從根本上來說，科學(xué)是對(duì)自然、宇宙及生命的探索，而藝術(shù)則是人類以情感和想象為特征來把握世界的一種特殊方式，藝術(shù)是對(duì)美的永恒表達(dá)和探索?！翱茖W(xué)揭示自然的奧秘，藝術(shù)揭開情感的奧秘”，二者密不可分。
科技為繪畫藝術(shù)發(fā)展提供契機(jī)
繪畫藝術(shù)受惠于科學(xué)，科學(xué)技術(shù)所提供的新色彩、新材質(zhì)、新工具、新方法等為繪畫藝術(shù)發(fā)展提供了很好的契機(jī)。繪畫藝術(shù)的發(fā)展受惠于科學(xué)技術(shù)，具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
第一，科學(xué)知識(shí)與理論拓展了繪畫藝術(shù)的時(shí)空?，F(xiàn)代科技的發(fā)展開拓了物質(zhì)世界的空間，如由物理學(xué)發(fā)展而來的弦理論新進(jìn)展為繪畫提供了更為寬廣的空間。超弦理論認(rèn)為，客觀四維世界中的所有現(xiàn)象只是十維空間中的一根弦的表現(xiàn)，對(duì)這個(gè)深?yuàn)W的、玄而又玄的科學(xué)理論，李政道向李可染解釋道：“想象用一根三維的線來繡一幅二維的圖，可以繡出人、馬、馬車和許許多多其他東西。再想象這根線可以按任何方式運(yùn)動(dòng)，一根三維空間的線的運(yùn)動(dòng)就產(chǎn)生了人、馬等整個(gè)二維圖像的運(yùn)動(dòng)。”例如，國畫大師李可染創(chuàng)作的《超弦生萬象》就是一幅生動(dòng)地創(chuàng)造出與超弦理論既有聯(lián)系、又有獨(dú)特藝術(shù)意境的主題畫，這幅畫富有詩意地描繪出萬種粒子及其激發(fā)態(tài)如何從一根超弦的振動(dòng)所產(chǎn)生。
又如，光學(xué)、色彩學(xué)的科技發(fā)展為繪畫藝術(shù)中印象派繪畫的產(chǎn)生提供了科學(xué)基礎(chǔ)，使得印象派繪畫大師的寫實(shí)繪畫藝術(shù)達(dá)到了一定的高峰。如印象派大師皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿受到光色理論的啟發(fā)，將《紅磨坊街的舞會(huì)》畫得充滿光感和色彩。立體派畫家畢加索的《格爾尼卡》、《彈曼陀鈴的少女》等還受愛因斯坦相對(duì)論的影響，打破了絕對(duì)恒常的時(shí)空觀念，在二度平面上表現(xiàn)出三維空間的長度、寬度、高度、深度，使人們看到了繪畫藝術(shù)形式的無限含量。
達(dá)芬奇是人體解剖學(xué)研究中卓有成就的藝術(shù)大師，他曾親自動(dòng)手解剖尸體，了解人體解剖學(xué)原理，歷史上保留下來的上百張由其繪制的解剖圖表明了他對(duì)解剖學(xué)原理的嫻熟。如“用光大師”倫勃朗把透視學(xué)方面的研究成果運(yùn)用于繪畫之中，使其作品《浪子回頭》產(chǎn)生了奇特的效果：光線從畫面的左側(cè)射來，投在父親與兒子身上，周圍的人與物籠罩在陰影之中，并通過畫面光線明暗與層次的變化，使得人與物之間顯現(xiàn)出一種獨(dú)特的深度空間。
