迪迪?!W丹爵(Didier Ottinger)
上海當(dāng)代藝術(shù)博物館“電場——超越超現(xiàn)實”的展覽現(xiàn)場,中國最早的裝置藝術(shù)家陳箴的裝置作品《圓桌會議》。陳箴于2000年去世,時年55歲。本版圖片 高劍平
“電場——超越超現(xiàn)實”展出的109件作品是法國蓬皮杜文化藝術(shù)中心藏品首次在中國大陸與觀眾見面。面對超現(xiàn)實主義在上個世紀(jì)風(fēng)起云涌的藝術(shù)運(yùn)動,策展人迪迪?!W丹爵認(rèn)為:“中國的藝術(shù)現(xiàn)狀已經(jīng)超越了這個階段?!?/strong>
“當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作受到超現(xiàn)實主義的影響非常之大,當(dāng)代藝術(shù)本身很超現(xiàn)實,中國藝術(shù)家的創(chuàng)作語言很‘當(dāng)代’,所以,中國當(dāng)代藝術(shù)家很‘超現(xiàn)實’?!?/strong>
“電場——超越超現(xiàn)實”法國蓬皮杜中心藏品展昨天起在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館對外正式開放,這一展覽也是法國蓬皮杜文化藝術(shù)中心于今年在世界各地舉行的一系列以“超現(xiàn)實主義”為主題的展覽之一。
蓬皮杜文化藝術(shù)中心副館長、也是本次“電場——超越超現(xiàn)實”展覽的策展人迪迪?!W丹爵(Didier Ottinger)在展覽開幕前接受了《東方早報·藝術(shù)評論》與法國藝術(shù)雜志《眼光》的專訪。
12月13日下午,《東方早報·藝術(shù)評論》記者在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館7樓的展覽現(xiàn)場遇見迪迪?!W丹爵時,他正在為即將開幕的展覽緊張地做著最后的調(diào)試工作。兩位法方工作人員按照他的要求安置杜尚名作《瓶架》:“再往上調(diào)高10-15厘米?!钡系习!W丹爵的吩咐細(xì)致入微。
直面這個在當(dāng)代藝術(shù)史上占據(jù)一席之地的現(xiàn)成品藝術(shù)時,才發(fā)現(xiàn)耳熟能詳許久的作品,其實體量并不如想象中的那般龐大,50厘米的高度與當(dāng)代藝術(shù)博物館一層大廳里展出的中國當(dāng)代藝術(shù)家黃永砯仿作《千手觀音》的18米高度有著迥然相異的效果。
蓬皮杜的收藏永不出售
東方早報·藝術(shù)評論(下稱“藝術(shù)評論”):蓬皮杜藝術(shù)中心的收藏中有多少件中國藝術(shù)家的作品?他們進(jìn)入蓬皮杜的收藏,有什么標(biāo)準(zhǔn)嗎?
迪迪埃·奧丹爵(下稱“奧丹爵”):蓬皮杜藝術(shù)中心從上世紀(jì)三十年代就開始收藏中國藝術(shù)家作品,直到今天共收藏了72位中國藝術(shù)家的112件作品,包括影像、攝影、裝置等等,這些中國藝術(shù)家中有很大一部分長期旅居巴黎。
要進(jìn)入蓬皮杜的收藏視野,有三種途徑:一是,蓬皮杜藝術(shù)中心與這些藝術(shù)家保有長期的交流,經(jīng)常有來往,比如他們到巴黎來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作活動;或者這些中國藝術(shù)家參與了蓬皮杜的展覽,由法國國家出面購買他們的作品,進(jìn)入蓬皮杜的收藏。我們沒有針對中國藝術(shù)家的專門的收藏邏輯,我們始終尋找的是與我們已有的藏品在精神氣質(zhì)上很“像”的藏品,比如,張洹記錄自己行為藝術(shù)的作品《觀音樹》。
這個收藏邏輯適用于中國藝術(shù)家,也適用于所有進(jìn)入蓬皮杜收藏視野的藝術(shù)品。我們尋找某一個時期最重要的藝術(shù)作品,最能體現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展面貌的作品,我們需要這樣的作品。
藝術(shù)評論:如何判斷這件藝術(shù)作品在蓬皮杜藝術(shù)中心的重要性?
