在中國音樂劇領(lǐng)域，活躍著這樣一個(gè)群體——他們熱衷音樂劇，他們見證了音樂劇在中國的成長，他們中的很多人甚至因?yàn)闊釔垡魳穭《嬲龔氖屡c音樂劇相關(guān)的工作，他們有一個(gè)共同的名字——愛音客。

在愛音客成立的12年中，幾乎所有中國引進(jìn)的西方音樂劇項(xiàng)目中都有他們的身影，他們用熱情和實(shí)際行動(dòng)參與到音樂劇在中國的推廣和發(fā)展中來，以至于連著名的“沙皇制作人”卡麥隆·麥金托什和音樂劇大師安德魯·勞埃德-韋伯、迪斯尼戲劇公司總裁托馬斯·舒馬克先生都曾為愛音客題詞致謝。

作為享譽(yù)全球的音樂劇《媽媽咪呀》的第14個(gè)語言版本，《媽媽咪呀》中文版的制作和演出過程中，同樣有愛音客的身影。提起愛音客與音樂劇，與《媽媽咪呀》中文版的淵源，我們特別與兩位資深“愛音客”——天津音樂學(xué)院藝術(shù)管理系肖明霞老師和親歷《媽媽咪呀》中文版招募工作的韓笑，展開了一場(chǎng)關(guān)于“中國音樂劇”、“關(guān)于《媽媽咪呀》中文版的對(duì)話。

中國音樂劇進(jìn)入《媽媽咪呀》時(shí)代

音樂劇在中國若要落地生根，必須遵循三步走：引進(jìn)-描紅-原創(chuàng)的原則已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)共識(shí)。十幾年來，《媽媽咪呀》、《貓》、《劇院魅影》、《獅子王》、《42街》等諸多世界知名音樂劇先后引入中國，培育了中國音樂劇市場(chǎng)。

而在兩位資深愛音客看來，當(dāng)觀眾被培養(yǎng)出興趣之后，對(duì)于經(jīng)典作品的“描紅”變得更加有意義，要想讓廣大百姓都熱愛音樂劇，就一定要讓他們看懂和聽懂，這其中語言是最大的障礙，因此“本土化”就變成了非常重要的環(huán)節(jié)。而隨著《媽媽咪呀》中文版的正式上演，在他們看來，中國音樂劇已經(jīng)進(jìn)入《媽媽咪呀》時(shí)代。

作為首部通過版權(quán)合作的方式制作的音樂劇中文版本，《媽媽咪呀》中文版能否出色完成“描紅”的作用？兩位愛音客都給出了肯定的答案。從事音樂教育工作的肖明霞老師表示：《媽媽咪呀！》中文版開了一個(gè)好頭，劇作優(yōu)秀、題材可親，富有娛樂效果，通過票房即可看出，觀眾非常買賬！身邊很多看過戲的朋友（包括在現(xiàn)場(chǎng)聽觀眾反饋）都表示“第一次看音樂劇，原來如此精彩如此迷人……終于可以不用聽英文了”、“一遍不過癮！”，中文版《媽媽咪呀！》拓寬了市場(chǎng)群，音樂劇不再只是懂英文的年輕人看的時(shí)髦玩意，不會(huì)外語的中老年也可以通過“漢化版”接觸到這門精彩絕倫的藝術(shù)。而另外一位曾經(jīng)親歷《媽媽咪呀》中文版招募工作的愛音客韓笑則給予了“超乎意料的好”來評(píng)價(jià)。與很多在演出前持質(zhì)疑態(tài)度的音樂劇愛好者一樣，最開始韓笑對(duì)《媽媽咪呀》中文版同樣沒抱太大希望，直到演出正式登臺(tái)，直到太多值得稱贊的地方以及原汁原味的水準(zhǔn)呈現(xiàn)在眼前，韓笑和身邊的音樂劇愛好者們由此戀上了《媽媽咪呀》中文版。

品質(zhì)源于嚴(yán)謹(jǐn)，精彩源于堅(jiān)持

提到《媽媽咪呀》中文版的品質(zhì)，兩位愛音客都選擇了最為簡單直接的評(píng)價(jià)——“《媽媽咪呀》中文版非常棒！效果遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過我的預(yù)期！”“現(xiàn)場(chǎng)超乎意料的好，覺得有太多值得稱贊的地方”。

曾經(jīng)在《媽媽咪呀》中文版制作過程中參與演員招募工作的韓笑認(rèn)為，《媽媽咪呀》中文版的品質(zhì)主要源于對(duì)于細(xì)節(jié)的嚴(yán)謹(jǐn)，和對(duì)于標(biāo)準(zhǔn)的堅(jiān)持。“《媽媽咪呀》中文版在演員選拔上非常嚴(yán)格，即便是增加的最后一輪面試，直到最后一天都不湊合，這些都是為保證品質(zhì)所做的努力。”

