最新出爐的一條消息稱，北京二十二院街藝術(shù)區(qū)舉辦第一屆全民藝術(shù)節(jié)，普及“百余元變身當(dāng)代藝術(shù)收藏家”的消費理念，且不管是不是又是一次活動的噱頭，也不知道策劃活動的主辦方有沒有考慮足夠深度，其實他們是在策反藝術(shù)界的一次驚天“價格換位思考”，只是人們在追求藝術(shù)品“被天價”的過程把這層意義普遍忽略了，就像如今的中國當(dāng)代藝術(shù)在商業(yè)力量的傾斜中有意識的忽略了草根精神，要以20個院士很無厘頭的方式，拉到早已是廉價和最平庸的藝術(shù)展示平臺——中國美術(shù)館去尋找藝術(shù)界的精英氣質(zhì)和懷權(quán)威迷信的舊夢，簡直會被東施笑掉牙!藝術(shù)界在市場價格創(chuàng)新不了藝術(shù)觀念的時候，“價格換位思考”尤顯得具有諷刺意味，100元代表的全民消費門檻與1000萬傲慢了不得的天價中國當(dāng)代藝術(shù)作品，誰更具有價值誰含金量更高誰更具有品質(zhì)，這突然成為一個值得討論的話題，因為中國當(dāng)代藝術(shù)過于矯情和商業(yè)套路，讓人們有理由相信了100元和1000萬作品之間的差距沒有多大，這是糟糕透頂?shù)氖虑?，因為這等于直接顯示了中國當(dāng)代藝術(shù)沒有建立一套令人信服的價值標(biāo)準(zhǔn)，那么一切當(dāng)然都可以亂了套的。而且我不認(rèn)為即便當(dāng)代藝術(shù)作品賣出的價格100元，是一種低價策略，我反倒無比相信1000萬作品才可能是在“價值上”是低價的以及不具備真實的當(dāng)代藝術(shù)，因為這些成功的作品下的功夫不在作品上，而是在交際和各路利益訴求中。那么，難道100元的作品不比1000萬的作品更能表達(dá)真實的現(xiàn)狀，更能解構(gòu)人們賦予當(dāng)代藝術(shù)人工的神話嗎?從當(dāng)代藝術(shù)中完全能夠折射中社會的價值判斷，已經(jīng)迷失在100元和1000萬價值判斷差別之中。

100元的作品是不可能由人愿意替它主動做廣告的。1000萬的作品則廣告做得總是很風(fēng)生水起很兇猛，《第一財經(jīng)周刊》8月30日這期雜志封底做的是Smart的廣告，有一行字非常驚人的類似“補充說明”的文字廣告：特別感謝當(dāng)代藝術(shù)大師劉野先生提供作品：《國際藍(lán)》，這無非說明劉哥哥的品位是符合國際化潮流的，連Smart都愿意為他買單，兩者的精致是互相匹配的，Smart實在小看中國人的各種可能了，以為精致只匹配這類風(fēng)格的作品，這是國際品牌搭售營銷策略在中國當(dāng)代藝術(shù)審美和趣味上的重大偏見(這種精致是有障礙和缺陷的，是需要打破的)——當(dāng)然劉哥哥的作品拍賣還到不了1000萬的級別，但也差不多自視很高了，100元對他來說簡直不能想象的!近日，媒體圈的一位好友告訴我，他在出租車的車載電視上看到了方力鈞這個展覽的廣告，這只是1000萬作品的一處造勢，他們造勢的景觀多得去了!近日，中央美院造型學(xué)院的一個展覽更是直接在公交車上做帶有展覽掃盲性質(zhì)的廣告了?？磥硭囆g(shù)界山寨娛樂界將每個展覽當(dāng)做電影首映式到處買廣告位置宣傳一樣，下一步估計要直奔江南春帶絕對統(tǒng)治力的樓宇廣告去了。加上王斐的地鐵廣告，造這樣的趨勢發(fā)展來看，以后都市報的廣告客戶比例將很大部分來自藝術(shù)家群體。

