他的心靈世界，他作品中的人物形象已超出了現(xiàn)實(shí)性而被賦予更隱晦而豐富的內(nèi)涵。 他的人物畫(huà)具有寫(xiě)實(shí)性的品格，但他的人物形象塑造不是刻板的素描造型，而是在速寫(xiě)基礎(chǔ)上的結(jié)構(gòu)理解與動(dòng)態(tài)把握。因而，他的用筆也顯得靈巧鮮活，既注重形象的實(shí)寫(xiě)、體量的表達(dá)，也注重筆意墨蘊(yùn)的審美獨(dú)立性以及濃淡枯濕的對(duì)比與變化。他頗喜愛(ài)運(yùn)用宿墨表現(xiàn)畫(huà)面那些灰色層次，潤(rùn)澤之中一直保留著朦朧氤氳的墨色，由此而增強(qiáng)了形象與空間表達(dá)的豐富性。在人物面部的表現(xiàn)上，他又把這種宿墨轉(zhuǎn)化為宿彩的運(yùn)用，從而在淺淡的色層中呈現(xiàn)出渾厚華滋的韻味。當(dāng)汪老師把這種畫(huà)法轉(zhuǎn)換到象征性的巨幅人物畫(huà)創(chuàng)作時(shí)，畫(huà)面也由此變得濃密雄渾，大面積的濃墨濕色因氤氳華滋而顯得意蘊(yùn)豐滿(mǎn)。
他的人物畫(huà)作品于人撲面而來(lái)的是一種撼人心魄、直抒胸臆的雄渾氣韻和蒼潤(rùn)清雅的筆墨氣息。比如創(chuàng)作于1998年的《陽(yáng)光依舊》，人物眾多，神態(tài)各異，氣象雄偉， 150X1858CM，尺幅不小， 創(chuàng)作中較多地注重溫暖的色調(diào)，注重線與面、色與墨的相互暉映彰顯，注重墨色變化與明暗對(duì)比，用筆剛?cè)岵?jì)，沉逸灑脫；墨法氤氳渾厚，蒼茫幽邃。我個(gè)人認(rèn)為意念產(chǎn)生宏觀，思想和感情凸顯主觀，形與神、情與理、內(nèi)與外，無(wú)論客觀、主觀還是宏觀微觀的關(guān)系上，最終取得了高度完美的統(tǒng)一，形成了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的藝術(shù)體系。 看到《陽(yáng)光依舊》，你會(huì)想到另一幅杰作，那就是《大碗島的星期日下午》。
綜上所述，作為畫(huà)家同時(shí)又為高校的教師，汪港清在繪畫(huà)的理念到創(chuàng)作實(shí)踐以至教學(xué)方面，已經(jīng)形成了一套比較系統(tǒng)而完整的學(xué)術(shù)思路。
這里撇開(kāi)教學(xué)不論，他在理念和實(shí)踐上可謂“雙修”并行，相得益彰。通過(guò)他的作品，尤其是我格外喜愛(ài)的《浮》這幅作品，我們看到，他有生活，有激情和靈氣，在理念上的修行決不是淺嘗輒止，不是故弄玄虛，更不是為了裝點(diǎn)門(mén)面，他的畫(huà)無(wú)疑是一次視覺(jué)文化的“盛宴”，其在讓觀者審美愉悅的過(guò)程之中，再次跨越空間，重新回味扎根于畫(huà)家內(nèi)心深厚的人文主義的文化情結(jié)。我們能夠在這些樸素生活內(nèi)容中尋找藝術(shù)天趣，足見(jiàn)汪港清在藝術(shù)中的這種單純和樂(lè)觀，即便生活中存在著紛繁的色彩和迷戀，也需要進(jìn)行返樸歸真的選擇 。而對(duì)于歸真的選擇，他是有著較深的心得和體會(huì)的。而且由此觀念引導(dǎo)下的學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的過(guò)程就與他的寫(xiě)生和創(chuàng)作自然相銜接、相促發(fā)。傳統(tǒng)的精華也就自然成了他審美創(chuàng)造積極、能動(dòng)的因素。
我們都知道，表現(xiàn)的強(qiáng)度、語(yǔ)言的純度、思考的深度，構(gòu)成了當(dāng)代繪畫(huà)“體象”的三個(gè)重要維度。而這三個(gè)維度又各自指向?qū)懙牧Χ?、意的純度、?yàn)的深度。寫(xiě)、意、驗(yàn)是與繪畫(huà)緊密相關(guān)的行為。如此三字三度是否構(gòu)成體象世界的網(wǎng)格，來(lái)為當(dāng)代繪畫(huà)提供一個(gè)明晰的、可供不斷查考的輪廓呢？回答這個(gè)問(wèn)題，所有的文字遠(yuǎn)不如繪畫(huà)本身所可能展示的那樣貼切。因此，讓我們以這“體象三度”作為汪港清作品考量的構(gòu)架，來(lái)進(jìn)入和感懷他的繪畫(huà)世界，進(jìn)而理解和把握中國(guó)人物畫(huà)如何在當(dāng)代發(fā)展。
近一段時(shí)期，他的作品《經(jīng)幡》（《鑒寶中國(guó)》雜志第25期封面），可以稱(chēng)是他的代表作。 令我感到欣慰的是，他的《經(jīng)幡》，可能是我看到的塑造與描繪西藏風(fēng)情的美術(shù)作品中最接近我心目中藏族人民形象的了。對(duì)其精神與氣質(zhì)的揣摩與領(lǐng)會(huì)，日夕與這些民族群眾作精神的長(zhǎng)談，與他們同思慮、共悲欣，或許是他在創(chuàng)作過(guò)程中經(jīng)常要神游入定的狀態(tài)，唯其如此，才能仿佛其一二，而有此一二，這些藏族老少，也就可以魂移紙上，與我們對(duì)視，與我們默談。作為一個(gè)普通的觀者，我要感謝他所做的工作。
