當(dāng)一種藝術(shù)樣式確立，有了明確的形式特征，也就是逐漸形成某種藝術(shù)傳統(tǒng)時(shí)，藝術(shù)中技藝、知識(shí)的成分就變得越來(lái)越重要，一門藝術(shù)總要通過(guò)各種文化手段形成統(tǒng)一化、完整化的法式系統(tǒng)。法式、即“每一門類系統(tǒng)為了使該所屬的藝術(shù)品能夠作為藝術(shù)品來(lái)呈現(xiàn)的一種框架結(jié)構(gòu)。”在中國(guó)，所有的文化都是被法式重新鑄造過(guò)的東西，如棋有棋譜、食有食譜、拳有拳譜、畫(huà)有畫(huà)譜……每一種文化的法式都是一些要素組成的，即客體、技巧、融合和傳統(tǒng)，以及情境的上下文關(guān)系。所以法式對(duì)解釋任何一種文化現(xiàn)象或藝術(shù)現(xiàn)象，都是一種不可缺少的背景性概念。

一、山水畫(huà)法式的界定

山水畫(huà)在中國(guó)繪畫(huà)史上占有極其重要的地位。中國(guó)山水畫(huà)在發(fā)展過(guò)程中總結(jié)出了豐富的畫(huà)學(xué)理論和各種法式，反映出歷代山水畫(huà)家對(duì)于“造化”敏銳的觀察、理解和創(chuàng)造，許多畫(huà)理、畫(huà)論和法式都是被歷史檢驗(yàn)了的正確的方法和成果，至今仍是山水畫(huà)初學(xué)者的必修之路。正因有成熟的法式，使中國(guó)山水畫(huà)成為世界上最容易入門的畫(huà)種之一。

在紛繁萬(wàn)象中篩選物象，并為每一物象在無(wú)限多樣的表現(xiàn)中提煉、概括出具有典型意義的形、色、相。如：山有山法、石有石法、樹(shù)有樹(shù)法、屋宇舟船、景點(diǎn)人物亦各有法。各種法式源于對(duì)象又不盡似于對(duì)象，是遵從中國(guó)畫(huà)筆墨特性而抽象、概括出來(lái)的最精煉的表現(xiàn)程式，這是繪畫(huà)藝術(shù)作為一種技藝的必經(jīng)之路和必然結(jié)果。歷代畫(huà)家把自己的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)去粗取精、去偽存真，去隨意、偶然，取恒常、穩(wěn)定，把復(fù)雜的筆墨效果、形式、因素提煉為最基本的法式。比如畫(huà)樹(shù)，先要學(xué)各種出枝法，樹(shù)有干，干上出枝，枝有大枝、中枝、小枝、粗枝、細(xì)枝、枯枝、葉枝。“枝有四法’’是樹(shù)法的規(guī)律，學(xué)畫(huà)樹(shù)通常先學(xué)枯枝。“繁枝削盡留清瘦”是畫(huà)枯樹(shù)的法式。至于畫(huà)樹(shù)的用筆，又要符合山水畫(huà)的基本語(yǔ)匯——勾、勒、點(diǎn)、染。

中國(guó)山水畫(huà)法式，從“無(wú)法”到“立法”，從“知法”到“用法”再到“無(wú)法”，是先賢們對(duì)自然事物從認(rèn)識(shí)到表現(xiàn)，從視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)到創(chuàng)作慣例的實(shí)踐過(guò)程，歷盡千年從山水畫(huà)的“范本”上升為山水圖式，并逐步被確認(rèn)為法式。然而，他不是被固定的，而是流動(dòng)的。這也是在歷史長(zhǎng)河中，每個(gè)朝代都有大家出現(xiàn)的原因。 (大家的出現(xiàn)，多因其創(chuàng)立了獨(dú)特的法式而流傳)。

二、法式之內(nèi)

