經(jīng)典話劇《茶館》

1958年版《茶館》劇照

左起：老舍、焦菊隱、林兆華

撰文/王璟

從1958年3月29日至今，北京人藝話劇院已近52歲的劇目《茶館》迎來(lái)了第600場(chǎng)演出。為此，藍(lán)天野、鄭榕、韓善續(xù)、呂中、濮存昕、梁冠華、楊立新、馮遠(yuǎn)征、吳剛、何冰等兩代《茶館》演員齊聚人藝。還是同樣的舞臺(tái)，又一代演員并沒(méi)有使《茶館》的“茶香”淡去，如今，茶香繞梁，只不過(guò)，當(dāng)慶祝結(jié)束、人去臺(tái)空、感嘆過(guò)后，人藝的這碗好茶究竟還能飄香多久，卻在每個(gè)人心中畫下了一個(gè)大大的問(wèn)號(hào)。

600場(chǎng)

一個(gè)榮耀的傳統(tǒng)

“《茶館》要演700場(chǎng)、800場(chǎng)，甚至更多！如果說(shuō)首都劇場(chǎng)是我們的物質(zhì)文化遺產(chǎn)，那么《茶館》就是我們的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)?！?/p>

——北京人藝院長(zhǎng)張和平

這是熱愛(ài)戲劇的人們最為熟悉的地方。每當(dāng)鐘聲響起，人們的心中總會(huì)升騰起一份期待，這期待正是來(lái)自于這一方舞臺(tái)。在這個(gè)舞臺(tái)上，上演了太多值得記錄和紀(jì)念的經(jīng)典故事和場(chǎng)面。例如這一幕：當(dāng)梁冠華在話劇《茶館》中所飾演的王利發(fā)在破舊的茶館中走向人生終點(diǎn)時(shí)，大幕落下，這部北京人藝乃至中國(guó)話劇史上的經(jīng)典之作《茶館》，也順利結(jié)束了其首演至今的第600場(chǎng)演出。在一陣熱烈的掌聲過(guò)后，人藝舞臺(tái)上的幕布被再度拉開(kāi)，在老版《茶館》中只飾演過(guò)群眾角色、如今已80歲高齡的表演藝術(shù)家朱旭，被老伴兒攙扶著第一個(gè)從座位上站起來(lái)，帶頭起立鼓掌。

人藝建院近60年，《茶館》上演近52年，逾600場(chǎng)演出，至今盛演不衰，這樣的數(shù)字對(duì)于一部話劇而言意味著什么？對(duì)于人藝又意味著什么？這說(shuō)明《茶館》已經(jīng)成為人藝的傳統(tǒng)，說(shuō)明它有著強(qiáng)大的生命力。即使是在急功近利的商業(yè)色彩越來(lái)越濃厚的今天，《茶館》依然保留了當(dāng)年的醇香。也正因如此，首演半個(gè)多世紀(jì)以來(lái)，《茶館》已成為北京人藝的“看家戲”，也成為中國(guó)目前演出場(chǎng)次最多的劇目。

話劇《茶館》是老舍在1956年完成的作品，1958年由北京人民藝術(shù)劇院首排。此劇以茶館作為社會(huì)縮影，透過(guò)半個(gè)多世紀(jì)的世事變化，由70多個(gè)角色演出了各階層人們的生活境況。據(jù)說(shuō)，當(dāng)年曹禺先生看了戲之后，興奮地對(duì)老舍先生說(shuō)：“這第一幕是古今中外劇作中罕見(jiàn)的第一幕?！?/p>

演員藍(lán)天野在慶祝會(huì)上代表老一代《茶館》演員發(fā)言時(shí)非常激動(dòng)，他表示，與《茶館》有關(guān)的最激動(dòng)的時(shí)刻除了1958年首演之外還有很多，“1957年12月2日，老舍先生給我們念劇本時(shí)，我們就特別激動(dòng)。1980年，《茶館》走出國(guó)門，在國(guó)外引起轟動(dòng)，我們同樣非常激動(dòng)?！彼€動(dòng)容地說(shuō)道，“我演戲演了半個(gè)多世紀(jì)，《茶館》是我演員生涯中最割舍不掉的一部戲，我跟它一起經(jīng)歷了多少個(gè)時(shí)代呀。雖然30多年來(lái)，每一次演出基本都是1958年最初的版本，但經(jīng)歷和感觸都不一樣了。當(dāng)秦二爺在第三幕說(shuō)‘我這一輩子呀’時(shí)，這話就像是從我心里說(shuō)出來(lái)似的?！?/p>

