恰恰好的溫度，也沒有灼熱的太陽，天氣好得不像是真的，我很早出門去中國美術(shù)館看冠中先生的展覽。

　　以我的經(jīng)驗(yàn)，但凡看大家的作品，一定要拿出充裕的時(shí)間去仔細(xì)欣賞與揣摩。

　　畫作數(shù)量的多少，不是花多長時(shí)間觀看的唯一理由。只有好不好，才決定我停留時(shí)間的長短。

　　展覽共有62件作品，DV影像介紹，一小方玻璃柜畫具，以及幾篇手稿和冠中先生各個(gè)時(shí)期所出版的書籍、畫冊。

　　竟然允許拍照——不然貼在此的油畫就沒辦法帶回來了。

　　觀看的時(shí)間比我預(yù)想的要短得多。

　　沒有花時(shí)間看生平與照片。平素永遠(yuǎn)在關(guān)注先生的言行，也常讀先生的書與文章，讀了十幾年了，所以常識性的了解就可省略了；

　　絕大多數(shù)水墨作品，眼睛略作停留就可過去。先生的藝術(shù)圖式，從具象逐漸過度到半抽象到抽象，爛熟于心。那里，如果沒有先生本人對自己的繪畫方式進(jìn)行推陳出新，或革命性的顛覆，讀懂它，是不難的。

　　我在油畫部停留的時(shí)間最長。

　　我的確一直偏愛先生的油畫。

　　30來幅油畫作品，有見過的，有未見過的。見過的重新打開眼睛再度飽賞，未見過的基本上是站在那里出神，想像先生當(dāng)年畫它時(shí)的心情，或是想像在什么樣的艱苦環(huán)境里他才得到畫這么一幅畫的機(jī)會與靈感。

　　須知，先生畫畫時(shí)，是不喝水不吃飯的，練得一身不覺累不覺餓的超凡本領(lǐng)。

　　風(fēng)霜雨雪也是無知無覺的，所以才有老伴兒打傘護(hù)他畫畫的傳神照片——盡管那幅照片是他不感興趣的法國攝影家馬克·呂布拍下的。

　　有次為了將畫好的畫從廣州帶回北京，他讓畫坐在座位上，自己硬是站著回到北京，結(jié)果雙腿腫脹如小桶。

　　我對油畫的筆觸、色澤向來入迷，何況先生如此費(fèi)盡心力的幅幅作品。所以總在站遠(yuǎn)點(diǎn)、挪近點(diǎn)的兩點(diǎn)一線間來回移個(gè)沒完。

　　之后才會顧及畫面背后的境界與訴說。

　　我留意到先生在他的晚年，筆鋒銳利如刀，愛畫獨(dú)樹枯枝。

　　新綠與雀鳥，葉片與花紅，只剩寥寥幾筆。

　　畫面以黑色居多，依然畫得非常美。

　　在接近生命尾聲的黯然之中，筆法還在怒放，心氣仍然高昂，把年輕時(shí)的風(fēng)骨、暮年時(shí)的雄心全然訴說了。

　　我認(rèn)為他對這個(gè)世界的象征意義仍然是這樣的：神造了這個(gè)世界，再委派冠中先生手握畫筆來描繪這個(gè)世界。

　　這個(gè)老人，終其一生，實(shí)踐了“恪守吾言以無負(fù)”的生命諾言。

　　所以，他未負(fù)丹青。

　　走出美術(shù)館，又感到一種不夠。

　　隱隱覺得，這次展覽是比較單薄的。

　　藝術(shù)品最高貴的去處應(yīng)該是國家級的博物館或美術(shù)館。也只有國家美術(shù)館，才是藝術(shù)作品的最佳安頓、保存之處。

　　但我看得到，中國美術(shù)館擁有的冠中先生的收藏，不全是藝術(shù)家最頂尖的作品。那類畫得酣暢淋漓或一氣呵成的好作品，占作品的少數(shù)。

　　盡管有冠中先生的夫人像，魯迅先生的野草畫像，中國美術(shù)館的館藏作品尚不是最權(quán)威的。

　　它本應(yīng)是最權(quán)威的。

　　也許是先生要將作品分成好幾大部分，分散捐贈給國內(nèi)數(shù)十家美術(shù)館的緣故。

　　又或許，這個(gè)問題涉及到了體制，涉及到國家對藝術(shù)的態(tài)度、認(rèn)識與行動能力，涉及到我們的集體文化眼光與文化積累，它復(fù)雜到超出了此篇小文，只好擱筆了。

　　最后寫上重要的一句：此次展覽沒有展出先生“以字為畫”的作品，是非常明智的。因?yàn)椋也灰詾樗鼈兛梢苑Q之為藝術(shù)。

　　中國美術(shù)館以舉辦紀(jì)念展的方式，表達(dá)對冠中先生的哀思；我以看畫展的方式，表達(dá)我對他的哀思。

政府高官的題詞，充分說明了他們還是知道，生命是需要藝術(shù)的.

　　我特別偏愛冠中先生的油畫，在此只放油畫出來欣賞（水鄉(xiāng)，油畫·木板，61*46cm，1980年）

《水鄉(xiāng)》局部欣賞

　　無論如何，照片拍不出原作的飽滿色彩，權(quán)且將就一看了（故宮白皮松，油畫·麻布，91*56cm，1975年）

《故宮白皮松》局部欣賞

紹興河濱，油畫·木板，61*46cm，1977年

《紹興河濱》局部欣賞

看看這些原作只有米粒大小的小人兒，幾筆點(diǎn)成，竟然也有細(xì)節(jié)、有姿態(tài)！

　　原作框了玻璃，正面拍只有一片閃光，只好側(cè)拍（紅蓮，油畫·麻布，66*91cm，1997年）

《紅蓮》局部。相機(jī)一閃，色彩筆法已被過濾得差不多了，可惜！

　　非常小的一幅作品，裝了這么多只鵝，遠(yuǎn)看只只輪廓分明，傳神?。ㄌZ群，油畫·木板，61*46cm，1974年）

《太湖鵝群》局部欣賞

顏料有厚有薄，下筆有輕有重，鮮活肥美的白鵝，一只只被點(diǎn)出來

鵝兒姿態(tài)各異，表情各異，有遠(yuǎn)有近，卻始終把控全局

平緩流淌的河水，遠(yuǎn)處的天際、白帆，非常有節(jié)奏！

　　這是我們最熟悉的冠中先生的圖式（水上人家，油畫·木板，61*46cm，1980年）

看這倒影，波光鱗鱗，通透著呢

　　2008年的作品了，壯志未酬的老樹!(飛渡，油畫·麻布，60*70cm，2008年)

《飛渡》局部欣賞

　　老驥伏櫪的雄心全在此畫了?。▌Κq在，油畫·麻布，40*50cm，2008年）

看完畫展,從美術(shù)館的一個(gè)小窗口望出去，好一片濕綠，如我的心情