作為西方經(jīng)典音樂劇的第一個(gè)中文版本，語言的漢化是其中最艱難最關(guān)鍵的環(huán)節(jié)。“限于中文特有的音調(diào)所限，有些西方的宣敘改用中文時(shí)會(huì)相當(dāng)別扭。因此，歌詞的譯配恐怕是漢化中最難的環(huán)節(jié)，《媽媽咪呀！》在這個(gè)層面完成的非常出色。”肖老師如此評(píng)價(jià)。對(duì)此韓笑也給出了極高的評(píng)價(jià)：“這次最受稱贊的首先還是歌詞和臺(tái)詞經(jīng)受住了考驗(yàn)，沒有生硬晦澀，清晰明確，瑯瑯上口。樂隊(duì)、演員的表現(xiàn)沒有讓觀眾失望。”

其實(shí)，制作方為保證《媽媽咪呀》中文版的水準(zhǔn)和原汁原味，還做出了大量的努力:大到舞臺(tái)布景，小到一盞燈，為了保證原汁原味，都從國外進(jìn)口。就連演出劇場(chǎng)的選擇，也嚴(yán)格遵循版權(quán)方的要求，在天津站的演出中，《媽媽咪呀》中文版為此不惜等三個(gè)月，直到天津大劇院落成并全部符合要求才開始投入演出。

《媽媽咪呀》中文版打造中國“音樂劇明星”

不可否認(rèn)，在中國由于音樂劇的發(fā)展尚處于初級(jí)階段，人才相對(duì)匱乏。因此《媽媽咪呀》中文版在制作過程中，在演員的選拔和招募上花費(fèi)了大量的時(shí)間和精力，也正是這樣的嚴(yán)格，不僅成就了《媽媽咪呀》中文版，也造就了中國自己的音樂劇明星。

談起主要演員，觀看了一場(chǎng)第一輪演出和兩場(chǎng)第二輪演出的肖老師如數(shù)家珍，尤其是對(duì)于2012年出演靈魂角色“唐納”的汪金源給出了極高的評(píng)價(jià)，并為筆者講述了一個(gè)小故事：“汪老師唱功堪稱完美。她似乎打通了各種唱法的界限，美聲通俗搖滾游刃有馀。以至于同場(chǎng)很多觀眾都在說“唱得真不錯(cuò)！”、“哪里的演員？”她將溫柔、深情、堅(jiān)韌和瘋狂、叛逆基因融于一體，Dancing Queen折射出曾經(jīng)的青春叛逆，嗓音中帶有搖滾味道；The Winner Takes It All在高音區(qū)超強(qiáng)的爆發(fā)力和激烈的情感迸發(fā)，能讓人心頭一震；在Slipping Through My Fingers里深沉那份母愛，讓我淚流不止。印象最深的是，她唱The Winner Takes It All那段，尾聲處她激動(dòng)地?cái)[手并向前一步高唱，結(jié)果竟撞翻了椅子，踉蹌了兩步！更加強(qiáng)了那種無奈、失落、自嘲、忿然和絕決的情感！事后在微博曾和她求證此動(dòng)作是否特意設(shè)計(jì)，她說這是意外效果。但是足以證明演員的投入。”

隨著《媽媽咪呀》、、《貓》中文版的相繼上演，這也為中國音樂劇人才的培養(yǎng)和發(fā)展提供了優(yōu)厚的土壤。韓笑這樣評(píng)價(jià)《媽媽咪呀》中文版在人才培養(yǎng)上的作用：“演員們的表現(xiàn)可圈可點(diǎn)，這讓我們找到了中國自己的“音樂劇明星”。而經(jīng)過英方團(tuán)隊(duì)的磨礪，這批演員相信以后會(huì)有更好的發(fā)展。”

作為中國音樂劇發(fā)展進(jìn)程中的一股重要力量，在對(duì)《媽媽咪呀》中文版不吝溢美之詞的同時(shí)，愛音客們也對(duì)《媽媽咪呀》和制作公司亞洲聯(lián)創(chuàng)提出了更高的要求：“《媽媽咪呀！》為中文版音樂劇開了一個(gè)好頭，飄紅的票房和240的成績足以證明音樂劇的市場(chǎng)非常大！作為中國正式加入世界音樂劇產(chǎn)業(yè)的開山者，希望她“永葆青春”，成為我們舞臺(tái)上長演不衰的作品。也希望亞洲聯(lián)創(chuàng)在未來能夠?yàn)橐魳穭〉钠占昂屯茝V做出更多的努力，除了制作更多經(jīng)典作品的中文版以滿足日漸龐大的音樂劇觀眾群體外，更多的為青少年學(xué)生和百姓進(jìn)行長期性的戲劇普及,讓熱愛音樂劇的人都能親身體驗(yàn)戲劇表演,讓劇組演職人員轉(zhuǎn)化為師資力量，直接將表演技巧和制作經(jīng)驗(yàn)等分享給相關(guān)專業(yè)的學(xué)生，儲(chǔ)備后續(xù)力量。”