也許可以這樣說(shuō)，在中國(guó)，幾乎大部分話劇出身的演員都曾演過(guò)曹禺先生的《雷雨》《原野》，眾多話劇院也排演過(guò)老舍先生各個(gè)版本的《駱駝祥子》和《龍須溝》，還有些話劇團(tuán)曾多次演出過(guò)郭沫若先生的《屈原》《蔡文姬》等劇目，但是，唯有《茶館》這一部，只有北京人藝一家話劇院在演，或者說(shuō)，也只有北京人藝這一家能演好。

所以說(shuō)，這是一個(gè)值得記錄和紀(jì)念的時(shí)刻。朱老爺子的掌聲不僅是獻(xiàn)給臺(tái)上參演《茶館》的所有演員，更是在向偉大的話劇工作者致敬，向人藝的傳統(tǒng)致敬。

LINK

故事外的事——《茶館》史記

老舍筆下的《茶館》跨越了半個(gè)世紀(jì)，反映了一個(gè)立體的時(shí)代變遷。從第一幕的清末戊戌變法失敗后，到第二幕20年后的民國(guó)，再到第三幕又30年后的抗戰(zhàn)勝利后，茶館里的人隨著時(shí)間老去，茶館里發(fā)生的事雖有著各個(gè)時(shí)代鮮明的特征卻又與前后絲絲相扣；情節(jié)無(wú)論是情理之中還是意料之外，故事無(wú)論是讓人會(huì)心一笑還是扼腕嘆息，都恰到好處地折射著一個(gè)時(shí)代的風(fēng)貌。從1958年到2010年52年間，《茶館》演了逾600場(chǎng)，經(jīng)歷了兩次停演，兩批演員，三個(gè)版本，在這600場(chǎng)背后藏著的不止是600個(gè)故事，也在不經(jīng)意間記錄了社會(huì)的發(fā)展和人們思想的變化。

1956年

無(wú)意間造就的經(jīng)典

很多經(jīng)典都是在無(wú)意間誕生的?！恫桊^》的前身不過(guò)是一部宣傳普選的應(yīng)景話劇《秦氏三兄弟》。1956年12月，初稿完成后，老舍來(lái)到北京人藝，在二樓的一間會(huì)議室里給曹禺、焦菊隱、歐陽(yáng)山尊等人讀了劇本。劇中第一幕第二場(chǎng)，寫到了“北京裕泰大茶館”。曹禺聽(tīng)到這里時(shí)，突然站起來(lái)說(shuō)了聲：“Classic?！?經(jīng)典)在座的人也都認(rèn)為劇中茶館這段戲最精彩，建議以它為基礎(chǔ)單獨(dú)發(fā)展成一個(gè)戲，以小見(jiàn)大，反映整個(gè)社會(huì)變遷。老舍立刻表示：“這個(gè)意見(jiàn)好！”過(guò)了3個(gè)月，老舍把重新寫好的劇本再次交到人藝，劇本定名《茶館》。

1963年

特殊時(shí)期幾經(jīng)挫折

1958年3月29日，由焦菊隱、夏淳導(dǎo)演的《茶館》首次在首都劇場(chǎng)公演，反響強(qiáng)烈。同年7月10日，因?yàn)閯≈小皟蓚€(gè)大兵娶一個(gè)媳婦”、第一幕太熱鬧了等情節(jié)受到質(zhì)疑，《茶館》僅演了49場(chǎng)就被迫停演。1963年5月，《茶館》復(fù)排上演，當(dāng)時(shí)受到來(lái)自“左”的干擾，為適應(yīng)政治需要，劇中增加了一些學(xué)生鬧革命的情節(jié)和標(biāo)語(yǔ)口號(hào)式的臺(tái)詞；在第三幕結(jié)尾，插進(jìn)了常四爺給游行學(xué)生助威送水的情節(jié)。演出結(jié)束后導(dǎo)演金山跑到后臺(tái)，不敢說(shuō)話，不敢握手，只是在桌子底下向焦菊隱豎起了大拇指以示敬意?！恫桊^》在首都劇場(chǎng)的第二輪公演自1963年4月7日起演出了53場(chǎng)之后，再次停演。在隨后的“文革”初期，它還被打成“黑樣板”“大毒草”，直到1979年2月才以原班人馬復(fù)排演出。

1980年

走出國(guó)門

《茶館》于當(dāng)年應(yīng)邀赴西德、法國(guó)、瑞士三國(guó)15個(gè)城市進(jìn)行訪問(wèn)演出，被譽(yù)為是“東方戲劇的奇跡”，這也是中國(guó)話劇第一次走出國(guó)門，其后又赴日本、新加坡、加拿大及香港、臺(tái)灣等地區(qū)演出。

