吉提斯·卡拉特，在紐約西海岸畫廊“小數(shù)點”展出安裝期間 圖片來源：西海岸畫廊

圣斯奎提獎，作為印度版的普利策獎，旨在表彰這個國家享有較高藝術(shù)成就的人，其領(lǐng)域涵蓋藝術(shù)，音樂，戲劇以及新聞業(yè)。在2001年初，圣斯奎提獎頒布之后，印度藝術(shù)的贊助者以及新得里圣斯奎提基金會的創(chuàng)始主席，尊敬的杰恩先生（O.P. Jain），舉行了一場新聞發(fā)布會以此介紹這年的獲獎?wù)摺?/p>

發(fā)布會上的記者們希望杰恩能夠挑選一名獲獎?wù)哌M(jìn)行一次快速的采訪和拍照活動。作為印度文化的一股力量，杰恩先生與前人不同，他不喜歡這樣草率了事，并將他的意見傳達(dá)給了記者?？蛇@群記者仍然堅持，所以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕芏飨壬銖?qiáng)挑選了一位獲獎?wù)哒驹谒砼?，而這個人就是藝術(shù)家，吉提斯·卡拉特（Jitish Kallat）。杰恩認(rèn)為，他的基金會對所有的文化領(lǐng)域都同樣尊敬，讓他從眾多領(lǐng)域的獲獎?wù)咧羞x出一位是非常不公平的，但是他仍補(bǔ)充道，卡拉特是一位不容小覷的藝術(shù)家。

那時，卡拉特年僅27歲，但他已經(jīng)獲得不小的關(guān)注，成為了藝術(shù)界的名人。與那些事業(yè)有成卻逐漸失去光彩的藝術(shù)家不同，卡拉特變得越來越強(qiáng)大，成為了當(dāng)代印度藝術(shù)中的重要一員，在世界舞臺上占據(jù)了一席之地。

于1974年出生于孟買，卡拉特在他所工作的領(lǐng)域中展現(xiàn)出巨大的靈活性。他以畫畫，攝影，影片，以及裝置藝術(shù)的形式來傳達(dá)他的理念，其主題與個體息息相關(guān)——生活，伴隨其內(nèi)在重重的困難以及死亡。他因?qū)⑵匠５闹黝}和理念轉(zhuǎn)化成充滿哲學(xué)性的藝術(shù)作品而備受稱贊。例如，在他的系列“條件適用”（“Conditions Apply”）中，他曾以印度的主食roti（印度面包片）為意象，探索生活的周期性。在其中一幅作品中，面包片被用來描繪月亮盈虧的七個階段，將世俗與天體相互聯(lián)系。

他的首次個人展于1999年在紐約舉辦，而他最新的展出“小數(shù)點”正在這座城市的西海岸畫廊（Sperone Westwater）舉行，會一直持續(xù)到6月16日。在此期間，他在芝加哥美術(shù)館，圣荷西藝術(shù)博物館以及費城藝術(shù)館等地舉辦的個人展都大獲稱贊。去年，他成為了印度最負(fù)盛名的場館，國家現(xiàn)代美術(shù)館備受關(guān)注的職業(yè)中期回顧展的對象。這場回顧展展出了卡拉特超過100件不同形式的作品，其中一部分作品成為了卡拉特職業(yè)生涯的重大轉(zhuǎn)折點，也將他置于定義印度當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程的地位。這些作品包括“公告”（“Public Notice”）系列（以歷史人物例如圣雄甘地和賈瓦哈拉爾尼赫魯?shù)难葜v為主的裝置藝術(shù)）以及“附信”（“Covering Letter”）（甘地于1939年寫給阿道夫·希特勒一封私人信件，寫于二戰(zhàn)開始的前幾周，以此懇請他重新考慮他的行為會帶來的影響）等。

卡拉特不斷超越自己，創(chuàng)造出了更好的作品，打開了探索的新區(qū)域。這一點，從這次西海岸畫廊展出的作品中就可以看出。在他最新的個人展上，卡拉特與布洛因藝術(shù)訊息（BLOUIN ARTINFO）進(jìn)行了對話，討論了他最新的作品，他藝術(shù)中潛在的哲學(xué)意義，以及印度藝術(shù)的現(xiàn)狀等。

從表面上看，您在西海岸畫廊展出的作品中暗示了哲學(xué)的潛在影響，它塑造了個體對于自身與宇宙之間聯(lián)系的理解，這一現(xiàn)象從古至今一直存在于各種文化之中。您也曾受到這些由古代哲學(xué)家提出的問題的影響嗎？

盡管哲學(xué)意味著通過沉思來達(dá)到對于世界進(jìn)一步的理解，但通過觀察，藝術(shù)提供了一種平行的方式來內(nèi)在地理解世界。如果哲學(xué)和世界上古老的智慧傳統(tǒng)與藝術(shù)領(lǐng)域的思考圖像或是最近的科學(xué)發(fā)現(xiàn)有交叉的地方，這并不是不同學(xué)科之間的重疊，而是這些各式各樣探索世界的方式導(dǎo)致了重疊的發(fā)現(xiàn)。從這一程度上來說，我們可以說，“目睹”（“Sightings”）系列作品會使人們將注意力轉(zhuǎn)向與世界不同地區(qū)的哲學(xué)探索具有相似性的方向。

您當(dāng)前的展覽是目前為止您所追求的“探索領(lǐng)域”（“areas of inquiry”）的終點，還是一個新的開啟。如果是后者，您目前最關(guān)心的是什么，以及您想如何通過藝術(shù)深度解讀它？

