文\廖上飛
一 市場泡沫被粉碎之后
全球金融危機(jī)讓人不得不將藝術(shù)(品)市場作為一個對象來討論。有一點(diǎn)是肯定的,是全球金融危機(jī)粉碎了各種泡沫(包括市場的泡沫)。很多人習(xí)慣將當(dāng)代藝術(shù)與藝術(shù)(品)市場等同,并極力強(qiáng)調(diào)(甚至是夸大)藝術(shù)(品)市場對當(dāng)代藝術(shù)的決定作用——人們會經(jīng)常聽到“Money is art”的言論。舉個簡單的例子,只要一個人強(qiáng)調(diào)學(xué)術(shù)的重要性和藝術(shù)的獨(dú)立性,那他就會被質(zhì)疑——“請你列舉出不花一分錢的展覽”。然而,這恰好證明,質(zhì)疑者對藝術(shù)(品)市場的迷信源于對藝術(shù)(品)市場的無知。
藝術(shù)(品)、資本、市場三者共同構(gòu)成了藝術(shù)(品)市場。藝術(shù)(品)具有三重屬性——自然屬性、社會屬性以及文化屬性,而資本具有兩重屬性——自然屬性和社會屬性。藝術(shù)(品)和資本只能在社會屬性的維度上結(jié)合,從而形成藝術(shù)(品)市場。在我看來,藝術(shù)(品)、資本、市場這三者從本質(zhì)上說是截然不同的東西:藝術(shù)(品)具有超功利性,資本具有超級功利性,市場則既沒有超功利性也沒有超級功利性——它只是一個平臺——這個平臺供藝術(shù)(品)與資本實(shí)踐合作。鑒于此,人們不應(yīng)單純強(qiáng)調(diào)某一構(gòu)成要素的作用及威力,而應(yīng)從三者的關(guān)系切入進(jìn)行深入考察。
今天人們面臨的問題顯然是:市場泡沫被粉碎之后,人們應(yīng)該在何種維度上討論藝術(shù)(品)市場?在很多場合,大多數(shù)人會這樣問道,“市場現(xiàn)在好點(diǎn)了沒”?答案往往是,“不好”。顯然,大多數(shù)人提“市場現(xiàn)在好點(diǎn)了沒”這樣的問題是以前幾年充滿泡沫的市場為參照的。倘若以前幾年充滿泡沫的市場為參照來觀察現(xiàn)在的藝術(shù)(品)市場,那么人們會變得愈來愈悲觀。然而,在我看來,泡沫被粉碎之后的藝術(shù)(品)市場恰好是正常的藝術(shù)(品)市場——藝術(shù)品的價格和拍賣行的姿態(tài)趨于正常。
二 新生藝術(shù)家應(yīng)有的清醒判斷
前幾年“天價藝術(shù)品”和“天價藝術(shù)家”的風(fēng)靡一時給很多人的大腦中植入了一種“潛意識”——很多人已習(xí)慣于做“天價夢”。在很多場合人們同樣不難碰到“僥幸”的藝術(shù)家——尤其是剛出道的藝術(shù)家或藝術(shù)學(xué)院剛剛畢業(yè)的學(xué)生,他們會這樣想,“我要再堅(jiān)持畫兩年,兩年以后等市場好轉(zhuǎn)了就好了,我就可以活下來”。然而,這樣的想法是何等的天真,那一天有可能永遠(yuǎn)都不會到來。在我看來,全球金融危機(jī)之后,那些致力于“交易”而并不致力于藝術(shù)的“投機(jī)者”不可能有輝煌的明天。
如果說年前大多數(shù)人對待藝術(shù)(品)市場的態(tài)度是情緒化的責(zé)難或贊揚(yáng)的話,那么在全球金融危機(jī)接近尾聲的時候人們已有了理性討論藝術(shù)(品)市場的大環(huán)境。我曾在多篇文章中提到我所看到的中國藝術(shù)(品)市場的現(xiàn)實(shí)狀況——整個藝術(shù)(品)市場運(yùn)轉(zhuǎn)呈惡性循環(huán)狀:年輕藝術(shù)家的作品(藝術(shù))——商業(yè)、營利性畫廊——高價售出(這時藝術(shù)作品的價格是藝術(shù)家的主觀標(biāo)價與畫廊老板的主觀漲價的總和)或送去拍賣行拍出天價(一下子將作品的價格拍死,按理來說商業(yè)、營利性畫廊是不能將拍賣行所拍出的作品價格作為自己出售作品的參考價格的,相反拍賣行、藏家應(yīng)該以商業(yè)、營利性畫廊出售作品的價格作為參考價,因?yàn)樯虡I(yè)、營利性畫廊是一級市場而拍賣行是二級市場)——更年輕的藝術(shù)工作者以天價藝術(shù)家(市場的寵兒、學(xué)術(shù)的棄兒)為榜樣生產(chǎn)商標(biāo)藝術(shù)、LOGO藝術(shù) ——美術(shù)館——藝術(shù)史——博物館……這顯然是一種畸形的循環(huán)模式(產(chǎn)業(yè)鏈),在這一循環(huán)模式(產(chǎn)業(yè)鏈)里,金錢、商人純?nèi)蛔笥伊怂囆g(shù)(當(dāng)代藝術(shù))的推進(jìn)。相反,中國的“美術(shù)館系統(tǒng)”沒有起絲毫作用。
