編者按：“當代藝術(shù)”是個舶來詞，雖然國內(nèi)藝術(shù)界對這個詞習(xí)用已久，近乎約定俗成，但它的確切定義是什么？其內(nèi)涵、特征、精神是什么？常常是人言言殊，亟有必要加以梳理和重新探討。本版刊發(fā)3位學(xué)者、專家的觀點，有共識，更有異見，權(quán)作引玉之磚，以期引起學(xué)界思考。

新觀念、新形態(tài)、新載體是其典型標志

作者：彭德

當代是當下嗎？

當代不等于當下。當下存在的某些藝術(shù)形態(tài)，比如具有經(jīng)典作風的學(xué)院派藝術(shù)、體現(xiàn)民俗的民間美術(shù)、具有共性的兒童藝術(shù)等等，都不屬于當代藝術(shù)。它前無古人，具有斷代的意義。

當代藝術(shù)是現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)嗎？

中國當代藝術(shù)在很大程度上是西方現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)的東方版本，但又不乏超越現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)的探索。這些探索是中國當代藝術(shù)的希望和存在的理由。

新潮美術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)、實驗藝術(shù)、先鋒藝術(shù)同當代藝術(shù)是一回事嗎？

1978年至1989年間，特別是1985年之后，中國出現(xiàn)的反傳統(tǒng)藝術(shù)潮流，被稱為新潮美術(shù)。新潮美術(shù)也被稱為前衛(wèi)藝術(shù)。前衛(wèi)藝術(shù)這個術(shù)語，至今仍然在使用。它常常是當代藝術(shù)的同義詞?！皩嶒炈囆g(shù)”是在1989年之后強調(diào)藝術(shù)語言而出現(xiàn)的奇怪措詞。它經(jīng)不起理論上的分析，然而國內(nèi)外批評界一直在使用。大約在1995年之后，批評界也采用先鋒藝術(shù)的說法。進入21世紀之后，批評界更多地用“當代藝術(shù)”作為總稱。

一些當代藝術(shù)形態(tài)怎么不像藝術(shù)？

當代藝術(shù)觀不強調(diào)藝術(shù)與非藝術(shù)的界線，它會不斷地把非藝術(shù)對象納入藝術(shù)的范疇。

當代藝術(shù)作品的市場價位憑什么那么高？

當代藝術(shù)是時代的先鋒，最能代表這個時代。有人認為這是西方畫廊操縱的結(jié)果，見解流于淺薄。中國藝術(shù)家不都是好操縱的角色。

當代藝術(shù)與偽當代藝術(shù)如何區(qū)別？

凡是剽竊、摹仿西方現(xiàn)代藝術(shù)和后現(xiàn)代藝術(shù)的中國“當代藝術(shù)”，都屬于偽當代。它們同剽竊和摹仿古人的行徑?jīng)]有區(qū)別。藝術(shù)史不會給它們留下有尊嚴的位置。

當代藝術(shù)的典型標志是什么？

典型標志是新觀念、新形態(tài)、新載體。三者有其一二，就值得關(guān)注。

中國當代藝術(shù)如何評價？它會走向何方？

活躍而混亂，平庸多于杰出。中國當代藝術(shù)的兩大走向：跨越傳統(tǒng)文化的普世追求和照顧文脈的本土作風。后一走向在未來一二十年間會占據(jù)上風。

如何區(qū)分當代和“不當代”

作者：天乙

當代藝術(shù)是一種藝術(shù)范疇在時間維度上的歷史存在，或者叫做歷史“實存”。凡是在人為劃定的距離當下最近的歷史時期產(chǎn)生的藝術(shù)思想、藝術(shù)語言、藝術(shù)形式、藝術(shù)作品等，都屬于當代藝術(shù)的范疇。當代藝術(shù)是藝術(shù)現(xiàn)實與藝術(shù)理想、當代與不當代等的雜存，包含符合當代精神理想和不符合當代精神理想的藝術(shù)。也就是說，當代藝術(shù)的判斷標準并非一種而是多元的。人們討論的當代藝術(shù)，毫無疑問指的是那些在當代社會存在的背景下，在當代普遍社會意識形態(tài)中具有進步意義的價值觀支配下產(chǎn)生的藝術(shù)現(xiàn)象。因而，當代藝術(shù)是特定社會存在狀態(tài)下具有進步意義的價值觀的體現(xiàn)和這種價值觀支配下的藝術(shù)形式，而并不一定體現(xiàn)為當代先進的藝術(shù)形態(tài)。當代產(chǎn)生的藝術(shù)同樣是當代藝術(shù)，只不過有的表現(xiàn)為并不先進的當代藝術(shù)，或者并不當代的當代藝術(shù)。