你說的很對，在某一層面上，這次展覽似乎打開了探索的新領(lǐng)域，但是話雖如此，我作品中幾個特別的部分是由十年前創(chuàng)作的作品演變而來。比如，“目睹”就可以說是一些思考再生，它們來源于例如2009年的作品“盛宴中的法醫(yī)蹤跡”（“Forensic Trail of the Grand Banquet”）或是2013年的作品“序言”（“Preamble”）的一部分?！笆⒀缰械姆ㄡt(yī)蹤跡”是一部巨大的慢放影像，像是一場穿越宇宙之旅，伴隨著漸漸經(jīng)過的星云，行星和小行星。而這些星云的主體都是由一位醫(yī)生放射實驗室各種食物成百的X射線掃描圖構(gòu)成，這些醫(yī)學(xué)成像文件成為了漂浮的天體。這段影像似乎在“我們是誰”以及“我們來自哪里”之間建立了一種可辯論的連接而星際塵埃則被重構(gòu)為感知的開始?！靶蜓浴笔且环哥R狀的攝影作品，照片中的面包表層開始逐漸揭開天體的一個維度。而“學(xué)雨”（“Rain Study”）則來源于我2001年在加拿大魁北克勞倫山脈上一次對于一場小雨的學(xué)習(xí)。

有一種元素從我的早期作品中延續(xù)至今，那就是天空，這是一個一切開始的地方。有了光，有了能量，以及光合作用，最終變成食物，食物又構(gòu)成了我們的身體。這些探尋從90年代早期的畫作開始一直延續(xù)。

您一些非常著名的作品，例如“公告”三部曲，“Autosaurus Tripous”以及“附信”等，都是一位藝術(shù)家對于重大的歷史事件做出的解讀或是回應(yīng)。你認(rèn)為，你會想對，在印度乃至全球，這個我們所生活的充滿懷疑與恐懼的時代做出藝術(shù)的表達(dá)嗎？

“公告”三部曲以及“附信”，回歸到歷史話語的角度，通過將歷史的文字置于當(dāng)下以此重新思考當(dāng)下。作為一名藝術(shù)家，我們從人們所生活的世界來獲取畫畫的靈感而那些存在于每天人們思考中的問題開始在作品中找到答案。所以去預(yù)測或是提前構(gòu)想對現(xiàn)在所發(fā)生的一切的回應(yīng)是很困難的，這些只會在以后被揭示。

您在不同的媒介之間相互轉(zhuǎn)化，對您來說，它們似乎只是您表達(dá)的工具，而不是將您的想法順應(yīng)于某一特殊媒介。您創(chuàng)作時最喜歡的媒介是什么（或許是因為它讓你輕松自如地表達(dá)你的想法）以及您之后有什么其他想嘗試的媒介嗎？

我并沒有偏愛或是對媒介劃分等級。或許，可以說是這些想法和探尋中嵌入了媒介的種子，當(dāng)你深入地探尋這種想法時，用以表達(dá)它的媒介就自然明了，這種媒介或許會是影像又或是繪畫。所以“學(xué)風(fēng)”(“Wind Study”)以易燃液體，火和風(fēng)作為媒介，而“附信”則是被照亮的霧。我常常發(fā)現(xiàn)使用多種比例或是媒介來創(chuàng)作有助于創(chuàng)作過程自然的自我更新，因為從材料的角度來說，我們在不同的域里轉(zhuǎn)化。

當(dāng)代藝術(shù)缺乏地理上的吸引力。然而，作為印度當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域享譽全球的代表人物，您會因為要把印度元素融入藝術(shù)中而感到壓力嗎？反之，您會認(rèn)為像中國和印度這樣擁有悠久歷史的國家必須以某種方式來展示它們獨一無二的身份嗎？

作為藝術(shù)家，我們所生活的小區(qū)，城市或是國家都成為了我們的體驗的文化媒介。畢竟，是一個人的經(jīng)歷以及文化和歷史傳承成就了你所創(chuàng)造的作品。這就是說，一個人的存在是調(diào)節(jié)他看待這個世界的焦距。盡管我可以說我是孟買的居民，但同樣的，我也可以說我是印度或亞洲，地球或是更滑稽地說，是銀河系的居民。最后一點完全可以改變我問如何看待我的居住地，我的身份感和我有限身份的焦距。這樣的話，我的鄰里就變成了仙女星系。每一個不同的焦距都會改變你看待世界的觀點。作為一名藝術(shù)家，我認(rèn)為，讓每一個焦距的起作用是非常重要的。

印度的當(dāng)代藝術(shù)由幾位藝術(shù)家擔(dān)任主角，您也是其中之一。除開少數(shù)頂級藝術(shù)家外，印度在藝術(shù)領(lǐng)域缺乏20世紀(jì)40年以及這之后印度當(dāng)代藝術(shù)所展現(xiàn)的強(qiáng)烈風(fēng)格。您認(rèn)為這需要大家的共同努力，或是，從長遠(yuǎn)看來，像您、蘇伯德?古普塔（Subodh Gupta），伯斯?亞斯柯姆（Bose Krishnamachari-Riyas Komu）等一樣優(yōu)秀的個人藝術(shù)家將會匯聚一起，成為當(dāng)代印度藝術(shù)的強(qiáng)大力量嗎？

如果人們仔細(xì)觀察的話，就會發(fā)現(xiàn)印度擁有豐富且旺盛的藝術(shù)。在這里，不同年代的藝術(shù)家們正在創(chuàng)造有深刻見解，引人深思的作品。如果說印度藝術(shù)界如今極度缺乏一些東西，那可以說是在組織維度上的，我們?nèi)狈Σ┪镳^，藝術(shù)學(xué)校等。（文章來源：BLOUIN ARTINFO，編譯/官姝雅）