1988年我在《中國(guó)美術(shù)報(bào)》上有一篇短文，討論了藝術(shù)創(chuàng)新的觀念與語(yǔ)言材料的關(guān)系。藝術(shù)語(yǔ)言作為人對(duì)存在的探詢和呈現(xiàn)，不僅是一種意識(shí)的表達(dá)工具和手段，在海德格爾那里，正是存在通過召喚人進(jìn)入兩種語(yǔ)言而使人與存在的關(guān)系更富于意味。一種是不真實(shí)的抽象概念語(yǔ)言，一種是真實(shí)的更靠近事物原初源泉的藝術(shù)語(yǔ)言。如果我們把近現(xiàn)代哲學(xué)的歷史理解為“對(duì)生命意義的不斷追問和斗爭(zhēng)”，那么，藝術(shù)在這一意義上就不僅再是傳統(tǒng)哲學(xué)意義上的工具、手段，不是通過藝術(shù)語(yǔ)言去表現(xiàn)某種抽象的絕對(duì)精神和終極目的、某種以理性概念呈現(xiàn)的“真理”，而恰恰是通過藝術(shù)語(yǔ)言去呈現(xiàn)藝術(shù)自身在現(xiàn)代哲學(xué)意義上的“藝術(shù)真理”，即通過藝術(shù)達(dá)到對(duì)世界整體的知覺把握和“緘默”表達(dá)。這樣，作為中介的藝術(shù)語(yǔ)言就獲得了存在的本體意義。一如維特根斯坦所說：“表現(xiàn)一種語(yǔ)言，意味著表象一種生活形式?！?　　

近年來，中國(guó)雕塑界對(duì)于材料的運(yùn)用與觀念的表達(dá)，表現(xiàn)出深入的思考與積極的實(shí)踐，出現(xiàn)了一批很有思想深度的藝術(shù)家，在本次展覽的第二單元“介入現(xiàn)實(shí)與觀念革命”中，以隋建國(guó)、展望、李秀勤、史金凇、劉建華為代表的許多雕塑家積極研究各種材料，探討材料對(duì)于觀念表現(xiàn)的可能性，取得了很好的進(jìn)展。而李占洋、陳文令、曹暉、向京、梁碩等藝術(shù)家，對(duì)于中國(guó)社會(huì)日常生活的觀察和批判性反思，則顯得更為敏銳和犀利。如果說，中國(guó)當(dāng)代雕塑家與世界當(dāng)代雕塑的發(fā)展有何不同之處，我認(rèn)為，對(duì)于傳統(tǒng)的寫實(shí)主義雕塑的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換;對(duì)于中國(guó)社會(huì)主義的理論與實(shí)踐的反思與表達(dá);對(duì)中國(guó)當(dāng)代社會(huì)現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義雜然共處的現(xiàn)狀剖析，是當(dāng)代雕塑的三個(gè)重要的中國(guó)特色。中國(guó)當(dāng)代雕塑的成就再次表明了，作為視覺藝術(shù)的力量，正在于藝術(shù)家對(duì)于作品形式語(yǔ)言的綜合性處理與表達(dá)，真正的藝術(shù)存在于整體性的表現(xiàn)，而藝術(shù)中的表現(xiàn)性就存在于結(jié)構(gòu)之中。當(dāng)代雕塑藝術(shù)中的知覺樣式不是任意的，不是一種由形體和色彩組成的純形式，而是藝術(shù)家對(duì)于各自民族的傳統(tǒng)文化、哲學(xué)與人文精神的理解的綜合表達(dá)，雕塑家對(duì)于材料與形式的表現(xiàn)，使他成為傳統(tǒng)精神和自我觀念的準(zhǔn)確解釋者。這樣，觀念就存在于材料之中，存在于材料的表現(xiàn)之中，存在于藝術(shù)家對(duì)于材料的理解與處理之中，這或許是中國(guó)雕塑在今后的發(fā)展中需要全力以赴，深入研究的一個(gè)根本問題?！　?/p>

