文/湛然

齊白石，如果不是一個農(nóng)民木工，不保持他那農(nóng)民特有的性情，那么就沒有了白石老人的藝術(shù)。老人把農(nóng)民的“真”發(fā)揮到了絕對淋漓盡致的地步，這和他一生所追求的百姓生活是分不開的。雖然他晚年得福，光彩照人，但是那種農(nóng)民的情懷，樂觀的人生態(tài)度，不驕不躁的性格，一直很好的保留了下來?；蛟S是因為徐渭，八大之悲慘的人生疾苦，而深深懂得了他們的藝術(shù)，所以更堅定了白石老人那副平常之心和民族氣節(jié)。

當(dāng)我們把藝術(shù)和社會放在一起研究，方能發(fā)現(xiàn)為何白石藝術(shù)一定會脫穎而出，其實都是必然的。齊白石生活在文人畫掙扎的兩難之間，表面看似瘋狂，實質(zhì)氣術(shù)已盡，要想突破卻不知道如何創(chuàng)新，在新老交叉的歷史特殊時期，齊白石經(jīng)歷了搖搖欲墜的清朝，半殖半封建，中華民國，新中國建立的滄桑巨變。因為自幾乎所有人主動和被動得去欣賞徐渭，八大，石濤，揚州八怪，以示為時尚之后，無病呻吟的腔調(diào)也必然會出來，做作之后，那么庸俗就開始了。尤其是人們一度把四王顛覆的一文不值，推崇四僧的喜新厭舊，令文人畫進入空前的盛時，但是一旦達到某個高度，又無法超越之后，必定是物極必反，終于應(yīng)該進入長長的休眠期了，那么新的畫派就要出現(xiàn)了，這就是藝術(shù)的一個規(guī)律，主流和偏流向來在時間上決定勝負(fù)，交換位置。

王維，蘇軾開創(chuàng)的人文畫，千余年來，起起落落，風(fēng)云不再。有人說吳昌碩是終極了文人畫的最后一個畫家，而我個人的看法是揚州八怪才是文人畫的終極者。吳昌碩作品里文人畫的東西不多，他更多的體現(xiàn)出了氣節(jié)與喜慶的東西，潘天壽則更是在吳昌碩的基礎(chǔ)上進一步放大了這樣的氣節(jié)，這也算是中國畫家成功擺脫古人的一種變革。當(dāng)然他們的畫面里肯定是缺少了文人畫特有的悲，清，靜，病，怪的意境，但藝術(shù)是百家爭鳴，百花齊放的，能夠畫出符合時代精神的東西，才是真正的藝術(shù)，他們也是當(dāng)之無愧的。

齊白石的那個時代，雖然有徐悲鴻式的西方繪畫理念大量的進入各大院校，但是藝術(shù)與現(xiàn)實原本就有脫節(jié)，再說了所謂的中西結(jié)合，不是一下就能夠折騰出來，并且被接受了的。某些程度來說，徐悲鴻的中西結(jié)合明顯體現(xiàn)在了形式上，而不是在內(nèi)涵上，統(tǒng)一性不夠，有種水土不服之感的怪異。于是在這樣新老交接的環(huán)境下，齊白石那淳樸，性情，毫無做作的作品，自然能讓人們有耳目一新的感覺。這就是天時地利人和交匯出來的白石藝術(shù)。白石的作品情趣自然，小中見大，真情流露，憨厚樸實，雅俗共賞。稍有遺憾的是，沒有能看到體現(xiàn)出中國魂的震撼作品，但也無礙于他是一位偉大的藝術(shù)家了，白石藝術(shù)符合了那個時代的脈搏。

回過來看看白石作品的風(fēng)光時期，也正是體現(xiàn)了新中國農(nóng)民的精神面貌。在那個打破傳統(tǒng)，百廢待興的建國初期，齊白石獲得了人民藝術(shù)家的稱號和國際和平金獎，接著一些名譽上的東西全部來了。這也是當(dāng)時中國在政治上抗衡臺灣西化的一些宣傳，表現(xiàn)出民族精神的一個體現(xiàn)，就藝術(shù)而言還應(yīng)該有本土又民族性的作品出現(xiàn)。雖然西方藝術(shù)理念之改革，造就了徐悲鴻式的美術(shù)教育制度，他們大量吹鼓西方藝術(shù)，華而不實。其實也是某些國家領(lǐng)導(dǎo)人對藝術(shù)不懂裝懂，而造成了的藝術(shù)倒退。

這里有畢加索會見張大千是的談話，他曾發(fā)怒的責(zé)問張大千：“在這個世界上談藝術(shù)，第一就是你們中國人有藝術(shù)，我就不明白，你們中國人為什么要跑到巴黎去學(xué)習(xí)藝術(shù)！這不是舍本逐末嗎？”，我不知道如果當(dāng)時被這個生搬硬套的徐悲鴻聽了是否要臉紅。再說說他曾吹鼓張大千是五百年來第一人之時，張大千還只是個臨摹高手，最值得驕傲的潑墨潑彩萌芽還沒有出現(xiàn)呢？當(dāng)然雖然形式上美院被西化了，但是也有國畫班，只是冷冷清清，而全國倒西派和擁西派的爭斗無時無刻不再進行著。再說了新中國也是農(nóng)民打下了的，所以白石老人符合時代精神的國畫農(nóng)民畫是沒有道理不成為最大的閃光點的，在那種環(huán)境里也是注定要出來的。

有人說如果沒有徐悲鴻，也就沒有了齊白石，我認(rèn)為這也不完全正確。徐悲鴻確實是愛才，但是對于劉海粟打擊與壓制從未怠慢過，甚至把徐志摩也牽涉了進去。當(dāng)藝術(shù)與政治，利益，糾纏在一起之后，都是說不清了，這個時候齊白石的出現(xiàn)也就正常不過了，他總得還有自己的團隊吧！老實說能夠成為藝術(shù)大家的都是天才，但是不努力絕對是不行的。有智慧的畫家更應(yīng)該的是找對自己發(fā)展的路子，把真實的感受畫出來。齊白石成功的最關(guān)鍵一年，應(yīng)該是在他五十七歲定居北京后的衰年變法。因為齊白石最喜歡的畫家是徐渭，八大山人，而一旦喜歡上了，愛屋及烏之后，或許就出不來。于是在陳師曾的勸解之下，決定拋棄幾十來年的原有畫法，有白石老人的狠話是如此說：“余作畫數(shù)十年，未稱已意。從此決定大變，不欲人知，即餓死京華，公等勿憐，乃余或可自問快心時也?！狈较蛎髁酥螅K于畫出了自己的國畫風(fēng)格農(nóng)民畫，把大俗大雅玩到了極點，以至有了今天的白石藝術(shù)。

我這里說白石老人的畫是農(nóng)民畫，一點沒有貶低的意思，相反的是提到了一個極其高的高度，他就是中國農(nóng)民畫的創(chuàng)始人，他成功得把國畫推向了另外一個高峰，擴大了中國畫的全新面貌，這就是白石的農(nóng)民畫出現(xiàn)而帶來的嶄新概念，也真正符合了他提出的那句膾炙人口的名言：“作畫妙在似與非似之間，太似為媚俗，不似為欺世，”真正的大俗大雅了，一個真正的農(nóng)民本質(zhì)。