在公眾甚至部分美術(shù)工作者眼中，“中國(guó)傳統(tǒng)雕塑”或者意味著歷史中的佛教造像藝術(shù)、或者只能從民間工藝、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的角度來(lái)認(rèn)知，很“土氣”、“民俗”，不屬于純藝術(shù)，“不登大雅之堂”。然而就在近期，廣州美術(shù)學(xué)院雕塑系中國(guó)傳統(tǒng)雕塑研究所悄然成立，這不僅在廣東是開創(chuàng)性的研究，在全國(guó)范圍內(nèi)也走在前列。
已在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑方向研究了十多年的吳雅琳教授是這一研究所的帶頭人，她告訴我們，他們所關(guān)注的，不僅是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑審美語(yǔ)言的探索，更希望以中國(guó)人的審美取向去完成對(duì)自身文化的自覺。
二十世紀(jì)初，一批中國(guó)文化精英負(fù)笈海外學(xué)習(xí)美術(shù)，將西方傳統(tǒng)雕塑系統(tǒng)引入到中國(guó)，之后這種造型科學(xué)、理性，比例客觀、準(zhǔn)確，追求空間、重視解剖的雕塑審美標(biāo)準(zhǔn)，通過美術(shù)高等教育體系而成為了中國(guó)現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的主流，同時(shí)“中國(guó)傳統(tǒng)雕塑”卻未能獲得公正完整的認(rèn)知。
尋找缺失的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑理論
一名深受西方傳統(tǒng)審美精神影響的觀者，在看到一件雕塑時(shí)，會(huì)首先注意它造型是否真實(shí)準(zhǔn)確、結(jié)構(gòu)是否合理，如果這名觀者更加專業(yè)，他還會(huì)研究雕塑所表現(xiàn)出的解剖、空間感與體積感。習(xí)慣了這些標(biāo)準(zhǔn)之后來(lái)套用中國(guó)傳統(tǒng)雕塑，往往會(huì)覺得不夠準(zhǔn)確和比例不對(duì)，這正是人們“瞧不起”中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的原因。
談國(guó)畫，我們說(shuō)筆墨說(shuō)氣韻，談?dòng)彤?，我們說(shuō)用光說(shuō)塊面，怎么到談雕塑的時(shí)候，就全都用西方的雕塑理論來(lái)呢？吳雅琳教授告訴我們：“自古以來(lái)，我們中國(guó)畫的傳承有著非常豐富的理論依據(jù)和完整的學(xué)術(shù)系統(tǒng)，有獨(dú)立的畫論，用中國(guó)傳統(tǒng)的審美價(jià)值觀來(lái)評(píng)價(jià)與欣賞，但是雕塑完全沒有?！?/p>
吳雅琳教授告訴我們，雖然中國(guó)傳統(tǒng)雕塑無(wú)論從存世量還是藝術(shù)水平來(lái)說(shuō)在世界文化史、藝術(shù)史中都享有極高聲譽(yù)，但在古代，不但需要“勞心”還需要“勞力”的雕刻與塑造工作，是由眾多無(wú)名工匠完成，他們不被掌握話語(yǔ)權(quán)的階層重視，社會(huì)地位不高，既沒有作品署名權(quán)，更沒有著書立說(shuō)總結(jié)理論的機(jī)會(huì)和條件，只能依靠口口相傳，將營(yíng)造的法度與心會(huì)傳遞下去。
但這些創(chuàng)作本身，包含著中國(guó)人獨(dú)特的審美特色和創(chuàng)造力——追求精神性的內(nèi)在超越。
1997年前往美國(guó)大都會(huì)博物館的一次出訪，讓吳雅琳教授邂逅到中國(guó)傳統(tǒng)雕塑之美，此后，她的足跡遍及五大洲，搜集考察漂洋過海的中國(guó)古代遺存，更率領(lǐng)研究生到西北與中原考察石窟、寺、觀，拜訪藝人。
通過對(duì)古代雕塑造型的特殊性與東方獨(dú)有的審美精神作長(zhǎng)期而潛心的考察、學(xué)習(xí)和研究，她對(duì)歷史上本無(wú)現(xiàn)成理論的中國(guó)傳統(tǒng)雕塑進(jìn)行了理論性的思考與梳理，前后撰寫數(shù)萬(wàn)字的專業(yè)文論，并于2007年開設(shè)《中國(guó)傳統(tǒng)雕塑》系列必修課程。專著《東方取經(jīng)》也即將完稿，吳雅琳與她的團(tuán)隊(duì)，希望能以西方知識(shí)為行進(jìn)的拐杖，從中國(guó)傳統(tǒng)中取得真經(jīng)，走出另一條藝術(shù)之路。
東方雕塑追求的是內(nèi)在精神指向
西方雕塑理論強(qiáng)調(diào)客觀、崇拜人體，理解起來(lái)很容易，但是東方雕塑的“神韻”、“情態(tài)”、“意趣”都是些主觀性很強(qiáng)的“虛詞兒”，到底該怎么理解呢？吳雅琳以人像塑造為例，給我們講解了東方雕塑藝術(shù)中特有的“法度”。
