作為一個經(jīng)營當(dāng)代藝術(shù)的畫廊總監(jiān)，我曾多次被人問及為什么要與年輕藝術(shù)家合作，以及選擇年輕藝術(shù)家的標(biāo)準(zhǔn)。這個原因很簡單：我發(fā)現(xiàn)很多年輕藝術(shù)家作品非常好，更能打動人，而且任何一個藝術(shù)家都是由年輕的階段發(fā)展過來的，所以與他們共同成長有一種很強(qiáng)的參與感，對他們的幫助、關(guān)注和支持顯得尤為重要。學(xué)者李峰，是民生美術(shù)館的副館長，曾寫過一篇文章叫《三十歲現(xiàn)象》，談的也是關(guān)于年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作。文章里提到很多成名藝術(shù)家在他們30歲的時候的創(chuàng)作是極富創(chuàng)造力的，比如他提到劉小東、毛焰、方力鈞、石春等，這些人在30歲時的作品，在市場中都拍出了很高的價格，像一千萬元、兩千萬元甚至更多。
當(dāng)然，對我來說，我關(guān)注和選擇年輕藝術(shù)家不是看他價格高低，而是有三個標(biāo)準(zhǔn)，第一，要有自我感受和表達(dá)能力；第二，要有學(xué)習(xí)和判斷能力，有前瞻性；第三，要有持續(xù)創(chuàng)作的環(huán)境。因為藝術(shù)家拼作品，是比誰走得久，誰做得寬，而不是誰能賣多少錢。
我很不喜歡現(xiàn)在年輕藝術(shù)家價格一下被拉得很高很快。現(xiàn)在藝術(shù)品市場中，賣得最貴的不一定是最好的，最好的不一定賣得最貴，很多畫得很好的老藝術(shù)家，他的展覽和受關(guān)注度并不多，價格也極低。那些賣得最貴的綜合因素很多，或許有天時地利人和在其中。因此，年輕藝術(shù)家偶爾出現(xiàn)一個高價格，并不代表他的市場價格就是這樣的。那個高價格有它的偶然因素，沒有什么實質(zhì)參考價值和意義。如果縱觀他八年、十年一直處于這樣的價格，那這個藝術(shù)家值得關(guān)注。
確切地說，年輕藝術(shù)家在中國受關(guān)注的時間是在2005年。那一年榮寶拍賣中首拍是油畫，主持這場拍賣的是現(xiàn)在HI藝術(shù)的出品人武勁，當(dāng)時他大膽上了一批年輕藝術(shù)家的作品，我記得這批藝術(shù)家里，好像韋嘉一幅原來幾萬元的作品，后來拍到了20多萬元。
與此同時，星空間也做了一系列關(guān)于年輕藝術(shù)家的展覽。比如《下一站，卡通嗎？》《壞孩子的天空》等，成規(guī)模、成體系地掀開了中國年輕藝術(shù)家受畫廊、拍賣行和收藏家關(guān)注的新篇章。所以提及年輕藝術(shù)家，自然要說到武進(jìn)、房方和林松這三個人——他們?yōu)橹袊贻p藝術(shù)家的成長付出了巨大的勞動，正是由于他們奠定了基礎(chǔ)，才使年輕藝術(shù)家無論從學(xué)術(shù)、展覽還是市場開始受到廣泛關(guān)注。
2005年以后，年輕藝術(shù)家開始多了，做年輕藝術(shù)家的畫廊也多起來，關(guān)注年輕藝術(shù)家的媒體也多了。從那時一直到2008年金融危機(jī)及之后，年輕藝術(shù)家以及年輕藝術(shù)家的展覽，還有他們的市場開始成為中國藝術(shù)品市場中不可缺少的一個重要組成部分。
