雷洛阿《埃斯塔克的山巖》(1882)
塞尚《嘉登的鄉(xiāng)村》(1885-1886)
梵高《大梧桐樹》(1889)
三、世紀(jì)之變
展覽的第三部分,是印象派和后印象派的作品。印象派出現(xiàn)于十九世紀(jì)后半期,是寫實(shí)繪畫的極端發(fā)展,標(biāo)志著自然主義藝術(shù)的登峰造極,因此也是歐洲寫實(shí)風(fēng)景的終點(diǎn)。在蒙特利爾的展覽會(huì)上,有莫奈畫的南方海景,還有雷洛阿的山地風(fēng)光。莫奈是印象派風(fēng)景畫的主帥,他的作品代表了印象派風(fēng)景的最高成就,尤其是他的用光用色,以及他畫的海面霧氣,都體現(xiàn)了他對(duì)光線和氣氛的精到研究。雷洛阿是印象派人物畫的主帥,他將人物放到戶外的風(fēng)景中進(jìn)行描繪,研究光影灑落在皮膚上的斑駁陸離的色彩效果,代表了印象派人物畫的最高成就。在蒙特利爾的展覽會(huì)上,雷洛阿的風(fēng)景畫《埃斯塔克的山巖》(1882)與塞尚的風(fēng)景并排掛在同一面墻上,讓我有機(jī)會(huì)比較二者。這兩位都是我喜歡的畫家,我當(dāng)年曾經(jīng)臨摹過雷洛阿的人物畫,對(duì)他的筆法比較熟悉。我過去的辦公室附近,有一家美術(shù)館,以收藏雷洛阿作品而聞名,我那時(shí)常去那里看雷洛阿的人物畫。此刻在蒙特利爾看雷洛阿畫的山地風(fēng)光,才意識(shí)到這是第一次看雷洛阿的純粹風(fēng)景,畫中并無人物。雷洛阿以他慣常的蓬松筆法,來描繪山坡、草地、樹木,畫出了普羅旺斯之南方土地的干燥和松散。在我眼中,雷洛阿的這幅畫,比旁邊那幅塞尚的風(fēng)景還要?jiǎng)尤恕?br/>
不過,塞尚超越了雷洛阿的自然主義,他是我最喜歡的畫家之一,我喜歡他那藍(lán)綠色的調(diào)子,喜歡他那傾斜的筆觸。在西方美術(shù)史上,塞尚被認(rèn)為是現(xiàn)代主義之父,因?yàn)樗麖男略忈屃岁P(guān)于物象之體積的概念。英國批評(píng)家彼德?福勒(Peter Fuller,1947-1990)認(rèn)為,塞尚還從新詮釋了關(guān)于風(fēng)景之空間的概念。塞尚畫中遠(yuǎn)處的山巒和近處的樹林,其遠(yuǎn)近的空間關(guān)系并不確定,畫家改變了文藝復(fù)興以來的透視法則。也就是說,塞尚不僅改變了關(guān)于物象的立體概念,也改變了關(guān)于物象之存在的空間概念,還改變了看風(fēng)景的畫家和看畫的觀眾的透視概念,改變了我們觀照世界的方式。
彼德?福勒認(rèn)為,塞尚改變了西方經(jīng)典的透視原則,他將客觀的焦點(diǎn)透視同人的主觀性融合起來,讓看風(fēng)景的畫家成為風(fēng)景的一部分。福勒說,塞尚畫的圣維克托火山,就是在變動(dòng)不定的空間關(guān)系中,探討畫家與風(fēng)景之間若即若離的關(guān)系。塞尚是普羅旺斯人,在蒙特利爾的展覽會(huì)上,有十多幅塞尚的作品,其中好幾幅都畫的是位于普羅旺斯的圣維克托火山。由于彼德?福勒在講到塞尚畫中不確定的空間關(guān)系時(shí),以他畫的圣維克托火山為例,所以我對(duì)這些火山的風(fēng)景情有獨(dú)鐘。要之,福勒所討論的塞尚風(fēng)景畫中的空間問題,實(shí)際上就是克拉克所說的人與自然的關(guān)系問題。在塞尚的畫中,人與風(fēng)景的融合,表現(xiàn)了工業(yè)社會(huì)初期,藝術(shù)家所追求的人與自然的和諧關(guān)系。
另一位后印象派畫家梵高,并不是法國人,而是外來者,但他長期居住在普羅旺斯,畫出了大量的普羅旺斯風(fēng)景。這次展出的梵高風(fēng)景,陽光強(qiáng)烈,色彩閃爍耀眼。與塞尚相比,梵高更主觀,更強(qiáng)調(diào)人在風(fēng)景中的重要性。這次展覽的“烈日當(dāng)空”(Sous le Soleil, Exactement)之名,便來自梵高的繪畫,說明人與自然的關(guān)系,是畫展的潛在主題。
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