從1982年大學(xué)畢業(yè)至今，中央美術(shù)學(xué)院的朝戈已經(jīng)在教學(xué)和創(chuàng)作的道路上經(jīng)歷了近三十年的時(shí)光。作為第一批正規(guī)院校培養(yǎng)出的藝術(shù)家，多年以來，朝戈不斷探索、創(chuàng)新著自己的畫面語言，堅(jiān)守著繪畫應(yīng)有的精神，他的作品多取材于自己的經(jīng)驗(yàn)系統(tǒng)，從內(nèi)蒙古的風(fēng)景或人物身上，找到繪畫本身那種珍貴的內(nèi)在氣質(zhì)。批評(píng)家楊衛(wèi)曾說，對(duì)于朝戈的畫，我喜歡的正是那種內(nèi)斂的情緒，有深度，同時(shí)又不缺乏詩意。因此朝戈被業(yè)界稱作“人文主義代表畫家”，和“一直站在精神高地的藝術(shù)家”。

2011年3月19日，朝戈即將在中國(guó)油畫院舉辦他的大型個(gè)展——瞬間與永恒——朝戈藝術(shù)三十年。我們非常榮幸地在開展前一周采訪到了藝術(shù)家朝戈。

在變奏中找到永恒，是我對(duì)藝術(shù)的重要要求

雅昌藝術(shù)網(wǎng)：能否談?wù)勀磳⑴e行的新展覽？都選擇了哪些作品展出？

朝戈：這次展覽呢，老作品比較多，所有作品約有80幅，包括素描、油畫，可以說囊括三十年的創(chuàng)作，還有一部分文字，我的創(chuàng)作感想等等。跟其他展覽不同的是，這個(gè)展覽是一個(gè)總結(jié)，主要是提供一個(gè)線索，從中你可以看到一個(gè)藝術(shù)家的成長(zhǎng)、創(chuàng)作、情感的變化等等。另外，我認(rèn)為，這些作品都是十年前、二十年前的，現(xiàn)在把它們放在新的歷史時(shí)空中，放在這個(gè)迅速變化的時(shí)代中，會(huì)有一個(gè)時(shí)空的差異比對(duì)。

實(shí)際上，我們能否在不斷變化的事物中找到某種恒定的事物，這是我對(duì)藝術(shù)的重要要求。我們現(xiàn)在面對(duì)世界在不斷地更新，比如時(shí)尚、商業(yè)等因素，我想追問人性中有沒有更穩(wěn)定的價(jià)值，這個(gè)問題糾纏我?guī)资辍?/p>

我的藝術(shù)創(chuàng)作中有兩大類作品，一類是對(duì)某個(gè)瞬間的描述，就是某一時(shí)刻特有的沖動(dòng)和焦慮，是片段性的敘事表現(xiàn)方法；還有一類是跟時(shí)間沒有那么緊密的解釋關(guān)系的，更最求某種永恒的東西。因此，我的展覽命名為“瞬間與永恒——朝戈藝術(shù)三十年”，這是一個(gè)古老的命題，那么我們?nèi)缃裨鯓涌创@種關(guān)系。

這三十年是中國(guó)變化最迅速的三十年，在當(dāng)今特別變奏的時(shí)代，藝術(shù)界的朋友們觀賞后感覺到什么？實(shí)際在我的藝術(shù)觀中強(qiáng)調(diào)永恒，承認(rèn)所有迅速變化的事物中還有不變的，我力求在這個(gè)時(shí)代中抗?fàn)幍木褪沁@個(gè)東西，展覽就給公眾提供一種可能性，你也許能從中找到它，也許找不到。

朝戈藝術(shù)三十年

批評(píng)家楊衛(wèi)在《知識(shí)分子藝術(shù)家朝戈》一文中這樣介紹：朝戈出名很早，八十年代就享譽(yù)畫壇，并一度作為冉冉升起的學(xué)院藝術(shù)的代表，躍出高墻，被各地的美術(shù)考生朝圣般供奉。而90年代，朝戈也是非?；钴S的藝術(shù)家，并蜚聲國(guó)際。當(dāng)時(shí)業(yè)界這樣評(píng)論他：朝戈的作品具有強(qiáng)烈的當(dāng)代感，十分深刻的揭示了人的內(nèi)部精神和強(qiáng)烈沖突，并具有獨(dú)特的心理敏感，畫面節(jié)奏和精神張力，關(guān)注了人文文化的發(fā)展。作品《敏感者》、《沉默的朋友》是這方面的代表作品，并為評(píng)論界公認(rèn)的經(jīng)典作品。然而，到了2000年以后，朝戈卻相對(duì)沉默起來，事實(shí)上，2000年，朝戈獲得了西班牙皇家美術(shù)學(xué)院的獎(jiǎng)學(xué)金，前往歐洲研究油畫和壁畫。這次長(zhǎng)達(dá)一年的行期，朝戈稱為“十國(guó)之行”。

