新聞發(fā)布會現(xiàn)場

2016年5月12日下午，第三屆今日文獻(xiàn)展新聞發(fā)布會在今日美術(shù)館1號館2層舉辦，參加本次發(fā)布會的有策展人黃篤、國際策展人Gerardo Mosquera、伯明翰城市大學(xué)藝術(shù)學(xué)院主席Professor Jonathan Harris教授、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長邵亦楊教授、今日美術(shù)館館長高鵬等。

今日美術(shù)館自2007年建立第一屆“今日文獻(xiàn)展”，旨在從中國出發(fā)逐步建立起國際性的藝術(shù)交流機(jī)制，并與國外重要的雙年展、三年展平行發(fā)展，以此為平臺起到不同文化間對話的作用。繼2007和2010年成功舉辦兩屆今日文獻(xiàn)展之后，第三屆今日文獻(xiàn)展經(jīng)過六年醞釀，將于2016年12月10日在今日美術(shù)館1號館和3號館展出，展覽將為期三個月。

本次展覽邀請了著名策展人黃篤與赫拉爾多·莫斯克拉（Gerardo Mosquera）聯(lián)合策展。第三屆今日文獻(xiàn)展以“BRIC·á·brac”為主題（中文題目為“另一種選擇”），邀請來自不同國家與地區(qū)的50余位藝術(shù)家，已定的國內(nèi)藝術(shù)家有倪海峰、翁奮、王國鋒、陸壘、陸揚(yáng)、盧征遠(yuǎn)等，國際藝術(shù)家有墨西哥的馬塞拉·阿瑪斯（Marcela Armas）、比利時的威姆·德沃伊（Wim Delvoye ）、西班牙的克里斯蒂娜·盧卡斯（Cristina Lucas ）、智利的貢薩羅·迪亞茲（Gonzalo Díaz）、巴西的馬瑞佩（Marepe）、印度/荷蘭的普拉尼特·索伊（Praneet Soi）、瑞士藝術(shù)家托馬斯·赫賽豪恩（Thomas Hirschhorn）、來自韓國和美國藝術(shù)家組合張英海重工業(yè)（Young Hae Chang Heavy Industries）、俄國的團(tuán)體藝術(shù)家AES+F和Chto Delat 等，探討不同文化語境和發(fā)展形態(tài)下的藝術(shù)表現(xiàn)特征，展現(xiàn)全球化進(jìn)程中迸發(fā)出的混合活力。

本次展覽主題以不同語言命名，反映了當(dāng)代文化和藝術(shù)發(fā)展特征。展覽的法/英文名為“BRIC·á·brac：The Jumble of Growth”，英文 The Jumble of Growth 譯為“混合的生長”。而“BRIC·á·brac”是法語中的俚語，泛指混雜、差別，或是處在某種潛在混亂中，不均勻的組合，意指一種混沌狀態(tài)的詞匯。眾所周知，“金磚四國”是由美國高盛集團(tuán)首席經(jīng)濟(jì)學(xué)家Jim O’Neil于2001年首次提出的，該概念的縮寫B(tài)RIC由：巴西（Brazil），俄羅斯（Russia），印度（India）及中國（China）的首字母組成。2010年南非（South Africa）加入后“金磚”之列，其英文單詞變?yōu)椤癇RICS”，并改稱為“金磚國家”。而“à·brac”表現(xiàn)的是發(fā)展中國家在面對如此復(fù)雜的經(jīng)濟(jì)狀況和轉(zhuǎn)變中所釋放出的“充滿生氣”的社會形態(tài)?？偠灾?，“BRIC·á·brac” 泛指發(fā)展中國家由于其文化背景迥異、現(xiàn)代化進(jìn)程中與他者的碰撞，導(dǎo)致在全球化沖擊下社會轉(zhuǎn)型所凸顯出不同文化的矛盾和差異。這種基于全球政治經(jīng)濟(jì)的文化整合，產(chǎn)生了相互滲透與抵抗并存的現(xiàn)象，構(gòu)成了全球化與地方化共生的文化景觀。本次展覽以“金磚國家”為出發(fā)點(diǎn)，探討了發(fā)展中國家在世界經(jīng)濟(jì)體中第一次發(fā)揮了改變作用，其影響力在本土與全球同步進(jìn)行。在這一過程中，藝術(shù)以其獨(dú)特的方式折射出了這種經(jīng)濟(jì)的活力。那么，藝術(shù)將如何反觀與體現(xiàn)出社會的巨變，這些變化在文化與個體生命的敘述中如何表現(xiàn)和發(fā)展，將是這個展覽關(guān)注和探究的核心議題。