所謂的形式語(yǔ)言的多樣和自由并非隨心所欲的率性而為，實(shí)際上，在作品的構(gòu)想和實(shí)現(xiàn)過程中藝術(shù)家要經(jīng)受很多的磨難，而材料所具有的生命力就在于此。今天，作為視覺傳達(dá)和意義表述的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)很少在藝術(shù)的門類和媒介的使用上限定自己，它以新的綜合方式為我們提供精神表述的新視角，這其中材料扮演了重要的角色，它的品質(zhì)決定于藝術(shù)家思想和精神的力度，以及表現(xiàn)與創(chuàng)造的準(zhǔn)確程度。材料在說話，展場(chǎng)在述說，材料“話語(yǔ)”所能傳達(dá)的“內(nèi)容”最終實(shí)現(xiàn)在藝術(shù)家創(chuàng)造的作品語(yǔ)境中?！　?/p>

值得注意的是，在近年來的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展中，世界主要的藝術(shù)博物館和當(dāng)代藝術(shù)展越來越注重各國(guó)女性藝術(shù)家和土著藝術(shù)家以編織和刺繡、拼貼等傳統(tǒng)手工語(yǔ)言創(chuàng)作的作品，這一點(diǎn)從2007年的第12屆卡塞爾文獻(xiàn)展中就可以看到。軟性材料因其柔和、細(xì)膩而多變的特性，對(duì)塑造形體極其有力?？梢允褂镁幙棥⒗p繞、縫合、切片、撕裂，疊置、穿透、剪裁等各種方法，用偶發(fā)性擺脫事物原有的形式和秩序，從而達(dá)到三層境界：1、用自然的形體來部分地替代模仿造型的形體。2、用自然物來取代模仿造型的物體。3、用恢復(fù)自然狀態(tài)的方法來取消人工造型的慣例。軟材料以其仿生形態(tài)與現(xiàn)代大工業(yè)的機(jī)械形態(tài)相對(duì)立，以其生命自然的微觀敘事與人類歷史的宏大敘事相呼應(yīng)。在中國(guó)雕塑界，以施慧為代表的一批女性藝術(shù)家，包括林天苗、黃艷、高蓉、任雪梅等，正在將這種編織和縫紉、拼貼為主要手段的“軟雕塑”向前推進(jìn)，并且取得了令人矚目的成績(jī)?！　?/p>

自1945年以來，當(dāng)代雕塑藝術(shù)一直在不斷地豐富和拓展自身的領(lǐng)域，“雕塑與空間”概念的引入，不僅使雕塑藝術(shù)在空間、形態(tài)以及形式語(yǔ)言上有所突破，也使得傳統(tǒng)的慣性思維得以解放。當(dāng)代雕塑進(jìn)入了傳統(tǒng)雕塑難以觸及的視覺領(lǐng)域和心理體驗(yàn)，特別是軟雕塑的形態(tài)和纖維材質(zhì)的獨(dú)特結(jié)構(gòu)、軟材料的表現(xiàn)語(yǔ)言和日常生活中柔性現(xiàn)成品的運(yùn)用，推動(dòng)了富有人文精神特質(zhì)的新藝術(shù)的生成，正在成為當(dāng)代雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中一股重要的力量。在21世紀(jì)的今天，物質(zhì)材料空前豐富，如何善于利用這些身外之物，表達(dá)現(xiàn)代人的豐富內(nèi)心，是身處21世紀(jì)的中國(guó)雕塑家面臨的重要學(xué)術(shù)課題。　　

