近日,由俞利強(qiáng)館長(zhǎng)作序的《私人美術(shù)館》一書一經(jīng)問(wèn)世,就受到業(yè)內(nèi)外好評(píng),甚至有讀者將其作為世界美術(shù)館旅游的指南,在短短的兩個(gè)月內(nèi)進(jìn)入藝術(shù)圖書銷售榜前100名。該書系“龍現(xiàn)代藝術(shù)研究叢書”的首本,叢書由作家孫顒(原上海作協(xié)副主席、上海新聞出版局局長(zhǎng))作總序。
俞利強(qiáng)館長(zhǎng)在序中指出:“民營(yíng)美術(shù)館的這一實(shí)體結(jié)構(gòu)的誕生與完善,在中華人民共和國(guó)文化事業(yè)大發(fā)展中是史無(wú)前例的新課題。政府的管理體系,金融的資本運(yùn)作,專業(yè)的發(fā)展需求,行業(yè)的形成規(guī)律,國(guó)民的實(shí)際需要以及現(xiàn)實(shí)的實(shí)際意義等等,一系列相關(guān)的條塊與相關(guān)部門,從四面八方各個(gè)層面聚焦,聚焦在民營(yíng)美術(shù)館的這個(gè)載體上。”《私人美術(shù)館》一書,作為一種學(xué)術(shù)調(diào)研,“旨在為民營(yíng)美術(shù)館的發(fā)展提供專業(yè)理論探索和現(xiàn)實(shí)形態(tài)研究,輔助與解答我的思考與我館建設(shè)與發(fā)展中的問(wèn)題”,“既要擔(dān)負(fù)專業(yè)前瞻性的展望,也要付諸現(xiàn)實(shí)性的討論,更要踐行關(guān)照性的對(duì)比?!辈⒋顺晒耙猿霭娴男问角蠼谭郊?,與全國(guó)民營(yíng)美術(shù)館的同仁一起,共享這一研究成果,為我國(guó)方興未艾的民營(yíng)美術(shù)館發(fā)展助上一把力。”
該書作者還從博物館學(xué)的視域,對(duì)全書作了解讀(全文附后),指出:“雖然書中研究對(duì)象多側(cè)重中國(guó)以外的美術(shù)館,但始終試圖建立與中國(guó)的關(guān)系:第五章講西方對(duì)待亞洲收藏觀念演變,到第六章同為‘東方’的日本在近代化先行一步后對(duì)中國(guó)文化的態(tài)度,到第十章‘東方’對(duì)西方文明的回應(yīng),再到第十一章全球化背景下當(dāng)代博物館文化合流。如此,讓終章結(jié)合中國(guó)私人美術(shù)館情況提出的一些借鑒與思考有了立足點(diǎn),并希望為同行及研究者提供些許參考。”
誠(chéng)如孫顒先生在總序所指出:龍現(xiàn)代藝術(shù)研究叢書“涉及方興未艾的私人美術(shù)館,涉及上海各藝術(shù)門類的研究和歷史,涉及藝術(shù)研究的重要性和必要性,領(lǐng)域十分廣闊”,“沒(méi)有感性的藝術(shù)創(chuàng)造,理性的思維無(wú)從談起;同時(shí),沒(méi)有抽象的理性的思考研究,感性的藝術(shù)創(chuàng)造就難以深入下去。
文明發(fā)展到今日,藝術(shù)發(fā)展到今日,感性與理性思維的關(guān)系,依舊是所有藝術(shù)創(chuàng)造者不得不面對(duì)的大問(wèn)題。它們是藝術(shù)創(chuàng)造的兩個(gè)翅膀。大鵬展翅,雙翼伸展,才能自由翱翔?!?/span>
附文:
中國(guó)博物館學(xué)視域下的全球私人美術(shù)館史——《私人美術(shù)館》簡(jiǎn)介
羅蘭舟
“經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑”——經(jīng)濟(jì)的騰飛帶來(lái)了我國(guó)博物館的大發(fā)展大繁榮。歐美等發(fā)達(dá)地區(qū)似乎也走過(guò)相似的路,從資本主義萌芽城市發(fā)展帶來(lái)繼承文藝復(fù)興傳統(tǒng)的佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館,到美國(guó)獨(dú)立背景下公民自發(fā)籌建的大都會(huì)藝術(shù)博物館,到殖民擴(kuò)張帶來(lái)的亞洲收藏奠定弗利爾美術(shù)館基礎(chǔ),再到二戰(zhàn)后借助美國(guó)稱霸而建立的古根海姆全球連鎖模式。然而,《私人美術(shù)館》一書寫的“史”,并非從美術(shù)館發(fā)展中看到的政治社會(huì)“史”,而是政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)背景下以美術(shù)館為研究對(duì)象的“史”。
