蘇州博物館
蘇州博物館
蘇州博物館
小橋流水，粉墻黛瓦，疊石青水，回廊小亭。在光影和幾何構(gòu)型中，“貝聿銘的小女兒”的蘇州博物館萃取傳統(tǒng)江南園林的精髓，與現(xiàn)代建筑之美相融合。
蘇博的西廂是傳統(tǒng)藝術(shù)館，而東廂的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館則專門用來展示當(dāng)代藝術(shù)。貝聿銘覺得整個藝術(shù)應(yīng)當(dāng)是相通的，看完古代的藝術(shù)以后，應(yīng)當(dāng)來看看現(xiàn)代的藝術(shù)，這樣就能感受到藝術(shù)的傳承和脈絡(luò)，感受到其中蘊含的民族靈魂。
云泉展覽現(xiàn)場
蘇州博物館中的幾何構(gòu)型
2019年4月12日到6月16日期間， “云泉——中國傳統(tǒng)美學(xué)的當(dāng)代構(gòu)型”在蘇州博物館展出。展覽由蘇州博物館館長陳瑞近擔(dān)任展覽總監(jiān)，南京博物院院長龔良擔(dān)任學(xué)術(shù)主持，資深博物館學(xué)者楊玲博士擔(dān)任策展人，清華大學(xué)助理教授馬文甲博士擔(dān)任執(zhí)行策展人。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
此次展覽為該系列展覽的第三季，前兩季展覽分別為2016年5月1日在南京博物院舉辦的“呼吸——中國傳統(tǒng)文化的當(dāng)代形塑”大展與2018年9月27日在河北博物院開幕的“行山——中國傳統(tǒng)文化的當(dāng)代形塑”。兩次大展充分利用展覽空間，在視覺設(shè)計中將地域文化視覺化，對當(dāng)代藝術(shù)的博物館故事進行著新的探索和嘗試。
本次展覽匯集了十位藝術(shù)家的當(dāng)代藝術(shù)作品17組，呈現(xiàn)了以中國傳統(tǒng)美學(xué)為文脈的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，將中國當(dāng)代藝術(shù)與中國傳統(tǒng)經(jīng)典語境進行對話，用藝術(shù)的形式進行了一場塑造東方美學(xué)格調(diào)的當(dāng)代實踐和探索。
策展人楊玲接受藝術(shù)中國采訪
策展人楊玲談到，“云泉”這一展覽主題取自蘇州留園冠云峰上的一句題詞“白云怡意，清泉洗心”。白云代表著不染不著和無拘無束，清泉則意味著明澈滌心與至純不滯，這是傳統(tǒng)文人精神的一種追求和象征。
“這三次展覽其實我們一直想延續(xù)的是在博物館這樣一個國家的體系內(nèi)的國家公共文化機構(gòu)里面，怎么去體現(xiàn)當(dāng)代的藝術(shù)、文化和思想。藝術(shù)其實不分古今，也沒有傳統(tǒng)和當(dāng)代的分別。所謂的傳統(tǒng)和當(dāng)代是我們當(dāng)下人自己做的一個界限，什么叫傳統(tǒng)？什么叫當(dāng)代？比方說作為宋朝人來說，傳統(tǒng)可能是漢唐。一百年以后，我們又成為了傳統(tǒng)，我們就成為了古人。其實當(dāng)下最鮮活、最有價值的還是留下來的思想和情感，這個是非常重要的。”
執(zhí)行策展人馬文甲在新聞發(fā)布會現(xiàn)場
那么當(dāng)代藝術(shù)與這座彰顯中國經(jīng)典文化氣質(zhì)的蘇州博物館相遇，會碰撞出怎樣的火花？
沈烈毅 《雨》系列作品 山西花崗巖 2018年
沈烈毅作品與蘇博融為一體
從蘇博門口長長的隊伍進入大門，似乎將一切的紛繁嘈雜都隔絕到了門外。一眼看上去，沈烈毅的作品《雨》似乎本來就屬于蘇博，和這里的一切都融為一體又顯得相得益彰。有道是水滴石穿，而在這件作品中，石頭似乎經(jīng)受住了水的考驗與磨礪，將雨滴落在水面的一瞬間永遠的凝固了下來。他以黑色石面上的幾點漣漪表現(xiàn)出了動與靜的結(jié)合，自有一番禪意。