他又把畫(huà)筆直接對(duì)準(zhǔn)了青藏高原上一片寧?kù)o，這位學(xué)院派畫(huà)家堅(jiān)守著一份平民心態(tài)，堅(jiān)守著人物畫(huà)最寶貴的精神力量———關(guān)注現(xiàn)實(shí)、直面人生，在現(xiàn)世人間的悲喜劇和人間煙火中去發(fā)掘真善美?？戳怂淖髌?，深為作品中堅(jiān)實(shí)卻又真實(shí)的精神氣度所感染。他筆下的少數(shù)民族形象，是蒼涼的風(fēng)景。紀(jì)念碑式的構(gòu)圖、淡定的用筆，寫(xiě)出了民族群眾的尊嚴(yán)，寫(xiě)出了創(chuàng)造者的孤獨(dú)感和生活的價(jià)值。人活在世界上，總要面對(duì)這樣的問(wèn)題，那就是如何抵制他人或自我的頹唐、庸俗，以避免人生的衰敗，使生命燦爛崛起。一個(gè)藝術(shù)家，特別是一個(gè)人到中年的學(xué)院派人物畫(huà)家，必然通過(guò)他的作品直接或間接地回答這一命題。 他能摹古而不泥古，“我自用我法”，用明凈、純和的心態(tài)去觀察自然，用嫻熟、精煉的筆墨去描述自然還有茫茫眾生，而后才能“物化于心，生機(jī)無(wú)限”。所以他筆下的氣息是那么明潤(rùn)蘊(yùn)藉，蒼遠(yuǎn)幽邃，這與畫(huà)家簡(jiǎn)淡寧遠(yuǎn)的心境和純和介樸的胸懷是分不開(kāi)的古人云：“絢爛至極，歸于平淡，有法至極，歸于無(wú)法，法無(wú)定法，歸乎于道?！毕嘈潘谒囆g(shù)創(chuàng)作之路上定能走得更遠(yuǎn)！他在傳統(tǒng)與生活之間的尋尋覓覓，帶給他無(wú)窮無(wú)盡的樂(lè)趣，為他的繪畫(huà)創(chuàng)作提供了豐富的資源，也使他取得了豐碩的藝術(shù)成果。他正在滿(mǎn)懷信心地沿著這條道路前行，他在繪事上的更大成功是完全可以期待的。
托爾斯泰說(shuō)：“好的藝術(shù)首先是取悅自己的結(jié)果”，汪老師的作品想來(lái)愉悅了許多觀者。他給了我們一個(gè)個(gè)可愛(ài)的“此間的少年”。對(duì)于此系列的解讀，我一直立足于對(duì)虛構(gòu)與真實(shí)之間互為鏡像關(guān)系的揭示——那種源于現(xiàn)實(shí)生活藍(lán)本又極具個(gè)人經(jīng)驗(yàn)與技巧表達(dá)的圖像生成，個(gè)人在整合素材時(shí)的選擇和編輯，使原本平鋪直敘的日常敘事在個(gè)人化的轉(zhuǎn)述與結(jié)構(gòu)安排中獲得了晴朗的或質(zhì)樸的氣質(zhì)。作品成為日常性(素材)的擬象，是親切之物、靈光之物、彼在之物。畫(huà)家的在場(chǎng)性得到了強(qiáng)調(diào)，從而使整個(gè)創(chuàng)作觀念獲得了被觀看與評(píng)論的距離和角度。
雖然我們的時(shí)代已經(jīng)鮮見(jiàn)汪老師這種溪流涓涓、平淡自然的心靈守望者，“足己意，捫心自安者也”的境界卻是他堅(jiān)守本性，不為人役的真境界。作為一個(gè)成熟的藝術(shù)家和大學(xué)教師，他正在走向輝煌的歷程。同時(shí)，他對(duì)自己的創(chuàng)作十分清醒，并以謙遜平和的心情恪守著對(duì)藝術(shù)的追求。想來(lái)他會(huì)繼續(xù)吸收中國(guó)傳統(tǒng)的繪畫(huà)語(yǔ)言與藝術(shù)思想，充分吸收中西文化的精華而不失自我，從而完成自己的風(fēng)格。
禪宗講：“明心見(jiàn)性”。而汪老師也一直注重培養(yǎng)和提升自己高尚的人格和修行,并對(duì)繪畫(huà)的本質(zhì)和人物的造型等進(jìn)行更為廣泛和系統(tǒng)的研究,對(duì)人性進(jìn)行更為深入的挖掘,不斷進(jìn)行積極有益的探索。相信以他扎實(shí)的筆墨功底和過(guò)人的創(chuàng)新能力,在自己選擇的道路上堅(jiān)定地走下去,一定能成就自己的繪畫(huà)高峰。
我們的時(shí)代就像一列高鐵，每個(gè)人都是乘客，有人沉睡，有人觀察，有人提前下車(chē)，有人固執(zhí)地看遍路上風(fēng)景。說(shuō)到底，每個(gè)人都只是在前行速度中努力保持住自己，不變形，不乖張，偶爾說(shuō)出一些心事，希望能真正被懂的人聽(tīng)到。汪老師和他的作品何嘗不是如此？
汪港清是老北京人，又正當(dāng)壯年，日后必有更大的發(fā)展和開(kāi)拓，一定會(huì)在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上，以更加鮮明的藝術(shù)個(gè)性立足于當(dāng)代畫(huà)壇，創(chuàng)造出足以代表這個(gè)時(shí)代精神的人物畫(huà)作品。
癸巳年春分于北京羅馬花園南窗下時(shí)雨雪紛飛