或許沒有人會想到,靠金錢、商人扶持起來的藝術(shù)(當(dāng)代藝術(shù))會在全球金融危機(jī)面前那么不堪一擊。這不是諷刺金錢、商人,而是說今天人們應(yīng)該理性認(rèn)識資本(金錢、商人)和藝術(shù)以及學(xué)術(shù)的關(guān)系。“他們”通過一種特殊的路徑取得成功并不意味著“我們”同樣能通過那種特殊的路徑成功。在我看來,新生藝術(shù)家首先需要做的是調(diào)整自己的方向,不應(yīng)將自己的作品進(jìn)入藝術(shù)(品)市場視為唯一的出路。
三 “這”才是健康的藝術(shù)市場
藝術(shù)作品(藝術(shù))在離開藝術(shù)家的工作室后可能會出現(xiàn)兩種不同的命運(yùn):一種是“藝術(shù)作品(藝術(shù))——展覽(前衛(wèi)畫廊)——闡釋、批評(批評家的闡釋、批評)——美術(shù)館——藝術(shù)史——博物館”,另一種是“藝術(shù)作品(藝術(shù))——畫廊(商業(yè)、營利性畫廊)——拍賣行——商人、藏家”。這“兩種不同的命運(yùn)”事實(shí)上是兩個截然不同的系統(tǒng)。人們不妨將這“兩個藝術(shù)作品(藝術(shù))循環(huán)系統(tǒng)(產(chǎn)業(yè)鏈)”視為類似火車雙軌一樣的東西。眾所周知,鐵路的兩條軌道缺一火車必翻。藝術(shù)的推進(jìn)也一樣,不管是缺失“畫廊系統(tǒng)”還是缺失“美術(shù)館系統(tǒng)”,藝術(shù)的推進(jìn)都是不健康的。甚至可以戲謔地說,缺失“美術(shù)館系統(tǒng)”的中國當(dāng)代藝術(shù)注定會翻車。而事實(shí)也是,中國當(dāng)代藝術(shù)在全球金融危機(jī)中翻車了。
就中國嚴(yán)重缺失“美術(shù)館系統(tǒng)”(或說是“前衛(wèi)畫廊系統(tǒng)”)這一現(xiàn)實(shí)狀況而言,執(zhí)意鼓吹藝術(shù)(品)市場——高揚(yáng)資本已經(jīng)霸權(quán)的批評者顯然已顯現(xiàn)出大腦故障?,F(xiàn)在面臨的最迫切的問題顯然不是確立藝術(shù)(品)市場(金錢、商人)霸權(quán)的問題,而是面臨建構(gòu)(或說是修好)另一條鐵軌——“美術(shù)館系統(tǒng)”(“前衛(wèi)畫廊系統(tǒng)”)的實(shí)際工作挑戰(zhàn)。用快速行駛的火車來喻指中國當(dāng)代藝術(shù)的推進(jìn)最好不過。或許速度對于中國當(dāng)代藝術(shù)而言已不成其為問題,而接下來更具挑戰(zhàn)性的問題是如何讓高速行駛的火車內(nèi)的乘客感到平穩(wěn)而安全。然而,火車在斷掉一軌的鐵路上行駛怎么能讓乘客有安全感?翻過一次車的火車怎么能讓乘客們繼續(xù)安心乘坐?這很成問題。
在我看來,受專制政治意識形態(tài)操控的藝術(shù)(比如文革藝術(shù))和受金錢、商人(資本)操控的藝術(shù)(比如中國90年代以來的藝術(shù))本質(zhì)上是一丘之貉。人們不能說從藝術(shù)臣服于政治到藝術(shù)臣服于金錢是很具進(jìn)步意義的。問題是,中國的藝術(shù)還需要不需要主體性和自主性?只要牽扯到藝術(shù)的主體性和自主性,那么中國當(dāng)代藝術(shù)首先應(yīng)挑戰(zhàn)專制政治意識形態(tài)和金錢、商人的雙重操控。就此而言,青年人、新人首先應(yīng)該認(rèn)識清楚市場與藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)創(chuàng)作與學(xué)術(shù)的關(guān)系。也就是說,青年人、新人首先需要搞清楚一個問題:我們需要什么樣的藝術(shù)(品)市場?顯然,我們需要的是良性運(yùn)行的藝術(shù)(品)市場。然而,只有“美術(shù)館系統(tǒng)”(“前衛(wèi)畫廊系統(tǒng)”)和“畫廊系統(tǒng)”良性交替運(yùn)行的藝術(shù)(品)市場才是健康的藝術(shù)(品)市場,只有“雙軌齊備”的當(dāng)代藝術(shù)才是有希望的當(dāng)代藝術(shù)。 |