雅昌藝術(shù)網(wǎng)：相比與90年代的藝術(shù)創(chuàng)作，2000年以后您的創(chuàng)作思想發(fā)生哪些變化？

朝戈：大家對(duì)我90年代的作品比較熟悉，那時(shí)的作品有比較強(qiáng)的針對(duì)性，針對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)特有焦慮情緒，關(guān)注價(jià)值方面的問題。90年代末就發(fā)生了變化，我當(dāng)時(shí)有一種精神危機(jī)——我們的時(shí)代在迅速變化中，社會(huì)在揚(yáng)棄很多重要價(jià)值，比如正直和愛，人性的膨脹、價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)的缺失等等都對(duì)我有很大沖擊。

那么我對(duì)西方文明進(jìn)行了考察，大約花了半年多的時(shí)間，從古埃及到希臘、羅馬，法國(guó)、意大利等一條路線。西方文明作為一個(gè)旁證，容易讓我看到新鮮的東西。我希望看到更大的跨度空間里的事物，跨越百千甚至千年的，以求解我“藝術(shù)的動(dòng)與不動(dòng)，好與不好”的疑問，藝術(shù)的歷史有沒有共性——人類永遠(yuǎn)稱贊的東西？

世俗化的世界，肯定了人的本能的存在，但危險(xiǎn)是人變得非常地貪婪現(xiàn)實(shí) 很多重要的東西被揚(yáng)棄了，人們變得不快樂，很容易憤怒，幸福感降低等等。那么西方之行中，使我印象最深刻的是早期的一些重要的殉道的人物，他們貧苦的環(huán)境中堅(jiān)守著高尚的精神追求，這曾是人類最重要的東西，我很受震撼，我感覺到我有很大的內(nèi)心動(dòng)力去尋找、表達(dá)這中精神和情感，具有這種精神和情感的藝術(shù)才是能夠感動(dòng)、征服人類的藝術(shù)。

考察后，我的藝術(shù)觀發(fā)生了變化，我好像又回到了80年代的感覺，畫面是安靜的永恒的，不強(qiáng)調(diào)片斷的。但實(shí)際上我在尋找新的針對(duì)性。一個(gè)藝術(shù)家有沒有力量提供一個(gè)新的針對(duì)性，我想的是“靜和動(dòng)”，哲學(xué)上說世界是變化的，沒有永恒，但我就是要找事物某種穩(wěn)定的、永遠(yuǎn)存在的點(diǎn)。這是我2000年后的想法。其實(shí)我又一種思想，藝術(shù)創(chuàng)作可以有多個(gè)針對(duì)性，跟上一個(gè)流派，或跟前十年的藝術(shù)觀，這都是一種比較小的針對(duì)性，那么也可以在一個(gè)大的歷史時(shí)空中找到一個(gè)獨(dú)立，尋求一個(gè)針對(duì)性，這是一種大的針對(duì)性，我認(rèn)為這是非常有價(jià)值的，這就是我力求要找的。

雅昌藝術(shù)網(wǎng)：80年代、90年代和2000年以后，您的藝術(shù)創(chuàng)作一脈相乘又不斷推進(jìn)，您怎樣看待這三個(gè)不同的時(shí)期內(nèi)的創(chuàng)作情況？

朝戈：80年代在內(nèi)古蒙三年的教學(xué)讓我感到自由，并開始找尋自己獨(dú)立的藝術(shù)方向。大草原的陽光、風(fēng)雨形成了我內(nèi)心的情感基調(diào)，因此我藝術(shù)想象的空間也是浩瀚的、寬廣的、有胸懷的。因此那時(shí)我想畫土地，畫質(zhì)樸的人們的感覺，可被稱作“站在土地上的時(shí)期”。后來調(diào)回央美，北京的人文環(huán)境給了我藝術(shù)上的認(rèn)可和肯定，90年代，有個(gè)大的變化，新的時(shí)代的矛盾和發(fā)展影響了藝術(shù)的創(chuàng)作，創(chuàng)作了一批表達(dá)精神焦慮的作品，沖擊了我過去田園的，安靜的現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格。如果說80年代的作品中感情是內(nèi)斂的，含蓄的，90年代則是將其宣泄出來了，不僅是表達(dá)動(dòng)蕩生活的外貌，更多的是心理的感受，包含了一種心理分析的方式。2000年以后就是對(duì)事物的穩(wěn)定性、永恒、有沒有更大的存在價(jià)值這些方面探討。