許正龍 《剪湘云》 不銹鋼 2017年
蘇博大門的另一邊是許正龍的作品《剪湘云》,他以古詞牌“剪湘云”為名，將剪刀與鳥嘴融為一體，兩者形態(tài)之間的銜接置換耐人尋味。從一個角度看起來剪刀似乎正在修剪著天上的云彩，也像是鳥兒在對著天空啼鳴；從另一個角度來看雕塑的傾斜角度和蘇博建筑的屋脊部分相似，顯得無比和諧。
許正龍 《剪湘云》 不銹鋼 2017年
許正龍接受藝術(shù)中國采訪
許正龍談到：“我借用了一個中國傳統(tǒng)的詞牌名，想要體現(xiàn)雕塑的詩性，我覺得詩性就是要有想象力。我想在作品中強調(diào)不銹鋼材料與大自然的對話，讓作品和大師的經(jīng)典建筑以及觀眾產(chǎn)生互動和對話。”
從室外的展示空間進入到建筑物內(nèi)部，發(fā)現(xiàn)展示空間與以往見到得美術(shù)館空間相比要小巧精致許多，展廳分為左中右三個。
梁紹基《平面隧道》絲
梁紹基的作品像是白洞
其中梁紹基展出了他的作品《平面隧道》。最近人類首次拍攝的黑洞照片刷屏，而梁紹基的作品更像是一個在美術(shù)館中出現(xiàn)的白洞，分別位于展館兩側(cè)的墻壁，像是穿越時空的通道，連接著古今，連接著傳統(tǒng)與當(dāng)代。
梁紹基接受藝術(shù)中國采訪
梁紹基在接受采訪時談到：“《平面隧道》的創(chuàng)作靈感來自于中國馬王堆出土的‘素絲蠶衣’，只有49.7克重的絲織物如蟬翼般透薄，卻承載著千年歷史的沉淀。江浙這一代都是絲綢之家，我用的材料也是蠶絲，這是一種與江浙文化的邂逅。我關(guān)注蠶絲這種材質(zhì)所體現(xiàn)的時間和生命之感，也有東方哲學(xué)的虛境和以柔克剛。我并不太關(guān)注絲代表的中國文化符號，而是將絲的符號性削減，削減到絲本身。”
譚勛 《金草》 鐵絲、24K金 2018年
譚勛 《金草》中的草根
“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風(fēng)吹又生。”這首我們在小時候就背得滾瓜爛熟的詩是《賦得古原草送別》是唐代詩人白居易的成名作，他在寶歷初年任蘇州刺史。在蘇博的展覽上，譚勛也展出了他的《草》系列作品。
譚勛在新聞發(fā)布會現(xiàn)場
譚勛的“草”系列作品
小草看似不起眼，但卻有著頑強的生命力。在《金草》中，藝術(shù)家將小草鍍金，在充滿舞臺效果得燈光下，戴著明星光環(huán)的小草成為了高高在上的金草，與影子一起暗指當(dāng)今消費社會中的浮華與虛妄。而地面上成片的小草用到了“非遺”蕪湖鐵藝技術(shù)，那些倔強扎向地面的根部，展示了一種樸素而又不屈不撓的精神。
李象群 《元四家-王蒙》 白銅 2015年
《元四家》系列作品以開創(chuàng)文人山水畫筆墨與審美意境的黃公望、倪瓚、王蒙和吳鎮(zhèn)為主題，以四人的日常生活狀態(tài)中的身體語言為切入點，呈現(xiàn)出四種不同的傳統(tǒng)知識分子文人氣質(zhì)里流露出的人性的真實。這一系列作品是他從追求具有傳統(tǒng)紀念碑性質(zhì)的具象雕塑切入社會性、歷史沉思領(lǐng)域的探索，轉(zhuǎn)向追求具有日常性之美、運用意象雕塑語言切入永恒人性探索的代表性作品。
郭工 《木板-隨風(fēng)》 木梁 2017年
作品中雕刻的痕跡
展廳中那件旋轉(zhuǎn)著的木頭讓人無法忽視。郭工沿著一棵樹的紋理，一點點手工切割打磨。如果說樹干上的年輪代表著一棵樹的生命軌跡，那么這件作品上的雕刻痕跡就是郭工賦予其的藝術(shù)生命。“順應(yīng)”看似比“破壞”容易，但順應(yīng)某種“真理”或者接近“真理”的規(guī)律，比一般意義上的“破壞”似乎更簡單，卻需要更多的精準和審慎，并付出更多努力。原本堅硬筆直的木頭化作了一條柔軟的飄帶，像是隨風(fēng)在空中舞動；又像是DNA分子結(jié)構(gòu)，攜帶著生命的密碼。
蔡志松 《故國·雅2》 鉛板、銅線 2003年
《故國·雅3》 鉛皮、銅線 2003年