“西方傳統(tǒng)雕塑在做人像的時(shí)候，極其重視人體，面部、情態(tài)則相對(duì)次要，而中國(guó)雕塑是不重視人體結(jié)構(gòu)的，它講究的是臉部的神態(tài)、表情，內(nèi)在精神指向?！鄙綎|靈巖寺的北宋羅漢像，就臉部骨骼，我們會(huì)覺得它的解剖幾乎都是錯(cuò)的，但面部表情生動(dòng)，神完氣足、栩栩如生，甚至可以看出人物的性格與內(nèi)在精神特質(zhì)。這時(shí)候我們往往會(huì)用西方雕塑的評(píng)論語(yǔ)言來(lái)說(shuō)它“造型經(jīng)過了藝術(shù)的夸張”，但實(shí)際上，雖然看似天馬行空的藝術(shù)想象，其實(shí)它是嚴(yán)格按照中國(guó)傳統(tǒng)的“相學(xué)”來(lái)造像的。在中國(guó)古代，凸起的顱骨、高聳的頂骨，謂之“奇骨灌頂”，耳輪廣闊、兩耳垂肩，謂之貴不可言，額、鼻、顴、頜必有五岳之形，眼、口、耳需有川流之勢(shì)……這一切，象征著一定的性格和內(nèi)在的精神，其中包含著先民對(duì)生命的思考——聰明的讀者會(huì)馬上想起戲劇藝術(shù)中的臉譜，這種程式與尺度，其實(shí)正是中國(guó)文化特有的某種內(nèi)在精神指向。
研究中國(guó)傳統(tǒng)雕塑，還不能忽略其線性構(gòu)成。“連小小的衣紋里面都蘊(yùn)含有博大的智慧，”吳雅琳教授給我們對(duì)比東西方人像中對(duì)衣紋的表現(xiàn)，在西方，追求更多的是衣紋的物理性，一件衣服的袖子是如何垂落的？什么材質(zhì)的衣服在人擺出什么姿勢(shì)時(shí)應(yīng)該怎樣堆積？對(duì)這些都有很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕淮?/p>
但在中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中，衣紋不僅僅是物理性的塑造，而同樣是體現(xiàn)精神追求的密碼——扁平垂的衣紋，表現(xiàn)的是造像內(nèi)心的安詳與恬靜；凸圓圈的衣紋，有利于體現(xiàn)造像內(nèi)在精神的激越；大家最熟悉的敦煌飛天，僅僅用飄帶與衣裙的線條就表現(xiàn)出天女翔舞九天的動(dòng)態(tài)來(lái)，這樣的思維方式與西方是有著明顯的差異。
《擲鐵餅者》的力與美，瞬間就能打動(dòng)觀者，與那健美而準(zhǔn)確的人體相比，中國(guó)傳統(tǒng)雕塑中代表力量的力士像雖然筋肉虬結(jié)，卻不講解剖，還往往挺著肚子，可為什么我們看到它還是能感受到威武與力量呢？這就牽涉到中國(guó)傳統(tǒng)雕塑對(duì)“氣”的認(rèn)識(shí)了。在東方人眼中，力、氣的內(nèi)修與西方人對(duì)形體的外修的文化心理是不同的，含首鼓腹、氣運(yùn)丹田，正能體現(xiàn)東方文化的含蓄特點(diǎn)。
提“傳統(tǒng)”并不意味著“不當(dāng)代”
中國(guó)傳統(tǒng)雕塑理論如何在當(dāng)下的雕塑實(shí)踐中獲得有效轉(zhuǎn)化呢？或者說(shuō)，用中國(guó)傳統(tǒng)雕塑理論指導(dǎo)出來(lái)的作品，會(huì)不會(huì)不夠當(dāng)代性？其實(shí)并非如此。
在吳雅琳教授的研究生中，雖然大家都擁有西方審美的基礎(chǔ)，并懷有對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的情結(jié)，但每個(gè)人的創(chuàng)作面貌差異非常大。
吳雅琳教授09年招收的首屆中國(guó)傳統(tǒng)雕塑方向研究生彭程，用現(xiàn)代工業(yè)產(chǎn)生的鋼鐵廢材為原料，用焊接技術(shù)表現(xiàn)傳統(tǒng)畫境，如《隰有荷華》、《竹林七賢》。2012年，他表現(xiàn)鄉(xiāng)村一年四季場(chǎng)景的《人間——春遠(yuǎn)、夏致、秋荒、冬閑》獲得“曾竹韶雕塑藝術(shù)獎(jiǎng)學(xué)金”提名獎(jiǎng)。在這些作品中，傳統(tǒng)文化自覺與當(dāng)代雕塑語(yǔ)境形成了很好的結(jié)合。
蘇錦駒的作品里那些極瘦的馬，讓人想起李賀那句“向前敲瘦骨，猶自帶銅聲”。吳雅琳教授評(píng)價(jià)他的作品是“出夏商青銅器冷峻凌厲之形、入宋人山水疏離空曠之境”。他自己也表示：“在創(chuàng)作形式語(yǔ)言上，我借鑒青銅器、甲骨文、書法、篆刻、山水等藝術(shù)類型的某些形式趣味注入到我所要表達(dá)物象的造型語(yǔ)言中。比如《自度1》我就運(yùn)用了甲骨文及青銅戈的堅(jiān)硬、銳利的形式趣味；在《自度4》我就模仿龔賢層層積染皴法的感覺。在創(chuàng)作意境的傳達(dá)上我結(jié)合自身的審美理想，在中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)、詩(shī)詞、中國(guó)畫中尋找所需要的意象，并通過雕塑的方式呈現(xiàn)出來(lái)?！钡谟^者的眼中，卻往往認(rèn)為這些作品深受西方形式與構(gòu)成的影響。
從西方傳統(tǒng)雕塑所追求的“真、善、美”到中國(guó)傳統(tǒng)雕塑所追求的“精、氣、神”以及強(qiáng)調(diào)“形、意、趣”的這兩種完全不同的審美體系中同時(shí)尋求精神養(yǎng)料，吳雅琳教授說(shuō)：“不同文化的交流，是文明發(fā)展的里程碑，我們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)雕塑的尋根取經(jīng)，最終的目的還是拓展中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的可能性?！?/p>
文\馮鈺 黃韋蓉