于是，我們可以看出，當代藝術(shù)必然存在這么幾種層次：現(xiàn)實需要但是落后的當代藝術(shù)，立足現(xiàn)實而追求形式的當代藝術(shù)，依據(jù)現(xiàn)實而觀念先進的當代藝術(shù)，面對現(xiàn)實而獨立批判的當代藝術(shù)。

作為社會上層建筑的一個重要組成部分，當代藝術(shù)毫無疑問應(yīng)當擔當起推動社會進步的責任。并不像有人說的那樣：藝術(shù)家不是政治家，不是官員，不應(yīng)當承擔這樣的社會責任。我只能說，這種觀點的倡導(dǎo)者，是地地道道損毀藝術(shù)價值的，掩蓋不了濃厚的奴性與極端軟弱。

依據(jù)這樣的判斷，中國當代藝術(shù)到底當代還是不當代，只能看藝術(shù)是否體現(xiàn)了獨立的立場和社會進步的主張，藝術(shù)作品是否與社會存在具有思想本質(zhì)上的勾連，是否傳達了普世價值和履行了社會啟蒙義務(wù)，最根本的在于藝術(shù)家是否具有超越普通大眾的當代社會意識和生活理念，是否具有普世意義的價值觀。歌頌什么、褒揚什么、批判什么、鞭笞什么，都是當代和不當代的試金石。

“當代性”是其價值核心

作者劉淳

在我看來，“當代藝術(shù)”不是時間概念，也沒有一個時間限度。也就是說，時間概念不是衡量當代藝術(shù)的標準。如果時間概念與限度能夠成立的話，它僅僅是指一個舊時代的結(jié)束和一個新時代的開啟，但是，這并不是時間概念。從嚴格意義上說，是一個新時代開啟之后藝術(shù)所面臨的問題和藝術(shù)家心理發(fā)生的變化。后者尤其重要。“當代藝術(shù)”最大的特點是用藝術(shù)的方式對現(xiàn)實社會的政治、文化和經(jīng)濟的全面介入。這是判斷“當代藝術(shù)”的一個重要標準和前提。

值得一提的是，“當代藝術(shù)”改變了傳統(tǒng)的觀看方式，也就是說，其作品主要不再是賞心悅目，不再為觀眾提供所謂“美”的視覺圖像，而主要是對現(xiàn)實社會的政治與文化提出問題的一個重要構(gòu)成部分，藝術(shù)開始介入到現(xiàn)實社會的種種問題中。我以為，這就是我們所說的“當代藝術(shù)”。藝術(shù)的“意義”在特殊的時期發(fā)生了變化——或者說，藝術(shù)家的視野在他們所處的社會環(huán)境和政治背景中發(fā)生了轉(zhuǎn)變。所以，“當代藝術(shù)”是與現(xiàn)實社會和人的生存狀況相關(guān)的。它要求藝術(shù)家不能在一個充滿問題的時代，創(chuàng)作毫無感覺的作品。藝術(shù)家必須具有社會良知和社會責任感，任何一個藝術(shù)家，在面對巨大的社會變革時無動于衷，他不配做一個藝術(shù)家，充其量是一個手藝人——一個無知的手工藝者。這就是當代藝術(shù)的根本所在，那些與現(xiàn)實無關(guān)的作品，自然與“當代”無關(guān)。這是我判斷什么是“當代藝術(shù)”的一個基本前提和標準。

什么是“當代藝術(shù)”？除對作品有一個基本判斷外，還要關(guān)注藝術(shù)家表達的態(tài)度和強調(diào)的觀念，以及處理作品的能力。其中，還包括藝術(shù)家在追求上的堅持，以及一如既往的精神和毅力。因為，“當代藝術(shù)”不關(guān)心藝術(shù)的內(nèi)部問題，而是關(guān)注社會現(xiàn)實，關(guān)注當前正在發(fā)生和正在進行著的，通過作品引發(fā)觀眾對當代社會的深度思考。從這個意義上說，“當代性”是“當代藝術(shù)”的價值核心。

準確地說，“當代藝術(shù)”就是正在進行中而未曾被歷史化的藝術(shù)，是對眼前現(xiàn)實社會的問題提出自己的獨立思考并表達自己的態(tài)度，包括藝術(shù)家的創(chuàng)作以及這種創(chuàng)作活動與當代社會的文化、政治保持一種活躍的關(guān)系。