鉛柔韌而沉靜，防輻射防透視，既穩(wěn)定又具毒性。蔡志松以鉛這一最古老的金屬之一為媒介創(chuàng)作了一幅畫卷立軸和一卷書簡。與眾不同的是，無論是立軸還是書簡都是不可視的，上面只有一些讓人看不懂的痕跡，漆黑一片像是無字天書。藝術(shù)家選取最具文化特征的物品，將其極簡和符號化，讓人想到中國古代哲學(xué)思想中的無為而治和有無相生。
《衣缽》 和田玉 2017年
隋建國 《MADE IN CHINA》和田玉 2018-2019年
蔣鐵驪 《小造像》 鑄銀 2017-2019年
博物館中為何要展出當(dāng)代藝術(shù)？
蘇州博物館館長陳瑞近接受采訪
蘇州博物館館長陳瑞近談到：“一開始貝聿銘先生設(shè)計蘇博新館的時候，其實就設(shè)計了一個現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館。他的意思就是當(dāng)你在那邊的展廳看完中國的傳統(tǒng)藝術(shù)的同時，那么通過一個庭院，回想一下以后再進入現(xiàn)當(dāng)代展覽來看看，了解一下中國藝術(shù)的發(fā)展歷程，那么這樣的話可能會更有助于理解中國文化的脈絡(luò)。我們選擇云泉這樣的云這樣的一個展覽，應(yīng)該來說也是我對我們來說是一個挑戰(zhàn)也是一次新的嘗試。這是蘇博第一次做群展，第一次做雕塑和裝置藝術(shù)的展覽。”
南京博物院院長龔良接受采訪
南京博物院院長龔良說道：“我們現(xiàn)在一說到當(dāng)代藝術(shù)的時候，都認為當(dāng)代藝術(shù)是西方的，認為那些反傳統(tǒng)和學(xué)習(xí)西方的才是當(dāng)代藝術(shù)。我們的當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該是中國的當(dāng)代藝術(shù)，因此當(dāng)代藝術(shù)一定是要跟我們的傳統(tǒng)文化和傳統(tǒng)美學(xué)結(jié)合起來，符合當(dāng)代人審美觀和價值觀，也就是把傳統(tǒng)思想在博物館里面通過當(dāng)代的手段表達出來，這是我們想要做的。我們認為傳統(tǒng)文化能夠在今天能夠當(dāng)代化，并且融入到人們的生活當(dāng)中是我們博物館的一個很重要的使命。我們也希望有更多的就是今天中國人創(chuàng)造的藝術(shù)作品，能夠在走進博物館，能夠為人們的美好生活所享用。
浙江博物館館長陳浩
浙江博物館館長陳浩也認為：“在博物館中展出當(dāng)代藝術(shù)實際上是傳統(tǒng)與當(dāng)代在進行一種對話。一方面我覺得作為一個博物館人，怎樣傳承過去，同時讓中華的優(yōu)秀文化能夠得到發(fā)展，這是我們的使命。另一方面博物館作為一個公共的文化機構(gòu)，公共文化的產(chǎn)品，需要通過當(dāng)代藝術(shù)在博物館的空間里面的呈現(xiàn)，使得觀眾能在博物館的公共空間里面得到更多美的享受。”
清華大學(xué)關(guān)東海接受采訪
邵漢強接受采訪
清華大學(xué)關(guān)東海也提到“傳統(tǒng)文化是我們的財富，我們當(dāng)代的文化就是要在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上把它好好地吃透。”邵漢強也認為“如果傳統(tǒng)通過跟當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合，跟當(dāng)代的思想觀念結(jié)合，然后被更多的年輕人接受，這樣的傳承才是最有效的最有用的傳承。”
傳統(tǒng)文化在當(dāng)代藝術(shù)中能夠煥發(fā)怎樣的活力，不妨到現(xiàn)場親自體驗一下，順便別忘了打卡“網(wǎng)紅”博物館蘇博呀。（圖文/孟媛）
現(xiàn)場嘉賓合影
研討會現(xiàn)場
蘇州博物館內(nèi)部