當(dāng)代藝術(shù)近些年在中國的演義差一點就等價人民幣幣值了，而100元起步促銷價實際上指出了藝術(shù)市場的有限性，當(dāng)代藝術(shù)也并不是好生意類似這樣的警醒，更不可能是一門薄利多銷的生意。它徹底解構(gòu)了這幾年藝術(shù)一路躥爬的神話，也打破了自身認(rèn)價格不認(rèn)作品本身的局限，讓藝術(shù)回到新的審美線上，而不是停留在炒作成天價的那些大腕的作品上。在這些看似很平民的藝術(shù)作品中，你如果能夠用心用情感去發(fā)現(xiàn)好的自己喜歡的作品，這將是非常真誠的事情。而不是眼下大家都盯著明星大腕的作品——當(dāng)然要回到這個原點階段，似乎很難很難，即便這樣的全民藝術(shù)節(jié)的舉辦也可能只不過是一時驚艷。目前藝術(shù)界大意識體系還停留在，看的是熱鬧，看的是炒作，看的是名氣，看的是炫富這個階段，而不是心平氣和的對待一件藝術(shù)品本身，而是作品是否具有社會釋放性，以及用藝術(shù)當(dāng)做資源整合的一種工具和方式，不對自己的審美喜好和自由觀念做主張。當(dāng)然，中國藝術(shù)界很是自覺的接軌國際，無比自作主張的認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)不是拿來欣賞的，而是拿來說事和鬧事情的，當(dāng)然學(xué)術(shù)一點有人會說那是提出問題，呵呵什么東西又不是問題呢，中國社會不是一直存在問題嗎，難道只有當(dāng)代藝術(shù)在反映，這也是今天我們重新去闡釋中國當(dāng)代藝術(shù)價值工作需要提升的問題之一。即便是當(dāng)代藝術(shù)反映的問題很激烈，也要具體的做出來，而不是簡單的概念式做作品，而沒有細(xì)節(jié)。你可以沒有美感，但不能只停留在廣告和點子層面。

“能賣出去的作品才是好作品”，這似乎已經(jīng)成為判斷藝術(shù)價值流行的不二法門，建立在這個準(zhǔn)則基礎(chǔ)上的藝術(shù)品價值判斷看上去擲地有聲但其實是蠻野蠻的。好作品大都如明珠散落在最民間的地方，豈是惡俗的藏污納垢的主流作品舞臺貌似光鮮的態(tài)勢所能比擬的。對了，給大家提供一個比較的參考：壞作品都很橫，都很霸道，就像這個社會橫人吃香橫作品也當(dāng)?shù)酪粫r，當(dāng)然惡俗撲面而來，藝術(shù)界流行的藝術(shù)風(fēng)格作品就是產(chǎn)生惡俗的最好載體。當(dāng)惡俗變?yōu)橹袊?dāng)代藝術(shù)常態(tài)或成為基因時，要打破這個基因序列可能要付出的代價比當(dāng)年要付出的代價更大。

今日的藝術(shù)發(fā)展得有些讓人傷感。這不是失落，是一種全球化軌道下中國藝術(shù)自己的失落，和別人無關(guān)。因為失落已經(jīng)成為我們這個精神無比麻木，道德無比淪喪，無比惟利是圖社會的常態(tài);因為這個年代是建立在一種沒有真情實感基礎(chǔ)上的交際，可以改變或修善偏離軌道的心靈的藝術(shù)，也同樣如此滑向最徹底惡俗的一面，而且還要明碼標(biāo)價這些東西都是高尚的，又純凈與提升精神用途的——這實在是一個顛倒與沒有邏輯可言的藝術(shù)亂世——連江湖都稱不上，江湖還有不靠譜的神奇和演義，現(xiàn)在有的只是無盡的平庸和平庸下的茍且。實際上藝術(shù)界比其他行業(yè)更不純粹，更不靠譜了。我們總相信藝術(shù)最后一道心靈和精神的東西是非常抽象，而不該是實際的簡單交易，但是我們突然有一天發(fā)現(xiàn)在萬惡的生存成本現(xiàn)實面前，一切問題都被支離破碎，藝術(shù)也回到了最物質(zhì)化的軌道上。中國當(dāng)代藝術(shù)成了各顯神通的交際工具，這實在是一種自我生長性精神的消解和放棄。開發(fā)當(dāng)代藝術(shù)，實際上更多的是開發(fā)人際資源的關(guān)系，這和傳統(tǒng)國畫惡俗的交際手段本質(zhì)上幾乎別無二致了!

