大氣長歌 壟上新墨----“隴原畫派”藝術(shù)風格淺析

　　環(huán)境的影響對一個藝術(shù)家來說是極為至關重要的，中外文化藝術(shù)發(fā)展史上，真正偉大的藝術(shù)家，無疑都是他們所處環(huán)境造就的。他們的作品，越是透射出強烈的地域特色，就越具有鮮明的創(chuàng)作個性，從而也就越具有更為普遍的意義。

　　于是，大量以地域特色符號為象征的畫派被自然地劃分了開來，海上畫派、嶺南畫派、金陵畫派、長安畫派、京津畫派、漓江畫派等等，都是藝術(shù)家對生息的山水的反芻，帶著心靈上的膜拜，去一遍一遍地咀嚼、溶化、直至升華，創(chuàng)作出了真正深沉的，適用于時間沉淀的藝術(shù)精品。

　　隴原畫派正是脫胎于甘肅的書畫家們對西部山水、人文、歷史的哲學性思考，以渾厚深沉的關愛、博大凝重的胸懷、純樸溫馨的注視、平和善良的語言所表現(xiàn)出來的精神概念，他們的繪畫作品被打上深刻的理性烙印，具有強烈的人文主義色彩和藝術(shù)分辨特征，雖然隱約著長安畫派的脈絡，飄忽著黃土畫派的影子，卻又走出了一條完全屬于自己的路。

　　隴原畫派的“黃埔軍校”

　　談到隴原畫派，不能不提及甘肅省絲綢之路協(xié)會。1992年，絲綢之路協(xié)會成立，在省委省政協(xié)一批老同志的關心扶持下，協(xié)會廣泛聯(lián)系社會各界人士，以弘揚絲綢之路優(yōu)秀歷史文化為主旨，團結(jié)組織了省內(nèi)最優(yōu)秀的書畫家，定期舉辦各類書畫筆會和書畫展覽，為甘肅省的書畫創(chuàng)作和整體發(fā)展起到了不可磨滅的作用。正是在這種濃郁的學術(shù)氣氛中，一批功力深厚、特點明顯的中青年書畫家快速地成長了起來，在奠定自己藝術(shù)風格的同時，逐步形成了相互之間的藝術(shù)共性。

　　經(jīng)過20多年的摸索探尋，隴原畫派進入了創(chuàng)作力量強大，創(chuàng)作主題鮮明的全面發(fā)展時期，無論藝術(shù)實力和作品質(zhì)量，都在全國美術(shù)界產(chǎn)生了一定的影響。其中具有代表性的畫家有：楊志印、董兆儉、董兆惠、汪玉良、石懷川、王坤和、張光宇、沈風濤、李朝陽、黎小麗等。他們在繼承傳統(tǒng)的基礎上，勇于探索、大膽創(chuàng)新，充分征引西部地區(qū)豐富的地域資源和人文特色，利用甘青藏的少數(shù)民族生活題材，形成了一種具有濃郁生活氣息和獨特藝術(shù)魅力的繪畫風格，創(chuàng)作出了眾多別具一格的作品，在全國美術(shù)界取得了一定的影響。

　　隴原畫派的藝術(shù)特點

　　和諧主題

　　細觀隴原畫派的代表作品可以發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家對作品的主題構(gòu)思和表現(xiàn)手法都是深思熟慮的，而大部分的作品，從主題構(gòu)思到意境的展開、章法的安排、筆墨的鋪陳、色彩的運用，都在追求一種人與人、人與萬物、人與自然的和諧。諸如被譽為“駱駝王”的楊志印先生，他的作品大多以駱駝、圣景勝地、藏族少女為表現(xiàn)對象，藝術(shù)家調(diào)動充分而準確的繪畫語言，通過對生命和宇宙的深沉思考賦予創(chuàng)作對象浪漫的人文詮釋，表現(xiàn)出一種天地雄渾、意境縹緲的超越之美，和諧之美。再如被譽為“西北第一葡萄”的黎小麗女士，她筆下的葡萄，有如瑪瑙，綠中泛黃、紅中透紫，在風與葉的融合沖撞下透射出人與自然溝通所獲得的滿足，她的葡萄情結(jié)來源于對豐收的感恩，對天地萬物的崇敬，正是這種情結(jié)造就了一個女性眼中的溫情的和諧。又如以畫羅漢、伏虎見長的沈風濤先生，他的作品打破了這一題材經(jīng)常表現(xiàn)出來的征服氣氛，他筆下的羅漢是快樂的，伏虎是平和的，互相之間沒有一絲征服與被征服的尷尬，而是散發(fā)著空、靜、靈的幽幽禪意。