第二，科技發(fā)展為繪畫藝術(shù)提供了新工具和新材料。科學(xué)技術(shù)的發(fā)展帶來了繪畫工具材料的改進(jìn)與發(fā)展。回顧中國繪畫史，史載最早的繪畫工具多為石塊、樹枝等，由于受當(dāng)時(shí)工具材料的限制，所畫線條給人以稚拙生澀的感覺；由于科技的發(fā)展，東、西漢時(shí)期對(duì)帛(絹)的大量使用，使繪畫的顏色、線條等有了長足發(fā)展；到了唐代，對(duì)絹進(jìn)行了大量的加工，產(chǎn)生了張萱、周昉的細(xì)筆勾勒技法；元代由于制紙工藝的發(fā)展，紙就成了普遍的繪畫材料，又因紙比絹更容易受墨，用它來畫水墨畫，可得到奇妙的藝術(shù)效果。
又如在文藝復(fù)興時(shí)期凡埃克兄弟出現(xiàn)之前，歐洲畫家作畫的方式主要是膠粉和油膠畫法，意大利畫家則大多是用水與蛋清或膠等調(diào)和礦物顏料作畫，這種材料使用的局限性是發(fā)揮不出色彩最佳效果，而且日子久后作品容易變質(zhì)脫落。凡埃克兄弟把膠粉和油膠畫法進(jìn)行了很大的科技改進(jìn)，由此產(chǎn)生了西方油畫，這種用油作調(diào)和劑的材料不僅具有很強(qiáng)的繪畫藝術(shù)表現(xiàn)力，而且增強(qiáng)了繪畫技法及效果。
19世紀(jì)中葉以后，隨著科技的不斷發(fā)展，出現(xiàn)了鋼片制成的油畫刀，使得油畫出現(xiàn)了一種新的視覺效果。20世紀(jì)超寫實(shí)主義的畫家們還開始利用新的科技成果—噴槍進(jìn)行作畫，使畫面更為平滑，更加細(xì)膩。
第三，科技新發(fā)現(xiàn)為繪畫藝術(shù)表現(xiàn)提供了更好的題材內(nèi)容。繪畫藝術(shù)題材的選擇與人們對(duì)物質(zhì)世界的科學(xué)認(rèn)識(shí)程度有關(guān)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，人們對(duì)客觀世界的認(rèn)識(shí)越來越走向微觀，如由光學(xué)理論發(fā)展而來的印象派繪畫，把人們對(duì)色彩的認(rèn)識(shí)提高到原子、分子、粒子等微觀世界，極大地拓展了繪畫的題材，為繪畫藝術(shù)題材的選擇提供了更為廣闊的空間。此外，隨著電子計(jì)算機(jī)技術(shù)日新月異的發(fā)展，出現(xiàn)了一門新興的邊緣學(xué)科“電腦美術(shù)”，如同當(dāng)年攝影技術(shù)的發(fā)明一樣，計(jì)算機(jī)圖形圖像技術(shù)的發(fā)明為傳統(tǒng)繪畫工具的創(chuàng)新打開了一片天地。
第四，科技發(fā)展為繪畫藝術(shù)提供了科學(xué)方法論。中國畫家陳洪綬的作品《嬌娘圖》，從方法論角度來看，此圖與數(shù)學(xué)方法非常吻合：橫豎兩條黃金分割線會(huì)交于人物中心點(diǎn)，人物的全身貫穿了豎線，橫線聚焦于印章，背后一條流暢無阻的長曲線兩端落在第二次分割點(diǎn)上，構(gòu)成了人物各部幾何面積，黑、灰、白比例以及裙擺處弧線的長短和距離都滿足于黃金分割比例關(guān)系，其畫面的解剖學(xué)結(jié)構(gòu)達(dá)到了令人完美、贊嘆的境界。