1988年

《茶館》被批成最后的晚餐

上世紀(jì)八九十年代，隨著西方文藝思潮的涌入，人藝傳統(tǒng)的現(xiàn)實(shí)主義表演方法遭受到空前挑戰(zhàn)。1988年，北京人藝攜《茶館》《天下第一樓》《嘩變》《推銷員之死》等五戲赴滬演出。在隨后的研討會(huì)上，有人說(shuō)《茶館》是最后的晚餐，現(xiàn)實(shí)主義已經(jīng)過(guò)時(shí)了。當(dāng)時(shí)爭(zhēng)論得非常尖銳，于是之、鄭榕等人參加會(huì)議后都感到很詫異?；鼐┖?，于是之讓英若誠(chéng)給自己介紹了很多西方戲劇作品，開(kāi)始努力向國(guó)外戲劇學(xué)習(xí)。

600場(chǎng)

一個(gè)尷尬的起點(diǎn)

“《茶館》是座藝術(shù)殿堂，它的建筑師是北京人藝，棟梁是老舍、焦菊隱、夏淳，演員則是殿堂里的一磚一瓦。1979年復(fù)演時(shí)，棟梁離開(kāi)了我們；現(xiàn)在，當(dāng)年的大多數(shù)磚瓦也離開(kāi)了我們，正在充當(dāng)磚瓦的這些人有的也快退休了，但《茶館》的輝煌不會(huì)結(jié)束，它會(huì)像西方的《哈姆雷特》《慳吝人》，中國(guó)的《西廂記》《竇娥冤》一樣，永遠(yuǎn)傳承下去。 ”

——老版《茶館》中飾演秦二爺?shù)谋硌菟囆g(shù)家藍(lán)天野

當(dāng)大家在向經(jīng)典致敬時(shí)，作為第二代《茶館》的主演，已經(jīng)參演了200多場(chǎng)《茶館》的北京人藝副院長(zhǎng)濮存昕一針見(jiàn)血地道出了自己的心聲：“更年輕的演員要準(zhǔn)備接班了?！?/p>

濮存昕所說(shuō)的，正是輝煌過(guò)后，人藝亟待解決的最重要的問(wèn)題之一。因?yàn)樵谖枧_(tái)上，觀眾們還見(jiàn)不到更多可以寄予厚望的新人。雖然，由于體制的原因，盡管是當(dāng)下，依舊有很多演員在挖空心思往人藝的“懷抱”里鉆，但這其中的大多數(shù)人不過(guò)是想傍在人藝這樣的大樹(shù)底下“乘涼”罷了。

在慶祝會(huì)中，人們可以看到《茶館》里的眾多演員，如今的中堅(jiān)濮存昕57歲了，楊立新53歲了，馮遠(yuǎn)征48歲了，梁冠華46歲了。這些擁有票房號(hào)召力的臺(tái)柱子們雖然還在傳承和堅(jiān)守著，但不可否認(rèn)的殘酷現(xiàn)實(shí)是，他們已經(jīng)老了。而面對(duì)如今這樣一個(gè)功利化的文化娛樂(lè)市場(chǎng)，但凡稍微有點(diǎn)名氣的年輕話劇演員，都只是掛靠在國(guó)家院團(tuán)的編制下，卻在用絕大多數(shù)時(shí)間接拍影視劇和廣告，做著更多更實(shí)惠、更現(xiàn)實(shí)的“買賣”而并非藝術(shù)創(chuàng)作。即使是早年曾經(jīng)活躍在話劇舞臺(tái)上的陳建斌、李乃文、郭濤、段奕宏等，如今也已經(jīng)和舞臺(tái)漸行漸遠(yuǎn)。

記得1952年北京人藝剛剛成立時(shí)，時(shí)任第一副院長(zhǎng)兼總導(dǎo)演和藝術(shù)委員會(huì)主任的焦菊隱先生曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“辦一個(gè)劇院，辦一個(gè)中國(guó)式的自己的劇院，沒(méi)有人給我一套現(xiàn)成的東西，這或許是一條痛苦多于歡樂(lè)的路。但是，我還是要決定走下去，因?yàn)槟鞘俏叶嗄甑膲?mèng)想?！边@位日后話劇《茶館》的總導(dǎo)演也許并不像老舍、曹禺那樣為眾人所知，但從某種程度上來(lái)講，如果沒(méi)有焦菊隱，或許今天北京人藝戲劇的獨(dú)特風(fēng)格也就無(wú)從談起。焦菊隱在北京人藝做了二十幾個(gè)戲，每個(gè)戲的路子都不太一樣，按他自己的說(shuō)法，是一個(gè)戲有一個(gè)戲的戲格。于是，人們才能看到《茶館》中70多個(gè)令人拍案叫絕的人物形象。而所有這一切，正是源于他言語(yǔ)中所表達(dá)的對(duì)于戲劇的那份真摯的熱愛(ài)。

如今，像焦先生一樣熱愛(ài)戲劇且甘愿受其折磨的人已經(jīng)越來(lái)越少了，而人藝自然也就不得不面對(duì)這份由于時(shí)代變遷所造成的尷尬。