奧丹爵:我們需要從藝術(shù)家的作品中看到特別強(qiáng)烈的關(guān)于文化關(guān)于歷史的標(biāo)識。這個邏輯簡單來說就是購買最好的藝術(shù)家的最好的作品。雖然如何解釋他是最好的,還需要理性地來看待。我還要強(qiáng)調(diào)的一點是,蓬皮杜與美國的博物館不一樣,法國博物館收藏作品是永久性收藏,絕不會再出售,這也就意味著我們要很小心仔細(xì)地選擇藏品。
藝術(shù)評論:在蓬皮杜藝術(shù)中心的收藏中,中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品占據(jù)怎樣的地位?
奧丹爵:你要知道蓬皮杜有6萬多件藏品,我們不可能把所有的展品同時展出,所以我們的展品展出會受到展覽的主題限制,或者受到展覽現(xiàn)場場地的限制,當(dāng)我們在法國以外的地區(qū)做展覽,比如美國各城市,或如這次來上海,一般都會根據(jù)主題來選擇展品。正如這次在上海的展覽是圍繞“當(dāng)代藝術(shù)對于超現(xiàn)實主義的回應(yīng)”。作品是否能入選就要取決于其表現(xiàn)力。在蓬皮杜藝術(shù)中心,每18個月輪換主題性的展覽,如果這位中國藝術(shù)家的作品符合展覽主題,那就會展出。當(dāng)然蓬皮杜收藏的作品都是最好的,不像有的博物館,要做一個主題展,自己沒什么藏品還需要去借,我們不需要這么做。我們不僅僅有中國藝術(shù)家作品,還有印度、非洲的,蓬皮杜的收藏面向全世界,所以說作品是靠質(zhì)量和所表現(xiàn)的東西來贏得在蓬皮杜的地位的。
中國當(dāng)代藝術(shù)與世界沒有距離
藝術(shù)評論:就你所看見和了解到的中國當(dāng)代藝術(shù),你覺得現(xiàn)當(dāng)下的中國藝術(shù)的發(fā)展,與世界藝術(shù)潮流之間,有多大的距離?
奧丹爵:絕對沒什么距離,沒有鴻溝。今天我們能看到有些中國藝術(shù)家在全世界做展覽,全世界的博物館和畫廊都有他們的身影,他們中有人在藝術(shù)市場上贏得一個很好的價格,看到這樣的局面,會感覺中國當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作和世界藝術(shù)潮流沒什么差距。當(dāng)然以前可能有,現(xiàn)在,我不認(rèn)為有。從全世界藝術(shù)創(chuàng)作來看,最明顯的是,現(xiàn)在,當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作遍及全球各個角落,不像1940年代之前那樣,還有世界藝術(shù)創(chuàng)作中心,藝術(shù)家們要去巴黎、紐約進(jìn)行創(chuàng)作,今天已經(jīng)不存在這樣的中心了,比如我們現(xiàn)在可以在上海創(chuàng)作也可以在洛杉磯創(chuàng)作,或者在非洲創(chuàng)作,在我看來,今天這種藝術(shù)創(chuàng)作中心和藝術(shù)市場的中心的缺失已經(jīng)不復(fù)存在,這使得全世界任何一個角落都可以有藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作,讓每個人都有可能成為藝術(shù)家。
藝術(shù)評論:在你看來,中國是否經(jīng)歷過超現(xiàn)實主義這個階段?
奧丹爵:沒有所謂的“中國超現(xiàn)實主義”,但是中國有當(dāng)代藝術(shù),當(dāng)代藝術(shù)本身就很超現(xiàn)實。在蓬皮杜的收藏邏輯更看重的是藝術(shù)家創(chuàng)作了一件作品本身體現(xiàn)出來的概念和手法表現(xiàn)很符合超現(xiàn)實,而不在于國籍。中國本身沒有超現(xiàn)實這個流派,因為中國的當(dāng)代藝術(shù)家在全世界當(dāng)代藝術(shù)家中是不可或缺的一部分,之所以能夠在一些中國當(dāng)代藝術(shù)家的作品中看出超現(xiàn)實主義的意味來,不是因為有一所專門教超現(xiàn)實主義的學(xué)校,而是超現(xiàn)實主義本身已經(jīng)輻射到全世界。
當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作受到超現(xiàn)實主義的影響非常之大,“當(dāng)代”很超現(xiàn)實,中國藝術(shù)家的創(chuàng)作語言很“當(dāng)代”,所以,中國當(dāng)代藝術(shù)家很“超現(xiàn)實”。
比如正在巴黎做展覽的專門畫大笑的人臉的那個中國藝術(shù)家,當(dāng)然問題是我很難記住中國人的名字。我很喜歡他的作品,但是,蓬皮杜沒有收藏過。
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