劉大為:忻東旺的早逝,是美術(shù)界的一大損失。他是一個非常優(yōu)秀的藝術(shù)家,也是個有著優(yōu)秀品質(zhì)的人。他的作品很早就被美術(shù)界認可,在大家看來,他一直真誠的去表現(xiàn)生活,實實在在地用自己的繪畫去反映時代的精神,用樸素而又純熟的技法、技巧去描繪自己認準的主題。
在他去世前的四五個月,我們一起參加美協(xié)組織的甘肅采風活動,采風、下基層時我們都在一個團隊。雖然我們的年齡有差距,但因為很熟悉他的繪畫,所以很快就相互了解,相處的非常融洽。一路上我們圍繞藝術(shù)談了很多,特別是談到了他的油畫創(chuàng)作,他自己是在真誠的面對現(xiàn)實,用自己的藝術(shù)去表現(xiàn)這個時代、表現(xiàn)他所熟悉的人民大眾,這是他作為藝術(shù)家最真誠的愿望。當時我們在山上、草原上畫了很多風景和人物寫生,他的精神狀態(tài)還是不錯的。但是看出有異常的體型上的變化就是脖子很粗,沒想到回來以后不久他就住院,后來又聽到他去世的噩耗。我們失去了一位非常有才華、有思想、有作為、有前途的青年油畫家,他過早的去世讓我們痛心。
他的作品在最早參加全國美展的時候就引起了我們的注意,成為了獲獎作品。在展覽上老遠一看,就能從很多作品中立刻辨認出哪幅是忻東旺的作品,這一點我想大家都有著非常深刻的印象,后來他一直在藝術(shù)風格的塑造和探索上不斷的推進、不斷的完善,最后形成了鮮明、有個性的風格。從生活中來看,從他工作的清華美院,以及他過去在天津、河北、山西工作時有過來往的藝術(shù)家們都對他印象非常好。小伙子誠實、坦誠而且很低調(diào),藝術(shù)上的真誠反映出他做人的真誠,他稱得上畫如其人。我想,本來還有更廣闊的藝術(shù)道路等著他去前進、去跋涉,可惜疾病無情。忻東旺始終都在以他最大的力量去辛勤開拓,用自己的努力實現(xiàn)了藝術(shù)的價值和成就。對藝術(shù)家而言他是一個很好的榜樣和范例,我希望有更多的青年藝術(shù)家能像他這樣去熱愛生活、熱愛人民,能夠用自己的藝術(shù)去表現(xiàn)這個時代,去謳歌為這個時代做出奉獻的廣大人民群眾。
記者:您剛才說,在展覽上那么多作品中忻東旺的最能引起注意,他的畫為什么這么有特點,一看就知道?
劉大為:首先是他繪畫的內(nèi)容和題材,他是直面人生、直面當今的社會去表現(xiàn)生活在基層、底層的勞動人民,農(nóng)民也好、民工也好,都是在各個戰(zhàn)線上勞動人民最真實的形象,內(nèi)容、題材聚焦很明確。再有,體現(xiàn)在他的藝術(shù)風格上,繪畫語言很獨到,他用樸實又非常熟練而且非常真誠的用筆去表現(xiàn)對象,他的油畫技巧很純熟,簡練概括,沒有過多的裝飾和修飾,沒有華而不實的筆調(diào),一筆一筆都很扎實。他實實在在的去刻劃對象,把對象的外形、性格、情緒、思想、感情表現(xiàn)出來,這是他的非常大的特點,在幾個方面都形成了鮮明的個人面貌。
記者:他畫的大多數(shù)都關注底層的人群,結(jié)合這一點來看,從社會性和他繪畫技術(shù)和手法之間的聯(lián)系來說,您認為他的繪畫有沒有特別鮮明的當代性?
劉大為:他的風格體現(xiàn)出他的當代性。油畫是國外傳來的一種藝術(shù),從形成和發(fā)展來看,從中世紀宗教繪畫到文藝復興時期再到自然主義、印象派及現(xiàn)代主義時期,這些傳到中國也就是一百多年,所以人們在學習西方油畫的時候往往都有著自己的選擇,通過對西方繪畫脈絡的傳承的研究,每個人都會有不同的切入點。忻東旺在把油畫的技巧掌握以后,并沒有去完全模仿古典主義油畫,而是有意識的進行各種探索,用他自己的理解選擇了切入點——他要以自己的語言去表現(xiàn)現(xiàn)實的中國當代人民群眾的形象,這就是一種現(xiàn)實性和當代性。因為當代在中國生活著的勞動人民的形象就是這個樣子,他沒有修飾、沒有掩飾、沒有夸張,而是直面生活、直面現(xiàn)實,他用寫實的手法去真誠的表現(xiàn)了現(xiàn)實。
記者:請問您覺得在國際展覽中,他的作品易于被接受嗎?
劉大為:繪畫本身就是一種具有國際語言的藝術(shù),不需要文字的解釋,他的繪畫直接的表現(xiàn)了中國人民的形象,反映了中國當下人民群眾的生活,傳達了最樸實的情感,放之四海大家一看就明白,不需要什么解釋,這本身就是繪畫的特性。再加上忻東旺的繪畫很真誠、很直白、很具體、很形象,所以很容易被大家讀懂、接受。
記者:謝謝您!