中文題目“另一種選擇”實(shí)際上是對法文主題“BRIC·á·brac”的進(jìn)一步詮釋，其目的在于強(qiáng)調(diào)代表性新興國家的文化主體性，探討自身獨(dú)特的文化之路。雖然金磚國家是一個經(jīng)濟(jì)概念，但是本次展覽凸顯的是以金磚國家主導(dǎo)的新興國家的藝術(shù)發(fā)展方向。由于金磚國家分散于幾大洲，它們呈現(xiàn)出各自的地緣文化特征，并在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中呈現(xiàn)出各自復(fù)雜多元化的生長路徑，從而為全球多元主義注入了新的活力，形成了一種代表新興國家的文化力量。簡言之，這種特殊的文化地帶引領(lǐng)著新興國家的發(fā)展，表現(xiàn)出一種另類的現(xiàn)代性表征。這就是為何中文采用“另一種選擇”為主題的理由。

本次展覽將由四個方向展開：混合生長（The Jumble of Growth）;癲狂的空間（Chaotic Space）;話語現(xiàn)場（Discourse Practice）;個體敘事與微觀生命（Individual Narrative and Microscopic Bodies）

一、混合生長指涉的是藝術(shù)生長土壤的革新與互生關(guān)系。藝術(shù)家的創(chuàng)作大多受地域文化、宗教信仰和習(xí)俗的影響，變革的文化土壤帶來的復(fù)合語義為藝術(shù)的發(fā)展帶來了新的內(nèi)容與意義。與此同時，日益全球化的社會景觀，加劇了各國之間的溝通與交流，其文化相互作用及彼此影響，新的跨文化的藝術(shù)元素與意識形態(tài)，要求我們以全球化的視角去辯思這種相互依存共生的藝術(shù)。

二、癲狂的空間再現(xiàn)了在如今復(fù)雜多元的社會變化中多維度空間（都市空間，公共空間，日?？臻g，虛擬空間等）的問題與狀態(tài)。當(dāng)這樣空間與藝術(shù)家的主觀性相遇時，會激發(fā)出藝術(shù)家的不同判斷和想象，及其分析與表現(xiàn)。在這種看似混亂的空間中，恰恰展示出了藝術(shù)家理性的視覺隱喻。而這種癲狂的生長氛圍正是飛速全球化與復(fù)雜現(xiàn)代性帶給我們或多或少關(guān)于對生存際遇的思考。

三、話語現(xiàn)場指向的是現(xiàn)實(shí)問題的藝術(shù)實(shí)踐。無論是再現(xiàn)的方法還是觀念的方法，藝術(shù)家以其敏銳的直覺和想象力將實(shí)驗(yàn)、介入、解讀與批判貫徹其作品中，其作品體現(xiàn)出各自的立場、觀點(diǎn)、態(tài)度。他們以這樣的藝術(shù)行動不僅釋放出積極而個性化的回應(yīng)，而且彰顯了文化的自覺性和主體性。

四、個人敘事與微觀生命表現(xiàn)的是個體在宏觀社會與微觀身體中的生命意識與狀態(tài)，即把生命本能、生存情感及其境遇作為個人敘事的砝碼。然而，身體作為載體與藝術(shù)敘事的母題，涉及到身體作為符號蘊(yùn)含著人的復(fù)雜狀態(tài)及其文化邊界的議題。在后現(xiàn)代語境中，身體并非孤立存在，而是被視為一種社會關(guān)系的紐帶。事實(shí)上，身體蘊(yùn)含著這樣幾個層面的內(nèi)涵：1.自然的身體 2.社會的身體 3.科學(xué)的身體。在藝術(shù)家看來，身體是一種藝術(shù)的媒介，具有對以上層面的僭越，它超越了身體的局限和規(guī)定。正是基于這一獨(dú)特視野，藝術(shù)家將身體作為敘述的媒介，挖掘和表現(xiàn)了身體的潛能與無限。

第三屆今日文獻(xiàn)展明確地提出了具有鮮明針對性的文化命題。相信以2016年今日文獻(xiàn)展作為國際藝術(shù)交流的平臺，將以生動而富有哲理的視覺圖像來解讀以金磚國家為代表的新興國家的崛起，以及全球化和資本主義日益加劇的危機(jī)——矛盾、沖突、共存及競爭關(guān)系。展覽力圖構(gòu)建差異文化的相遇，在發(fā)現(xiàn)他者的同時實(shí)現(xiàn)發(fā)現(xiàn)自我，即通過對話和分享最終表現(xiàn)出新的藝術(shù)景觀。所以，第三屆今日文獻(xiàn)展的藝術(shù)目標(biāo)，既反思傳統(tǒng)議題，也直面現(xiàn)實(shí)問題，既揭示文化層面，也反映藝術(shù)現(xiàn)狀。

