文\陳曉峰

近日，北京地鐵大興線大量設置藝術(shù)品成為媒體熱議的事件，去年4號線還推出地鐵美術(shù)館的概念，這里先不談是不是面子工程，政府很給力之類的廢話。不過在屬性上，可視為是都是打著利用公眾場所對市民進行日常性藝術(shù)教育的嘗試。對于不斷“渴望”社會化的當代藝術(shù)而言，更需要從藝術(shù)展示相對封閉的展示空間，如美術(shù)館、畫廊、藝術(shù)機構(gòu)以及其他封閉空間里釋放出來，被更大范圍的人群閱讀。近些年展示空間的變化，從平面到二維再到互聯(lián)網(wǎng)虛擬空間產(chǎn)生，清晰的劃下了當下藝術(shù)所面對的時代背景，比如從最早的畫廊、美術(shù)館到商場、地鐵，到如今流行的互聯(lián)網(wǎng)各種藝術(shù)交流論壇和虛擬空間，都證明了藝術(shù)界進入了新的誘惑階段！雖然，現(xiàn)在中國當代藝術(shù)還沒有像品牌或者像天安門、故宮、長城等景點被嵌入到網(wǎng)游當中，也沒有被納入到最新的基于位置的服務（LBS）網(wǎng)站的視野成為簽到點，更沒有成為團購網(wǎng)的優(yōu)先爭搶對象，但是明天呢，是不是一種更大的誘惑？！雖然近些年不少有心商人覬覦藝術(shù)電子商務，但是能夠真正浮出水面，找到良好商業(yè)模式的幾乎很少。最早試水的嘉德在線，以及淘寶上開的一些藝術(shù)商店，都始終不溫不火。雖然現(xiàn)在悄然無聲，但08年5月“薩奇在線”高調(diào)推出“您的畫廊”（YOUR GALLERY）中文版都是“有感”于當年中國當代藝術(shù)在國際市場的行情看漲，這些國際畫廊巨頭開辟的虛擬空間，不無代表了當年對中國藝術(shù)資源的搶先布局意識。可以確信的是，移動互聯(lián)網(wǎng)到來的階段，藝術(shù)機構(gòu)光靠實體店的單一營銷渠道觀念是時候需要可以改變了。利用互聯(lián)網(wǎng)的概念，招引高端客戶越來越是趨勢，而且很多時候消費者針對性很強，全球著名拍賣行佳士得就推出了手機終端的查詢服務。畫廊如何通過軟件化來管理藝術(shù)家作品信息、滿足不同收藏家的需求，我想引入包括“作品的作者、題材、風格、尺寸、價格、評論、展覽狀況，甚至藝術(shù)家個人愛好等信息元素”在內(nèi)的數(shù)字化軟件管理是非常有必要的，能夠最大滿足個性化客戶的需求，當然光一個作品搜索功能就能讓畫廊如虎添翼。08年也有畫廊提出數(shù)字化畫廊的概念，但是這個比例很少，影響力也沒有被放大。據(jù)《紐約時報》的報道，為讓更多人能夠通過互聯(lián)網(wǎng)的另一端也能了解到大英博物館的魅力，讓大英博物館與維基百科合作將藝術(shù)品數(shù)字化，有關(guān)負責人表示，“就以我們的鎮(zhèn)館之寶羅塞塔石碑(Rosetta stone)來說吧，訪問維基百科上這個詞條的人數(shù)是來博物館參觀這件文物的人數(shù)的五倍”。而雅昌藝術(shù)網(wǎng)著力打造的藝術(shù)家數(shù)字資產(chǎn)管理項目，廣告語就很直接的喊出“超4100藝術(shù)家的選擇”。如果年交納管理費平均一個藝術(shù)家1萬人民幣為計算，那么一年光這項的收入就超過4100萬人民幣，實在是一筆多方都有不同需求的好生意。

在798開分店的全球重量級畫廊佩斯專門為藝術(shù)家個展開發(fā)了第三方軟件，放到蘋果的APP STORE供用戶通過下載軟件可以看到展覽的相關(guān)信息。佩斯做法當然略顯財大氣粗，但是國內(nèi)新興的畫廊和機構(gòu)則是通過免費注冊新浪微博，給自己的展覽擴大宣傳的機會。此外，今年加上之前將藝術(shù)博客做到2萬個數(shù)量以上的藝術(shù)國際網(wǎng)新上線的“藝博會”微博產(chǎn)品，以及art-ba-ba論壇，藝術(shù)界相對而又勉強有了2.0時代精神的信息開放空間。當然，互聯(lián)網(wǎng)的藝術(shù)營銷顯然是在它的萌芽狀態(tài)，不同機構(gòu)的定位和訴求，以及對于互聯(lián)網(wǎng)的認知等方面，都需要很多細節(jié)的挖掘，以及大量具體的工作才要完成，但是藝術(shù)互聯(lián)網(wǎng)時代畢竟已經(jīng)能聽到它從遠處走來的聲音了。更多的藝術(shù)家也在網(wǎng)站上開博客，上微博表達自己的意見，同時也在不斷發(fā)布和更新自己的作品，分享創(chuàng)作新得，這都是非常好的跡象。這些不同渠道的開拓，正構(gòu)建著藝術(shù)界另一個新的信息平臺。雖然數(shù)字化在藝術(shù)界給人姍姍來遲的感覺，卻又在信息多元化方向邁出了一步。運營能力最強的民營美術(shù)館——今日藝術(shù)館則除了開辟衍生品店之外，也在虛擬3D美術(shù)館方面有所動作。我的判斷是，目前擁有2100多個藝術(shù)家工作室的宋莊，或者可以這么說，中國藝術(shù)界已經(jīng)進入到一個顯著的工作室時代，下一個掘金點可能就在于虛擬3D工作室項目的開發(fā)和渠道建設。