　　風格特異

　　隴原畫派屬于西部畫派的范疇，但又脫離了長安畫派和黃土畫派的枯、黑、亂、異，同樣表現(xiàn)西部元素，隴原畫派更多的是著力于文化內(nèi)涵的挖掘，在其代表畫家的作品里更多的表現(xiàn)對象是歷史衍變、春華秋實、圣景勝地、邊關雄風。諸如隴上工筆大家董兆惠先生的代表作品《老街》，藝術(shù)家用細膩的筆墨、嚴謹?shù)恼路ā⒎睆偷目坍嫳憩F(xiàn)了上世紀初蘭州隍廟老街的市井氣象，牛肉面、灰豆子、熱晶糕撲面而來，人力車夫、馬車夫、洋傳教士面貌迥異。作者以嚴謹求是，創(chuàng)作正史的學術(shù)姿態(tài)考證每一個細節(jié)的出處，卻又以古典章回小說的詼諧手法將之藝術(shù)再現(xiàn)，內(nèi)中濃郁的西部特征、蘭州元素使人過目難忘。又如其兄董兆儉的敦煌、六盤山、黃河、藏民等題材，表現(xiàn)的不是荒涼，而是輝煌，不是嶙峋，而是硬朗，不是混濁，而是崢嶸，不是貧窮，而是瀟灑，他筆下的西部，到處是陽光滲透下的金光閃閃，予人一種痛快淋漓的生命境界。

　　創(chuàng)新變革

　　明確藝術(shù)發(fā)展方向是創(chuàng)作的前提思想，全球一體化造成了各種藝術(shù)流派的大交流和大融合，也對既定的畫派畫風造成了一定影響，在繼承和創(chuàng)新的關口，隴原畫派的藝術(shù)家們始終堅持定位，追求個性，突破創(chuàng)新，不離時代，尤其在繪畫技法上，為了更深刻地表現(xiàn)創(chuàng)作對象，隴原畫派的書畫家們推陳出新，大膽實驗，走出了一條前無古人的路。諸如被譽為“駱駝王”的楊志印先生，他為更生動地表現(xiàn)駱駝毛色神韻而獨創(chuàng)的“沖墨法”、“皺紙法”，不僅奠定了其“神州畫駝第一人”的藝術(shù)地位，更為中國傳統(tǒng)水墨畫的表現(xiàn)手法提供了彌足珍貴的補充和經(jīng)驗。而楊老的高徒黎小麗女士，在執(zhí)著于西部題材創(chuàng)作的同時，自然不斷地吸取西洋畫法，講究暈染、肌理制作、豐富飽滿的色度與厚實的體積感、微妙微肖的光感等特點，以一個女性藝術(shù)家的視角賦予了作品一種強烈的理想主義色彩。

　　品格高遠

　　藝術(shù)商品化的沖擊無處不在，黃河邊的藝術(shù)家們卻沒有沾染一絲的工業(yè)廢氣，飛天、絲路、黃河、飲馬、駱駝、胡楊，他們沉浸在西部豐富的創(chuàng)作元素中，用對時代、對生命的虔誠賦予了中國傳統(tǒng)書畫全新的詮釋。素材是創(chuàng)作的主料，沒有生活的積累體驗，是出不了有生命力的作品的。隴原畫派的藝術(shù)家們絕少參加社會活動，畫應酬畫，他們更多的時間是用來采風、創(chuàng)作，戈壁沙漠，祁連雪原，黃河石林，敦煌圣景，他們以藝術(shù)家的慧眼修飾著大自然的直白，賦予了隴上畫派卓然不俗的西部品格。正如文人畫家沈風濤先生所說，“畫家有成功的畫家，有不朽的畫家，所謂成功的畫家，是指那些名利雙收的畫家，只有用心血、用靈魂作畫，與時代和人民血肉相連的畫家才有可能成為不朽的畫家，書畫創(chuàng)作，其實是一項要耐得住寂寞的事業(yè)”。這，正是隴原畫派的集體寫照。

　　作為一種理論的自覺，隴原畫派的出現(xiàn)，是具有合力效應，符合地域文化發(fā)展需要的。在相對浮躁的現(xiàn)階段，甘肅的藝術(shù)家們甘守清貧，寄懷筆硯，成就出了源于生活，植于土地的獨特畫風，在文化大發(fā)展的時代脫穎而出。絲綢之路協(xié)會秘書長鄧峨先生的七言絕句精準地概括出了隴原畫派的淵源：

　　渭水秦川育英才 古道文化廣博采
　　踏遍隴原千里路 墻外花香墻里開
　　筆下墨彩容天地 胸藏萬物寄情懷
　　天馬奔騰關山外 駝鈴聲聲去復來