什么是博物館學(xué)?本書的第一章“美術(shù)館理論”費(fèi)了不少筆墨試圖厘清“如何以美術(shù)館為研究對(duì)象”,即對(duì)方法論的探索。以場(chǎng)域?yàn)檠芯繉?duì)象似乎是博物館學(xué)的拿手好戲。但是博物館學(xué)本身是一個(gè)年輕的學(xué)科,發(fā)生在博物館中的一切似乎都被一個(gè)“學(xué)”字囊括其中:經(jīng)營(yíng)管理、公眾教育、藏品管理、文物保護(hù)、展覽策劃等——討論具體業(yè)務(wù)居多,而少有觀照這些業(yè)務(wù)與博物館場(chǎng)域之間聯(lián)系。本書最終選擇回歸博物館(美術(shù)館)本身,把它作為學(xué)科基礎(chǔ)進(jìn)行探討。當(dāng)然具體到單個(gè)博物館在本書中的討論會(huì)各有側(cè)重,如弗里克收藏和根津美術(shù)館關(guān)注展品與建筑關(guān)系,如紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館關(guān)注美國(guó)收藏界與歐洲中心現(xiàn)代主義繪畫的關(guān)系,但終究把博物館為一個(gè)有機(jī)的整體予以高度關(guān)注。
博物館學(xué)有地域性嗎?比如不難發(fā)現(xiàn)本書中“美術(shù)館”與“博物館”的定義采取模糊混用;再如,所謂“私人”也包含了如今的一系列知名公立博物館,如法國(guó)的吉美博物館,英國(guó)的泰特美術(shù)館,美國(guó)的弗利爾美術(shù)館等。這些概念性的分野正是本書試圖回答在不同社會(huì)發(fā)展,經(jīng)過(guò)全球化的交融碰撞產(chǎn)生新的理解。于歐美地區(qū)而言,殖民主義催動(dòng)出收藏和展覽的兩大趨向:同根同源的希臘羅馬雕塑和文藝復(fù)興油畫才能登上美術(shù)館的大雅之堂,如紐約大都會(huì)藝術(shù)博物館雖具有代表新生美國(guó)的初衷,但其建館收藏仍以與歐洲競(jìng)爭(zhēng)古典主義繪畫、雕塑著稱;出于獵奇及征服欲又大肆搜刮殖民地,第五章描述了中國(guó)藝術(shù)的海外收藏過(guò)程中,這些非歐洲的文化遺產(chǎn)起初只是作為個(gè)人愛(ài)好而不被承認(rèn)為“藝術(shù)”。直到二戰(zhàn)后亞非民族國(guó)家紛紛獨(dú)立,歐美國(guó)家對(duì)殖民歷史進(jìn)行反思,來(lái)自各個(gè)國(guó)家的收藏才都得以登上“美術(shù)館”或“藝術(shù)類博物館”比較顯要的舞臺(tái)。博物館學(xué)與這些概念辨析一樣,也需要一個(gè)特定的地域與文化作為載體。
如何從中國(guó)視角出發(fā)?即使陳述的是客觀事實(shí),但只要有對(duì)事實(shí)的選擇和排列,就存在著立場(chǎng)。本書也鮮明地體現(xiàn)了中國(guó)的立場(chǎng)。雖然書中研究對(duì)象多側(cè)重中國(guó)以外的美術(shù)館,但始終試圖建立與中國(guó)的關(guān)系:第五章講西方對(duì)待亞洲收藏觀念演變,到第六章同為“東方”的日本在近代化先行一步后對(duì)中國(guó)文化的態(tài)度,到第十章“東方”對(duì)西方文明的回應(yīng),再到第十一章全球化背景下當(dāng)代博物館文化合流。如此,讓終章結(jié)合中國(guó)私人美術(shù)館情況提出的一些借鑒與思考有了立足點(diǎn),并希望為同行及研究者提供些許參考。