2008年3月6日，人們在日本東京Mori藝術(shù)館參觀

　　2007年11月，由一名中國藝術(shù)家創(chuàng)作的黑色火藥圖在香港的一次拍賣會中拍出950萬美元的高價。但就在同一個月，在東京的拍賣行中拍出的日本藝術(shù)家作品最高價只有14萬美元。

　　由于受到中國、印度和俄羅斯的買家的推動，全世界藝術(shù)品價格近年來急劇飆升。然而就像日本經(jīng)濟一樣，日本的藝術(shù)品市場卻一直裹足不前，盡管日本擁有豐富的美學(xué)遺產(chǎn)和村上隆、奈良美智等頗具影響力的藝術(shù)家。

　　但是，隨著日本周邊地區(qū)的買家、尤其是中國人和韓國人追逐購買價值被低估的當代的藝術(shù)品，日本藝術(shù)品市場的這種狀況即將改變。東京也通過藝術(shù)市場和藝術(shù)品投資基金等種種方式歡迎鼓勵新進藝術(shù)家走上前臺。

　　東京Shinwa藝術(shù)品拍賣行行長的Yoichiro Kurata表示，“臺北有一股很強大的購買力，”Shinwa拍賣行正在拍賣如前所述的草間彌生的繪畫作品。她的“圓點畫”和雕塑作品享譽全球。

　　Kurata在韓國會見客戶時，接受媒體電話采訪稱，“臺灣人認為日本藝術(shù)品的價值很高，但價格卻比韓國、尤其是中國和印度的要低很多。”

　　去年4月Shinwa拍賣行的藝術(shù)品拍賣會上，大量韓國人參與競標。參加次拍賣會的四分之一的競標人都是非日本的亞洲人。Kurata決定在從新加坡到臺北的市場上大賺一筆。

　　去年11月的拍賣會上，競標人一般都是來自中國大陸、香港、臺灣和韓國、新加坡的亞洲人，還有泰國人。西方買家只占一成。

　　由于日元疲軟，且經(jīng)濟發(fā)展趨冷，日本的藝術(shù)品價格相對比較便宜。不過日本歷來缺乏國內(nèi)買家也是造成其價格較低的一個原因。

并不是日本人對藝術(shù)品沒有興趣——日本的博物館是世界上參觀率最高的。

　　Mori藝術(shù)博物館的館長說，“日本人認為藝術(shù)品是不可以購買的，而是一種在博物館里才能看到的珍品。”

　　與那些將藝術(shù)品視為個人“戰(zhàn)利品”的中國或印度藏家不同，希望將遺產(chǎn)留在家里的富裕的日本人逐漸把注意力放在古董和茶道配件上，如比竹湯勺等。

　　在10世紀80年代經(jīng)濟繁榮時期，日本人也買藝術(shù)品——大多數(shù)是歐洲印象派作品。很多商場里也陳列一些藝術(shù)品。為了吸引人群他們常常展出一些頗具吸引力藝術(shù)杰作。

　　東京藝術(shù)博覽會的負責人Misa Shin說，“日本的藝術(shù)品非常好，很多人認為現(xiàn)在是買進的大好時機。”Misa Shin自己也收集藝術(shù)品。“我們鼓勵人們從以前的參觀藝術(shù)品到自己購買。”

　　她還注意到香港、韓國和臺灣的藝術(shù)品收藏家對博覽會的興趣日益增大。盡管由于全球經(jīng)濟發(fā)展蕭條導(dǎo)致人們對藝術(shù)品市場較為擔心，但很多人依然認為投資者會將資金從股票和債券市場轉(zhuǎn)移至替代資產(chǎn)，這樣可以讓藝術(shù)品市場獲益不少。

　　對于外國購買者來說，東京數(shù)以千計的小畫廊能讓他們有信心、并且有渠道購買這些藝術(shù)品。

　　今年1月的一個周六，風格張揚的藝術(shù)品收藏家Johnnie Walker簽著自己的大獵犬走過東京的后街小巷，隨行還有一對銀行家夫婦以及一名記者。Walker為這對想為自己在東京的公寓買一些藝術(shù)品的夫婦組織了藝術(shù)品長廊之旅。

　　Walker曾是一名經(jīng)紀人。他組建了日本當代藝術(shù)展Artist Residency Tokyo，為嶄露頭角的藝術(shù)家們提供支持，在城市的某些地方向他們提供免費的展覽空間。而通常情況下大多數(shù)藝術(shù)家展出自己的作品都是需要支付陳列費用的。

　　“這里能淘到超值作品，”他在一個畫廊里指著一幅標價55萬日元（5124美元）彩色玻璃窗，上面的圖案是坐在石頭上的骷髏。“6個月你把它拿出來拍賣，價格就能翻一番。”