作為新聞發(fā)布會的組成部分，圓桌會議的討論以第三屆今日文獻(xiàn)展的主題展開。今日美術(shù)館邀請到了伯明翰城市大學(xué)藝術(shù)學(xué)院主席Professor Jonathan Harris教授、中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長邵亦楊教授兩位學(xué)者一起，從不同的知識經(jīng)驗(yàn)和視角分析全球化下這一未被揭示的復(fù)雜藝術(shù)議題。

圓桌會議討論

策展人簡介：

黃篤，策展人，評論家。黃篤于1988年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系。2004年獲中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士學(xué)位。黃篤撰寫了許多當(dāng)代藝術(shù)的評論文章，多發(fā)表于中國、日本、韓國、荷蘭、澳大利亞等國的雜志 。他擔(dān)任多個國際藝術(shù)獎項(xiàng)評委：如CCAA獎，瑞信·今日藝術(shù)獎，臺新藝術(shù)獎和日本尼桑藝術(shù)大獎等。曾策劃過“上海雙年展”、“圣保羅雙年展中國館”、“南京三年展”和“貧窮藝術(shù)大師庫奈里斯”展、 “形象的焦慮”（馬德里攝影節(jié)）等。

赫拉爾多·莫斯克拉教授（Professor Gerardo Mosquera），生于古巴首都哈瓦那，曾任紐約新當(dāng)代藝術(shù)博物館資深策展人，國際知名策展人、藝術(shù)史論家，兼任荷蘭阿姆斯特丹荷蘭皇家藝術(shù)學(xué)院教授。他是"哈瓦那雙年展" (Havana Biennial)創(chuàng)建人之一。曾于1992年在哈瓦那策劃了大型當(dāng)代藝術(shù)展"關(guān)于美洲"。他曾任《第三文本》雜志編委之一。他出版和發(fā)表了很多關(guān)于當(dāng)代文化和藝術(shù)的論著及文章，其中以《超越幻想：當(dāng)代拉丁美洲藝術(shù)與批評》（倫敦，國際當(dāng)代藝術(shù)研究所出版）一書為代表。2011年至2012年他擔(dān)任馬德里“西班牙攝影”節(jié)連續(xù)兩屆的藝術(shù)總監(jiān)。

特邀嘉賓簡介：

喬納森·哈里斯教授（Professor Jonathan Harris），伯明翰城市大學(xué)的全球藝術(shù)與設(shè)計專業(yè)學(xué)術(shù)教授，藝術(shù)學(xué)院主席。他獲得英國薩塞克斯大學(xué)藝術(shù)史學(xué)士、中薩塞克斯理工大學(xué)博士。曾擔(dān)任利物浦大學(xué)建筑學(xué)院藝術(shù)史教授、英國公開大學(xué)“現(xiàn)代藝術(shù)及現(xiàn)代主義”和“現(xiàn)代藝術(shù)：實(shí)踐及各種爭論”課程顧問及指導(dǎo)老師等。至今擔(dān)任英國《藝術(shù)月刊》、法國《藝術(shù)批評》、西班牙《全球化與當(dāng)代藝術(shù)研究》等學(xué)術(shù)刊物編委會成員，英國學(xué)術(shù)研究委員會任人文研究戰(zhàn)略評估小組成員等職務(wù)，曾受邀于英國皇家藝術(shù)學(xué)院、曼徹斯特中國當(dāng)代藝術(shù)中心、馬德里國際當(dāng)代藝術(shù)展等舉辦學(xué)術(shù)講座。

邵亦楊教授,中央美術(shù)學(xué)院人文學(xué)院副院長，澳大利亞悉尼大學(xué)藝術(shù)史博士。她主要研究和教授西方美術(shù)史和世界現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)。多次應(yīng)邀在國際性學(xué)術(shù)會議做英文學(xué)術(shù)講座，曾連續(xù)參加近兩屆世界美術(shù)史大會（CIHA）。主要著作有：《后現(xiàn)代之后》（2008）、《穿越后現(xiàn)代》（2012）、《西方美術(shù)史·從17世紀(jì)到當(dāng)代》（2014）等，許多中英文學(xué)術(shù)論文發(fā)表在國際各大學(xué)術(shù)刊物。