從某種心理程度來講，我覺得；焦興濤的觀念雕塑透露著一股焦慮氣息。而這所謂焦慮氣息，也正是現(xiàn)階段中國社會頗為普遍一種現(xiàn)象。
后八九，為中國當(dāng)代藝術(shù)注入向傳統(tǒng)挑釁的創(chuàng)作風(fēng)格，這個風(fēng)潮大大開啟當(dāng)代藝術(shù)脫離長久以來的思想慣性，藝術(shù)家從社會改革與經(jīng)濟(jì)躍進(jìn)、信息量化不同裁切點(diǎn)進(jìn)入創(chuàng)作表現(xiàn)中，藝術(shù)；非但成為藝術(shù)家個人的心志出口，也同時成為社會紀(jì)錄的新載體。只是，隨著環(huán)境日漸開放，從舊社會跨入新社會里的中國，也沉重感受到自己內(nèi)在化體質(zhì)努力去適應(yīng)新環(huán)境；所帶來的各式新奇感與不適感。這段經(jīng)驗(yàn)對于中國當(dāng)代藝術(shù)家提供絕然不同創(chuàng)作能量，不論是從記憶觀點(diǎn)去談群際的流離、從玩世的角度去談敏感的政治議題、從譏諷的心態(tài)去反社會消費(fèi)性話題；尤其是從消費(fèi)行為過程中，所提出反消費(fèi)省思，始終一直受到創(chuàng)作者的留意與關(guān)心。經(jīng)濟(jì)環(huán)境的改變，表面上固然改善了生活的條件，但也沖擊了整體社會長期以來對于傳統(tǒng)價值；有了不同看法與改觀，這個影響性應(yīng)該是全面化；并不局限在物質(zhì)方面。甚至，在對于權(quán)力核心的結(jié)構(gòu)組織，也不再像過去一樣抱持全然的信仰。因?yàn)?，人心在物欲煎煮過程，就會產(chǎn)生更多的比較心理，它使得人的欲望處在不滿足、不安全狀態(tài)中，造成人與人、人與社會之間產(chǎn)生更大的裂縫。
由于，中國的進(jìn)步是以一種超速度方式在前進(jìn)，它缺少了一種循序漸進(jìn)的調(diào)應(yīng)期，使得人普遍都只認(rèn)定極膚淺表面價格，反而失去真正去享受價格后面的價值，這個問題即便是現(xiàn)在，都還存在于中國社會里面。我之所以認(rèn)為焦興濤的藝術(shù)，有著所謂的焦慮氣息，著眼點(diǎn)也就在于他的作品看到、也引出這個社會現(xiàn)象，而這個現(xiàn)象確實(shí)是有其發(fā)展背景。焦興濤的雕塑，在一開始走的是比較傳統(tǒng)古典形象，金屬焊接的精神本質(zhì)，我認(rèn)為；已經(jīng)有了他日后采取廢棄物來作為創(chuàng)作入口基本因素。早期的作品，焦興濤還只是在解決傳統(tǒng)雕塑進(jìn)到現(xiàn)代雕塑的課題，在那個時間點(diǎn)，如何從學(xué)院的美學(xué)找出一條更貼合時代節(jié)奏的創(chuàng)作路徑，應(yīng)該是他非常關(guān)心的問題。焦興濤告訴我，在那些古典戲曲人物的繁復(fù)穿戴背后，人的真實(shí)；到底又有了幾分是確切的呢？我想，這個經(jīng)驗(yàn)應(yīng)該是焦興濤后來之所以能從廢棄生活品牌對象；看到光鮮物質(zhì)后面所隱藏的浮華與不真實(shí)主要原因。舞臺上的人物，因?yàn)橛辛颂囟ǚb、化妝來強(qiáng)化出角色性格，這里面；牽涉到舞臺的角色與卸了妝之后生活角色，因此，化妝與衣服；這個屬于非常外表性的「道具」成為人扮演不同角色的渡口，有了這些外相「道具」加持，人也就能夠脫離本來真實(shí)的社會角色，被一個不同角色給「附身」，進(jìn)而有了一個不一樣的社會「地位」。從這個心理來反視中國的社會，多少就不難理解一個人的社會地位；往往會因?yàn)樯鐣巧奈浑A，而被賦予了更多的想象。但，眼前的社會地位，到底又代表著多少的真實(shí)呢？就如同文明社會在消費(fèi)品牌的同時，所存在的心理是真正為需求而去消費(fèi)？亦或是只是消費(fèi)一種社會地位？品牌所意味的真正意涵，是一種生活文明？還是一種社會的虛榮？
焦興濤從雕塑品進(jìn)到觀念雕塑創(chuàng)作，也就在這里看出個中的差異性。孫振華在那篇《瑣屑和廢棄中的道場—讀焦興濤的雕塑近作》文章中，也提到『當(dāng)?shù)袼芩憩F(xiàn)的偉大的對象消失以后，雕塑承載神性、普遍性和理想性的文化功能消退以后，它新的對象應(yīng)該是什么』？所以，孫振華對于焦興濤以廢棄物品來作為創(chuàng)作表現(xiàn)，孫振華就說『他似乎在重新尋找雕塑的尊嚴(yán)和價值；尋找雕塑面對當(dāng)代文化時的可能性』。這話講得真確，也讓人覺得當(dāng)代雕塑終于有個離魂；離開傳統(tǒng)雕塑束縛的空間了。
焦興濤的觀念雕塑，基本上還是抓準(zhǔn)了中國遭遇改革開放、經(jīng)濟(jì)起飛之后，所發(fā)生的社會價值體系錯亂，來作為創(chuàng)作的一份心理鋪底。因?yàn)?，生活的?yōu)渥性高過以往，在過去沒有所謂品牌化概念，現(xiàn)在則透過品牌符號來認(rèn)定對象的社會價值，這種偏頗的社會心理，焦興濤透過生活中常見的廢棄對象來加以延伸。這些，充滿著品牌概念的廢棄物，因?yàn)槭褂眠^而遭揉亂丟棄，表面上；它們當(dāng)然是所謂垃圾、廢棄品，但這個背后則是社會行為普遍存在的消費(fèi)價值觀在作祟。焦興濤夸大了這些廢棄物的型體造型，等于也是一種典型消費(fèi)行為壯陽術(shù)；一種必須依賴在品牌光環(huán)之下，個人社會價值地位才能被提升和被看見的一種壯陽。比較有趣的是，焦興濤很刻意把這些廢棄物處理得極盡光鮮亮麗，一點(diǎn)也沒有因?yàn)樵馐褂脕G棄的臟亂，焦興濤在廢棄物的最后一刻里，仍舊不忘讓它們所代表的社會地位顯得如此從容不迫與自尊，也成就作品一份極盡美化的光澤，一來是附合品牌本身的社會性；二來則是充滿著反諷意味。人的影子，在焦興濤作品身上完全消失，但卻因?yàn)閷ο蟊旧硭嘎冻鰜淼谋砬榕c生命力道，處處彰顯了生命活動過后的姿態(tài)，而我們何嘗不也在這些廢棄的對象里面，嗅覺到人對于自身內(nèi)在價值充滿著不確定與不安全性，只有在這些社會所認(rèn)可的品牌地位之下，才能保有一絲絲價值感。
社會固然越來越進(jìn)步，可是人的焦慮卻不是來自于內(nèi)化本質(zhì)豐厚與否議題，而是物質(zhì)品牌光環(huán)加身的淺薄化。藝術(shù)家有顆溫厚的心，在作品行為當(dāng)中，也因此更教人深刻感覺到。（文/鄭乃銘）