回顧過去的2013年，再放眼當(dāng)下2014年，會發(fā)現(xiàn)年輕藝術(shù)家已不單單在中國內(nèi)地受矚目，他們的展覽之多和上拍的數(shù)量之多，已經(jīng)影響到中國港臺、德國、英國、瑞士等地。我相信接下來在世界不同的國家，會有中國的年輕藝術(shù)家分別在這里做個展和群展，他們的數(shù)量將會超過以往。為什么呢？兩個原因。第一，年輕藝術(shù)家目光更寬，視野更廣，他們的創(chuàng)作更符合現(xiàn)代的表達(dá)方式，創(chuàng)作也更多元、更個性化，因此更容易被更多國家的人喜歡，因為藝術(shù)無國界；第二個原因是市場需要新的黑馬和新的刺激。我們常聽到和看到有的青年藝術(shù)家拍了50萬、80萬、200萬、500萬或600萬等這樣的聲音和數(shù)字，這說明年輕藝術(shù)家不僅創(chuàng)作很活躍，展覽以及拍賣也相對活躍。
但是我要指出一些問題。
盡管年輕藝術(shù)家非常有創(chuàng)作力，視野也很寬廣，但如果市場給予他們過分關(guān)注，容易使他們的創(chuàng)作形成一個模式套路或者單一的創(chuàng)造符號，并且不敢改變，這樣市場就摧毀了一個藝術(shù)家。所以對年輕藝術(shù)家，市場對其關(guān)注要適當(dāng)，不可過分，而藏家在購買年輕藝術(shù)家作品時也要適當(dāng)而不可過分，這點對藝術(shù)家、藝術(shù)界以及藏家三方來說都是有好處的。
另外，中國擴(kuò)招教育的結(jié)果使得現(xiàn)在太多人走向從事藝術(shù)創(chuàng)作的道路。今天，中國從事藝術(shù)創(chuàng)作的人數(shù)之龐大令人難以想象，里面魚龍混雜，那些沒有創(chuàng)作力，或沒有持續(xù)創(chuàng)造力的藝術(shù)家，為迎合市場創(chuàng)造出一些藝術(shù)“產(chǎn)品”。不過，我堅信市場和稍微有藝術(shù)常識的人慢慢會判別出哪些藝術(shù)家是是符號式的，是抄襲的，是簡單地模仿。對于公眾，要想判斷一個青年藝術(shù)家的價值，其實有一定的參考指標(biāo)，比如看他的個展記錄和參加的群展記錄，都在什么機(jī)構(gòu)展出，由誰策展——好的畫廊、好的美術(shù)館以及策展人的展覽是比較可信的。
對那些以投資收藏為目的購買青年藝術(shù)家作品的人，我奉勸他們放掉這個板塊。因為純粹投資，不如去收藏經(jīng)典或者現(xiàn)代藝術(shù)，它們的藝術(shù)品位和藝術(shù)價值更加穩(wěn)定，所謂的風(fēng)險也更容易被計算出來，這個市場不會出現(xiàn)戲劇性的變化。而當(dāng)代藝術(shù)，尤其是年輕藝術(shù)家，他們尚處于變數(shù)當(dāng)中，我們不敢肯定他今天的被認(rèn)可是對的創(chuàng)作方向，在接下來的發(fā)展中會是怎樣。
而如果是想?yún)⑴c創(chuàng)造當(dāng)代藝術(shù)的歷史，或者說探索發(fā)現(xiàn)哪個藝術(shù)家更有可能性，我認(rèn)為買年輕藝術(shù)家的作品是十分正確的。而且，青年藝術(shù)消費這塊對大眾更有好處，因為投資期待沒有那么高，購買時比較放松，代價和籌碼不會那么大。當(dāng)然，如果一些藏家具備專業(yè)的藝術(shù)鑒賞能力，有專業(yè)藝術(shù)顧問，對自己的收藏品味很自信，或許他收藏了十位年輕藝術(shù)家的作品，在未來可能其中最少會有兩個或三個成為像張曉剛、曾梵志這樣的人物。前提是這個藏家要有對藝術(shù)極高的鑒賞能力和精神需求。
我也不認(rèn)同現(xiàn)在市場中所說的青年藝術(shù)的未來前景廣大的說法。市場中很多有號召力的藝術(shù)家們，每一個都是從青年過來的，但是有多少與他同時代的藝術(shù)家是被淹沒、埋沒的呢？而且對市場來說，我認(rèn)為不應(yīng)該以年紀(jì)來劃分，而應(yīng)該以作品擁有的內(nèi)涵來劃分。比如像王光樂、康海濤、宋錕這三個我特別欣賞的青年才俊藝術(shù)家，他們雖然年輕，但是作品中都有自己強(qiáng)烈的個人表達(dá)風(fēng)格和面貌，他們的市場價格相對一直很穩(wěn)定，沒有波動。
文\王新友