像這種出現(xiàn)在互聯(lián)網(wǎng)上出現(xiàn)的“第四類藝術(shù)空間”，分享與捕捉藝術(shù)品展示與銷售的機會，對于整合和優(yōu)化行業(yè)的信息無疑是一個大的未來趨勢和行業(yè)方向。但是目前更多機構(gòu)還沒法騰出精力解決線下線上結(jié)合的問題。目前還比較潮的階段。在這個階段，另外一些空間的開拓更令人矚目。如果把美術(shù)館、畫廊、機構(gòu)是專業(yè)性空間，那么一些過渡性的平臺更具有誘惑性和挑戰(zhàn)性，包括前文提到的地鐵空間都屬于這個范疇，我稱之為“第二類藝術(shù)空間”的出現(xiàn)。實際上近些年很多策展人都試圖將藝術(shù)品的展示帶到更具挑戰(zhàn)性的空間，其中最具有代表性之一的就是歐寧策劃的“大聲展”，在高端商場這樣不確定性的消費空間，毫不避諱的讓藝術(shù)品直接面對消費者的消費訴求。類似的還有，SOHO現(xiàn)代城廣場、華貿(mào)中心、崇光百貨、世貿(mào)天街、中德證券，工人體育場的餐廳，還有時尚大廈的時尚廊等都有屬于這類性質(zhì)的空間活動。另外一類空間就相對比較中性，在空間上并沒有從固定的空間擺脫出來，但是合作的方式相對第一類傳統(tǒng)、專業(yè)的藝術(shù)空間更靈活，我稱之為合作型的空間，但也把它們歸為平面化的“第一類藝術(shù)空間”，它們在創(chuàng)意上已經(jīng)大大超越一般畫廊常規(guī)的作法。面對的消費人群更加明確。比如在798、草場地和百子灣社區(qū)一些畫廊推出的“買得起的藝術(shù)節(jié)”，有很多加盟性質(zhì)的策劃人和機構(gòu)來一起合作完成。這類空間雖然沒有完全從專業(yè)類空間即第一代平面化階段擺脫出來，但是完全可以鏈接更大的平臺出來。這類空間，現(xiàn)在成了第一代專業(yè)畫廊拓展業(yè)務的一個重要方向。我的建議是可以聯(lián)合幾家畫廊和一些高端社區(qū)不斷深入的合作，可能會收獲意外的驚喜。在798很平面的“蹲點”，我想這種早期經(jīng)營模式的畫廊在競爭日趨激烈的798畫廊生態(tài)中遲早會被淘汰。

“第三類藝術(shù)空間”，則是目前被視為具有典型操作模式和商業(yè)前景。比如，證大館長沈其斌操作的證大藝術(shù)品超超市和深圳格豐藝術(shù)機構(gòu)的藝術(shù)品連鎖店，都將原創(chuàng)藝術(shù)品的概念直接帶入了超市體系。這又比今日藝術(shù)館附帶的藝術(shù)衍生品店和像類似于早期進入中國市場只在藝術(shù)區(qū)站穩(wěn)腳跟的一些專門開發(fā)衍生品的畫廊，在操作上有了更大的擴寬和留有巨大想象力的余地。這類空間和第四類空間即互聯(lián)網(wǎng)虛擬空間有著天然的互動關(guān)系，線上虛擬店，線下實體店的結(jié)合，未來的運營模式和概念是非常清晰的。可以預測的是，擁有實體店的藝術(shù)網(wǎng)店將是未來藝術(shù)經(jīng)營空間中最大的一個亮點，更是這個行業(yè)的流行趨勢。

還有一種人脈和資本下沉似的空間，也值得關(guān)注。近兩三年，在南昌、長沙、蘇州和溫州等二三線城市，這類當代藝術(shù)空間的崛起，大都裹持大量的民營資本以及擁有本地廣泛的人脈關(guān)系，加上幾乎沒有競爭對手，這類空間對于藝術(shù)品新的流動方式，非常值得期待。這類二三線城市雖然和第一代專業(yè)平面畫廊在屬性上似乎有很多重疊，但是在經(jīng)營方式和操作上和798的畫廊有很大區(qū)別。

數(shù)字化、信息化的過程，也給藝術(shù)界提出了很好的課題，也是面臨藝術(shù)互聯(lián)網(wǎng)的終極藝術(shù)誘惑？一個辛辛苦苦的展覽，被更多不能到達現(xiàn)場的人群看到，總是令人非常誘惑的一項工作吧，這也正是互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢。如何利用互聯(lián)網(wǎng)的利器，是當下每個新銳經(jīng)營者所難以忽略的。比如，最常見的是798和宋莊幾乎每周都有數(shù)十個展覽向公眾開放，每年都有各式各樣的博覽會和不同形態(tài)的雙年展，但是傳播的有效性，以及資源被利用效率都非常的低。如何整合和分享這些信息，被更大人群更加精確的分享我想有很多意義可以提供討論。我個人的觀點是認為，中國藝術(shù)界還是由于信息化層面做得過低，直接導致了這個行業(yè)的封閉，整個行業(yè)的效率并沒有隨著當代藝術(shù)被外界熟悉所傳導起來，甚至還維持在江湖化的階段里，這不利于整個行業(yè)。正因為無法產(chǎn)生新的信息流動，才造成了目前如此惡劣的沒有明確價值觀沉淀的藝術(shù)生態(tài)現(xiàn)狀。