100元和1000萬沒有區(qū)別，這有兩種認(rèn)識：一種是對藝術(shù)無知無畏的人，管他多少錢，藝術(shù)跟我有什么關(guān)系，能吃能喝嗎，況且連流行口號都提示了，防火防盜防中國當(dāng)代藝術(shù)了，還往里砸錢，不是和錢過不去?另一種可能認(rèn)識到藝術(shù)在本質(zhì)上沒有區(qū)別，價格不是藝術(shù)作品的判斷唯一標(biāo)準(zhǔn)，這是一種本該有的理性，但是在天價作品頻出的時代，這種說法會被很徹底理解為癡人說夢，因為沒有人會相信100元和1000萬的作品在某些方面真的沒什么區(qū)別，只是人們不斷賦予藝術(shù)品虛擬的價值，以致這個行當(dāng)充滿了廣告、謊言、作秀，江湖氣。還值得提醒的是，如果藝術(shù)沒有價值判斷標(biāo)準(zhǔn)的話，或者四處都充滿著惡俗的批評和廣告式的展覽，那么100元和1000萬的區(qū)別，可能很難再論1000萬會比100元作品更有價值了?!

100和1000萬當(dāng)然有區(qū)別，這里也有三種觀念：

第一種是，區(qū)別太大了，區(qū)別的是中國當(dāng)代藝術(shù)的價值只剩下價格論優(yōu)劣的情形，好作品當(dāng)然 需要有好價格，100元買當(dāng)代藝術(shù)作品想都別想，目前這是主流的態(tài)度，這是持這種態(tài)度和觀念的人數(shù)眾多大大剝落了對流行藝術(shù)品的批判;

第二種是，目前藝術(shù)界唯一流行的指標(biāo)似乎就是沒有最好只有價格最高，或者大家都不好，只有明星作品是最好的市場風(fēng)向標(biāo)，買藝術(shù)品當(dāng)然要買廣告效應(yīng)最高的產(chǎn)品——這種心理極為普遍，投資默默無聞和沒有故事可講的其他藝術(shù)品，將沒有增值。對藝術(shù)品的本色價值完全可以做到視而不見，這就是幾乎“裸體”狀的藝術(shù)界;

第三種區(qū)別就是，100元肯定是大眾消費層次的，1000萬則是非富既貴，審美檔次肯定不在一個層次，但有錢人的層次和品味并不代表著審美的先進(jìn)性。難道當(dāng)年以先鋒起家的當(dāng)代藝術(shù)以被中國暴發(fā)戶的胃口為終極追求?中國當(dāng)代藝術(shù)前三十年開了先鋒的頭，卻搞了個三俗的必不干不凈的尾巴。反三俗的內(nèi)容“低俗、庸俗、媚俗”，正是近些年藝術(shù)界正當(dāng)?shù)赖膬r值趨向，其中尤以《改造歷史》和《構(gòu)建之維》為階段性高潮和發(fā)狂。100元和1000萬作品是不是更具啟發(fā)，人們是不是應(yīng)該更多關(guān)注的眼光投入在100元的當(dāng)代藝術(shù)作品上呢?這終將成為考驗并不斷挑戰(zhàn)藝術(shù)界人士觀念、思維、心態(tài)、認(rèn)知上的問題。

今天的藝術(shù)界，100和1000萬區(qū)別在于100元要大于1000萬，這就是本文要分析的一種觀點。所有成形的東西，都是一種迷信，都是給傳統(tǒng)的機(jī)制提供營養(yǎng)，因此需要不斷的批判，才能找到更新的可能，和對形成現(xiàn)成模式的解構(gòu)。這就是今天我們?yōu)槭裁匆獙γ餍谴笸髠冏髌放械脑颉?00元很可能可以買來純粹對藝術(shù)的喜愛，但是1000萬則絕對買不到對藝術(shù)的真心喜歡，同樣也找不到常常被被擴(kuò)大化闡釋的來自社會屬性的那部分虛擬增值空間。但是這個社會，前文已經(jīng)提到的——已經(jīng)迷失在100元與1000萬的理性物質(zhì)差距中，而不是一個人對藝術(shù)品的主觀喜好上，資本可以最大化的牽引或異化不斷消費中的人的審美趣味，掩蓋更多藝術(shù)可能的方向。