山水畫(huà)法式是建立在長(zhǎng)期的、大量的實(shí)踐基礎(chǔ)之上的，傳為唐代王維的《山水論》總結(jié)了凡畫(huà)山水的各種法式，這是山水畫(huà)程式確立的開(kāi)端。“凡畫(huà)山水，意在筆先。丈崇山峻嶺尺樹(shù)，寸馬豆人，遠(yuǎn)樹(shù)無(wú)枝，遠(yuǎn)山無(wú)皴，高與云齊;遠(yuǎn)水無(wú)波，隱隱似眉，此其式也。山腰云塞，石壁泉塞，樓臺(tái)樹(shù)塞，道路人塞。是看三面，路看一蹼，樹(shù)看頂寧，水看岸基，此其法也。”山水畫(huà)的法式實(shí)質(zhì)上是一套山水符號(hào)的組織方式，是對(duì)山水元素的抽象與定型，對(duì)山水技法的提煉與概括。事實(shí)上王維生活的盛唐時(shí)期，山水畫(huà)還不具備確立法式的條件，不管是“青綠”、“水墨”、“白描”山水，均繁于畫(huà)樹(shù)，簡(jiǎn)于作山，就是這一時(shí)期山水畫(huà)的基本特點(diǎn)。當(dāng)時(shí)，畫(huà)家眾多、但法式未算完備，因此各啟變端，力求蹊徑，便出現(xiàn)了一片高歌創(chuàng)新的大好局面。但那時(shí)的創(chuàng)新，僅為無(wú)法求法的探索，各有所圖，未必各有所成。事實(shí)上，到五代時(shí)，山水畫(huà)家已擁有晉宋隋唐以來(lái)的山水圖像，但是，真正堪稱“范本”的圖式則是由像荊浩、關(guān)仝、李成、范寬、董源、巨然、郭熙這些山水大師提供的。法式的確立使后學(xué)者不必再去思考“吾與其師與人者，未若師諸物也;吾與其師諸物者，未若師諸心”，諸如此類對(duì)山水畫(huà)原始意義的追問(wèn)。法式已經(jīng)將“師法自然”中的“自然”圖解為“范本”，越來(lái)越具體、詳盡、有規(guī)則的筆法程式的界定使山水圖式日趨成熟。到南宋時(shí)，山水大家最大的貢獻(xiàn)就是歸納程式法則，如李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭等為山水畫(huà)提供了清晰、明確的范本。元代山水畫(huà)法式是對(duì)董源、巨然的完善與提高，是山水畫(huà)從寫(xiě)實(shí)走向?qū)懸獾倪^(guò)渡階段。“元四家”學(xué)董巨，于用筆、皴法提款上更立新法，對(duì)明清兩代山水畫(huà)影響巨大。黃公望的《寫(xiě)山水訣》被評(píng)為“而山水畫(huà)法之秘要，殆盡于是”，自黃以后，山水畫(huà)法皆依此文體例。明清山水，南宗山水占據(jù)主流，文人善于著述，論畫(huà)風(fēng)氣日盛，從此山水畫(huà)論充斥正傳、宗派、師承、門戶、復(fù)古論調(diào)。從明代董其昌到清初“四王”，都是“仿制、因裘，畫(huà)不自作，惟古為變，以致嗜古成癖，泥古不化，把山水程式推向極端。”其時(shí)的“南北宗”之爭(zhēng)，文人畫(huà)與院畫(huà)之爭(zhēng)，不僅是南北方地域文化之爭(zhēng)，其實(shí)更是山水畫(huà)法式的宗派之爭(zhēng)。

清代是一個(gè)文化大總結(jié)的時(shí)代，他所面臨的是豐厚的傳統(tǒng)積淀和豐富的法式資源。不論是統(tǒng)治者的政治意識(shí)，還是民間文化人的自覺(jué)意識(shí)，清代在許多文化方面都做了大量的集成工程。《芥子園畫(huà)傳》初集便是歷代山水畫(huà)法式之大集成之一。至今還影響著山水畫(huà)的繼承與傳播。當(dāng)然一切都是在藝術(shù)規(guī)律中的傳承，法式之內(nèi)承與啟的關(guān)系，其實(shí)就是山水畫(huà)推演發(fā)展的過(guò)程。

三、法式之外

中國(guó)山水畫(huà)論在維護(hù)法式的同時(shí)，對(duì)能夠使“山水為之一變”的山水大家給予極大的肯定，法式內(nèi)的圖式更新也會(huì)受到鼓勵(lì)。清代笪重光曾說(shuō)：“善師者師化工，不善師者縑素，拘法者守家數(shù)，不拘法者變門庭。”在山水之變中，創(chuàng)新的對(duì)立面不是傳統(tǒng)的因襲，而是對(duì)更古老的傳統(tǒng)的回歸。主張變法、創(chuàng)新的石濤在《畫(huà)語(yǔ)錄》中也說(shuō)：“古者，識(shí)其具也。化者，識(shí)其具而弗為也。具古以化，未見(jiàn)夫人也。嘗憾其泥古不化者，是識(shí)拘之也。識(shí)拘于似則不廣，故君子唯借古以開(kāi)今也。”石濤也強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新并非推到一切重新來(lái)過(guò)，“識(shí)之具”是借古開(kāi)今的基礎(chǔ)。

翻開(kāi)山水畫(huà)的發(fā)展史，其不同時(shí)代，不同流派，不同面貌大師們的“創(chuàng)新”道路歷歷在目。只要后學(xué)者掌握了山水畫(huà)已有的法式元素，“以無(wú)法生有法，以有法貫眾法”(石濤語(yǔ))，畫(huà)作便永生新象，畫(huà)家們便永遠(yuǎn)不會(huì)技窮，就如同學(xué)習(xí)中國(guó)優(yōu)秀的文學(xué)藝術(shù)一般，只有扎實(shí)地打好漢字的基礎(chǔ)與語(yǔ)法基礎(chǔ)，然后通過(guò)自己的感悟，就能造出優(yōu)美的句子去組構(gòu)成一篇篇文采卓群的文章，甚至煌煌巨著。山水畫(huà)法式的繼承與創(chuàng)新，亦如文學(xué)，從基本內(nèi)功的修煉，再到破繭式的向外擴(kuò)張，自出機(jī)杼。

中國(guó)山水畫(huà)歷來(lái)將就內(nèi)具資稟，外有學(xué)識(shí)，更不廢法度，才能兼具形、意、氣、韻之長(zhǎng)，既講“受”與“識(shí)”，也講“常”與“變”方有大成。法式是活的生命，在不停地繼承與發(fā)展著。故此，從發(fā)內(nèi)走到法外才能真正地使藝術(shù)回歸到法式的宗義，以達(dá)到藝術(shù)演進(jìn)的最終目的，這便是出人于法式內(nèi)外的意義。