隨著透視學(xué)方法論的發(fā)展，人們發(fā)現(xiàn)西方焦點(diǎn)透視方法比中國傳統(tǒng)繪畫散點(diǎn)透視方法更科學(xué)合理，可以增強(qiáng)形象的體積感、空間感與視覺效果。物理學(xué)方法的發(fā)展也給繪畫藝術(shù)增添了亮麗的光彩，如美國物理學(xué)家D. N.魯特的著作《現(xiàn)代色彩學(xué)》以及一些科學(xué)家的光學(xué)理論對(duì)于文藝復(fù)興時(shí)期印象畫派畫家啟發(fā)很大，這些畫家在繪畫具體賦色時(shí)采用了自然光分離的原色，不加調(diào)和點(diǎn)彩作畫，使繪畫效果得到了提升。此外，解剖學(xué)方法論使繪畫藝術(shù)家運(yùn)用透視畫法更準(zhǔn)確地表現(xiàn)人體，如巴奧洛烏切洛的作品《圣羅馬諾之戰(zhàn)》被認(rèn)為是運(yùn)用透視學(xué)作畫的典范，更是科學(xué)與藝術(shù)結(jié)合的典范。
科技削弱繪畫人文精神與創(chuàng)造力
另有一些藝術(shù)家堅(jiān)持認(rèn)為，繪畫藝術(shù)是人們對(duì)美的表達(dá)和探索，他們反對(duì)科學(xué)技術(shù)把繪畫中的人與自然變成一組組很精確、可計(jì)量、標(biāo)準(zhǔn)化的材料，這是削弱人性、剝奪情感的表現(xiàn)，如在攝影術(shù)發(fā)明之前，肖像藝術(shù)風(fēng)靡一時(shí)，但自攝影術(shù)發(fā)明之后，人們就很少見到經(jīng)畫家繪制的肖像了，肖像藝術(shù)從此被攝影技術(shù)所取代，攝影技術(shù)所表現(xiàn)的人物雖然逼真，但缺乏靈性、畫家風(fēng)格與時(shí)代背景。
曾風(fēng)靡西方的點(diǎn)彩派，利用光學(xué)原理用自然光七種色彩元素繪出豐富多彩的大千世界，給人耳目一新的感受，但最終還是發(fā)現(xiàn)所有點(diǎn)彩派作品具有驚人的相似性，人物毫無生氣和靈氣。
在繪畫藝術(shù)傳承的過程中，借鑒先朝名畫、仿繪名人古畫是繪畫藝術(shù)古為今用、文化傳承的一種方法。但是，有些別有用心的人卻利用高科技制造出以假亂真的藝術(shù)贗品，既禍亂了繪畫藝術(shù)市場，同時(shí)也使不少繪畫家走上了仿制藝術(shù)贗品的行列，進(jìn)而導(dǎo)致藝術(shù)品缺失人文創(chuàng)新精神。如有些 “假文物”制作精細(xì)，其中的色素、裂紋多是用激光制作的，常人難以識(shí)別。由此可見，當(dāng)下的不少繪畫藝術(shù)作品是臨摹別人的作品，這些作品缺失的是藝術(shù)家本身的天性、靈性和創(chuàng)造性，某些繪畫工作者只是在做匠人一樣的工作。
如今，計(jì)算機(jī)藝術(shù)在新聞出版、廣告制作、工業(yè)設(shè)計(jì)、三維動(dòng)畫電影(如《功夫熊貓》)等方面占有舉足輕重的地位，于是，便有了新媒體藝術(shù)，也就是數(shù)碼藝術(shù)，其表現(xiàn)手法主要是電腦圖形圖像，利用計(jì)算機(jī)、網(wǎng)絡(luò)、錄像、數(shù)字技術(shù)等最新科技成果作為創(chuàng)作媒介的藝術(shù)品。顯而易見，新媒體藝術(shù)給傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)帶來了巨大沖擊，人們可以不需要一筆一畫式的作畫，而是借助新媒體藝術(shù)在短時(shí)間內(nèi)完成作品，其結(jié)果也是顯而易見的，這些作品中難免缺失繪畫作者的豐富情感、手工藝術(shù)與人文精神。因此，繪畫藝術(shù)的情感性、人文性與高新科技始終是一對(duì)需要不斷調(diào)和的矛盾體。