藝術(shù)應(yīng)該表達(dá)人類最優(yōu)秀的情感

維多利奧博物館是意大利最著名的國(guó)家博物館之一，它位于羅馬市中心，這里經(jīng)常舉辦一些世界著名藝術(shù)家的作品展覽。博物館的主體建筑是意大利原來的皇宮，為了紀(jì)念在戰(zhàn)爭(zhēng)中死去的戰(zhàn)士，人們修建了前面的回廊和雕塑，并稱它為“祖國(guó)祭壇”。2006年《經(jīng)典的重生——中國(guó)著名藝術(shù)家朝戈繪畫作品展》在這里舉行。六十幅畫作，在維多利奧博物館展覽了半個(gè)月之久，這對(duì)于中國(guó)油畫家來說，是十分罕見的。西方的評(píng)論家這樣評(píng)價(jià)朝戈的作品——這是15世紀(jì)和20世紀(jì)的藝術(shù)結(jié)合的新的藝術(shù)表達(dá)方式。這也許正式朝戈所追求的，即具有古典的永恒之美，又能夠?qū)ΜF(xiàn)在的時(shí)代和生活表達(dá)一種人文的關(guān)懷，自然流露出這個(gè)時(shí)代的情感或痛苦。

朝戈的畫面簡(jiǎn)潔而內(nèi)斂，對(duì)生活的闡釋點(diǎn)到即止，而通過畫面的形式感進(jìn)而尋求內(nèi)在的精神氣質(zhì)和美學(xué)力量。言談中，朝戈向我們表達(dá)了他對(duì)“藝術(shù)性”的思考和看法，“我希望藝術(shù)不要過多解釋社會(huì)生活，那樣的話，藝術(shù)好像被另外的目的利用了，藝術(shù)的獨(dú)立性會(huì)降低。比如西方的俄狄浦斯式的戀母和悲劇情結(jié)，當(dāng)時(shí)的創(chuàng)作者并不是為了闡述而闡述這個(gè)情節(jié)，而是在偶然中得到的。藝術(shù)有自己的核心，藝術(shù)可以包括哲學(xué)、社會(huì)學(xué)、心理學(xué)等多方面，但這并不是藝術(shù)的本質(zhì)。藝術(shù)本質(zhì)還是藝術(shù)，是一種內(nèi)在的力量。我認(rèn)為非闡釋性更接近藝術(shù)。同樣，語言形式我希望單純、簡(jiǎn)單，單純反而能夠包含比較鮮明的事物。比如畫面的肖像人物，看起來簡(jiǎn)單實(shí)際上包含了非常重要的東西。我認(rèn)為比闡釋復(fù)雜的故事更接近藝術(shù)。”

朝戈給我們展示了這幾年他認(rèn)為比較重要的代表作，《星辰》系列和《光》系列，《星辰》力求表達(dá)穩(wěn)定、永恒的東西，自然和人之間的關(guān)系，不再是早期的片斷性，不解釋片斷的情感；《光》系列中，題材是一個(gè)蒙古族的少年女孩望向遠(yuǎn)方，女孩的臉是單純的，作品本身充滿少年的迷茫，似乎是大面積地表達(dá)對(duì)未來的不安，朝戈表示，這正是藝術(shù)家的真實(shí)的心理狀況。朝戈的人物肖像總是略顯憂郁，帶著一種藝術(shù)家讀取人物內(nèi)心世界時(shí)特有的距離和分寸感，正是人物感情的自然流露。

這時(shí)期朝戈的繪畫帶著生活和時(shí)間沉淀過的厚重的情感和智慧，在這樣的畫面中，你看不到時(shí)間感，卻看到人物內(nèi)部心理的解釋，以及對(duì)世界的解釋，一切都那么自然、永恒。在這個(gè)繪畫的過程中，藝術(shù)家不僅僅表達(dá)了畫中人物的情感，更是自我心理情感的一種再發(fā)現(xiàn)的過程。藝術(shù)表達(dá)的是哪層？在朝戈的畫面中，不再是眼睛看到的東西，而是心理的，精神上的。朝戈將他寬厚博大的胸懷和思想訴諸筆尖，讓藝術(shù)升華，讓藝術(shù)有了自己的自尊，有了質(zhì)量，不是頹廢的，也不是迎合西方眼光的，這就是藝術(shù)家孜孜以求的“積極的藝術(shù)”，它代表人類最優(yōu)秀的情感，最重要的情感，最高級(jí)的情感。