說到新世紀(jì)以來的中國(guó)雕塑的發(fā)展，還應(yīng)該提到中國(guó)當(dāng)代雕塑的教育正在發(fā)生的緩慢而又堅(jiān)定的轉(zhuǎn)變。它源于中國(guó)的美術(shù)學(xué)院雕塑系的教學(xué)與創(chuàng)作，正在發(fā)生饒有意味的漸進(jìn)變化，其中，對(duì)于青年一代雕塑家的培養(yǎng)和支持，已經(jīng)取得了突出的成績(jī)。中央美術(shù)學(xué)院、中國(guó)美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、魯迅美術(shù)學(xué)院、四川美術(shù)學(xué)院、湖北美術(shù)學(xué)院等，近些年都涌現(xiàn)了一批很有才華，勇于創(chuàng)新的青年雕塑家，他們是中國(guó)當(dāng)代雕塑發(fā)展的希望。已經(jīng)舉辦了3屆的“曾竹韶雕塑藝術(shù)獎(jiǎng)學(xué)金”評(píng)選與展覽，由全國(guó)八大美院雕塑系共同主辦，體現(xiàn)了中國(guó)雕塑界關(guān)懷青年，鼓勵(lì)后學(xué)的優(yōu)良傳統(tǒng)，以及評(píng)委們對(duì)于包容、開放、原創(chuàng)這樣一些當(dāng)代藝術(shù)價(jià)值觀的理解與推崇。入圍獲獎(jiǎng)的作品具有豐富的藝術(shù)形態(tài)，反映了青年學(xué)生對(duì)于不同的藝術(shù)觀念與創(chuàng)作方法的理解與追求。獲獎(jiǎng)作品并沒有清一色的以寫實(shí)雕塑為主，在材料語(yǔ)言上也有很大的差異，說明了評(píng)委們希望中國(guó)雕塑“百花齊放”、“推陳出新”的開放心態(tài)。其次，評(píng)委們注意到入圍作品普遍地具有青年人對(duì)于當(dāng)代社會(huì)變化的敏感性，并且在藝術(shù)語(yǔ)言上不再局限于傳統(tǒng)的泥塑翻模的基本模式，而是采用多種新的材料，掌握了相當(dāng)優(yōu)秀的材料處理技巧，這反映了近10年來中國(guó)高校雕塑教育的長(zhǎng)足進(jìn)步。當(dāng)然，評(píng)委們最為看重的是青年學(xué)生大膽想象、勇于創(chuàng)新、反對(duì)墨守陳規(guī)和盲目追求流行時(shí)尚，他們鼓勵(lì)青年雕塑家對(duì)當(dāng)代社會(huì)的深入思考，在雕塑藝術(shù)語(yǔ)言上具有較高的視覺表達(dá)質(zhì)量，這也成為作品獲獎(jiǎng)的重要標(biāo)準(zhǔn)。概括地說，寫實(shí)雕塑的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)換、中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)資源的利用、現(xiàn)代生活的反思、獨(dú)特的創(chuàng)意構(gòu)思、色彩在雕塑中的普遍運(yùn)用、精湛的現(xiàn)代材料語(yǔ)言、當(dāng)代藝術(shù)觀念的拓展，是“曾竹韶雕塑藝術(shù)獎(jiǎng)學(xué)金”評(píng)選中反映出的近年來青年雕塑家創(chuàng)作的若干方向?！　?/p>

回顧1978年以來的中國(guó)雕塑，特別是新世紀(jì)以來的雕塑發(fā)展，我們看到，當(dāng)代雕塑對(duì)于中國(guó)雕塑界來說仍然是一個(gè)有待展開的歷史性課題，需要有一個(gè)較長(zhǎng)時(shí)段的創(chuàng)作實(shí)踐。在目前的狀態(tài)下，我們看到傳統(tǒng)雕塑的形象實(shí)體仍然占據(jù)重要位置，這是因?yàn)榈袼芗宜艿慕逃尘爸萍s著他們的創(chuàng)作思維，他們?cè)谌藗兞?xí)以為常的雕塑形象中，力圖拓展其不同的組合結(jié)構(gòu)所具有的新的文化內(nèi)涵，以及意義理解與闡釋的多樣性。處于現(xiàn)代化進(jìn)程中的中國(guó)當(dāng)代雕塑具有廣泛的發(fā)展的可能性，但這種可能性如果只是一種形式與細(xì)節(jié)的豐富，或是追求新奇的樣式堆砌，缺乏對(duì)雕塑藝術(shù)語(yǔ)言明確有力的原創(chuàng)性思考，則有可能在含糊、瑣碎的拼湊之中喪失對(duì)自然與人類的信心。我們希望在多樣化的當(dāng)代雕塑實(shí)踐中看到更為堅(jiān)定的方向性的探索，從而使中國(guó)當(dāng)代雕塑具有更為鮮明的個(gè)性化面貌。