中國人的消費次序主觀上還沒有將原創(chuàng)的藝術(shù)品拉到時尚生活必須品的觀念層面，它仍然是小眾話題。消費文化甚至仍然是一種有閑有錢人的特權(quán)，甚至藝術(shù)消費很容易成為他們體現(xiàn)霸道的一種新癖好，又比如所有的小資也不可能都去小劇場，同理也不可能都為了藝術(shù)而放棄他們?nèi)バ前涂说穆飞?，我們的消費文化中，常常太過于將1000萬的意義拉大到虛無縹緲的地步，而將100元代表著未來價值力量的東西扼殺在簡單的判斷中。中國當(dāng)代藝術(shù)經(jīng)過近些年的局部市場發(fā)達(dá)，已經(jīng)形成了一定的消費特權(quán)，但是別忘了100元消費當(dāng)代藝術(shù)更具有對盲目的以市場拍賣價格論好壞作品標(biāo)準(zhǔn)體系解構(gòu)意味。面對藝術(shù)市場化的趨勢矛盾，團(tuán)結(jié)的對象是100元小客戶的口碑，還是一味的陷入到1000萬的市場炫麗和美好感覺中?這便是今天藝術(shù)界面臨的重大選擇!

中國當(dāng)代藝術(shù)就一直這么畸形著，非得參照老外的標(biāo)準(zhǔn)，以一切外來的展覽為主要學(xué)術(shù)或價值判斷標(biāo)準(zhǔn)，甚至以少數(shù)人的收藏論藝術(shù)好壞。人民幣人人都愛，但是似乎藝術(shù)家天生對人民幣都有直接的敏感，要么視金錢如糞土，要么趨之若鶩，才能狂歡復(fù)制，連向京夫婦都忍不住對著鏡頭直接只喊，我們是爆發(fā)戶。100元是一個很好的試金石門檻，至少是一個真實的藝術(shù)情感的體驗，如果你是藝術(shù)愛好者，這個門檻完全是可以跨進(jìn)來的。100元買的是真心新歡，賣得沒有壓力，賣得非常開心，難道這不是一種當(dāng)代藝術(shù)的新情景嗎?中國當(dāng)代藝術(shù)有什么標(biāo)準(zhǔn)呢?非得像方哥哥，曾哥哥，周哥哥那樣讓藝術(shù)圈團(tuán)團(tuán)只為他們轉(zhuǎn)?且不談100元收藏當(dāng)代藝術(shù)是不是煽動人前往的噱頭，但是要讓原創(chuàng)藝術(shù)落入尋常百姓家的念頭倒是一覽無遺。

100元的未來價值對那些大腕們1000萬的天價的塑形高似的一層不變的作品真是最好的諷刺!100元和1000萬的作品誰比誰更糾結(jié)呢?這當(dāng)然也折射了藝術(shù)非常內(nèi)里的矛盾，一方面要將價格高高的拉到一個只能仰望的區(qū)位，另一方面又要讓老百姓似懂非懂，宣稱要藝術(shù)武裝起生活來，要讓藝術(shù)俯視下來。這真是價格上的一次“當(dāng)代藝術(shù)”行為。

國情告訴我們，用消費論藝術(shù)最后還是很無趣的。1000萬作品的未來與價值都是可以估算的：最后只能去追求做院士，追求時尚，追求精英，追求名利，追求曾經(jīng)顛覆和叛逆過的東西，仿佛又讓當(dāng)代藝術(shù)徹底打碎的東西死灰復(fù)燃。當(dāng)破壞問題的能力降低到最低點時，同時是藝術(shù)院士們的最大可悲，這也是1000萬遠(yuǎn)沒有100元作品真實和可愛的原因，因為穿了西裝的院士們再也不好意思撒點野了!