凡能立足于世的成熟畫種，除了它的表現(xiàn)形式完整，還有就是理論的完整。國畫丹青之所以可與西畫油彩分庭抗禮，不全在工具的差別，更在于藝術觀念的差別。中國畫尚“神”，而西畫尚“形”，這又與各自的哲學認識有關。

漫畫的中國哲學基礎又是什么呢?近日，讀江村的《漫畫必讀》(上海漢語大辭典出版社出版)收獲頗多，原以為漫畫無理論，其實差矣。即便是笑，也要有個理由，“無厘頭”并不是漫畫的全部。漫畫看似美術界的“小品”，其實也有著深厚的理論根基，只是旁人懶得在笑聲背后去苦苦尋找其中的道理。

早在上世紀80年代初，江村就在漫畫界闖出了名氣。《兩面佛》、《錯位》、《工具呢?》這些讓人過目難忘的漫畫作品即便放在今天，也會帶給人深深的思考。畫漫畫，成為頂尖的漫畫家……如果江村愿意，沿著這條道路，那么世上一定會多幾幅精彩的漫畫，但可能會少了一本關于漫畫理論的著作。

“漫畫到底是什么呢?漫畫曾被當做政治的工具，漫畫被美術界視為簡筆畫，被‘邊緣化’，漫畫是批評家的投槍和匕首，漫畫是哲學家的涂鴉與玩具……漫畫的‘人格’就這樣被種種目的所‘分裂’，到底什么才是漫畫?”江村認為，漫畫應當有自己的藝術屬性，簡明的線條、夸張的造型，為什么會帶給人開懷大笑與深深的思考?漫畫具象的背后一定隱藏著漫畫屬性的“真相”!

帶著這些疑問與困惑，江村一邊筆耕不輟地從事漫畫創(chuàng)作，一邊開始了對漫畫理論的探索。《漫畫必讀》是他20多年來對這一問題不斷思考得到的啟發(fā)。已故相聲演員侯耀文在此書的序中寫道：“在諸多笑的藝術形式中，漫畫是一種世界性、大眾性、人人都能接受的開放式藝術……江村先生的這本《漫畫必讀》是他對漫畫本源的執(zhí)著探索所得，他是一位不滿足于僅僅創(chuàng)作具象作品的有心人。”

漫畫中的“漫”字是漫無邊際的“漫”，是浪漫多彩的“漫”，這在江村看來，極好定義了漫畫的屬性和漫畫家所應具備的素質。漫畫看似信手拈來，但寥寥數(shù)筆往往是思想與藝術的完美結晶。精于心，簡于形。漫畫所蘊藏的所有信息全在看似潦草的勾勒之中，而筆外的功夫全在思想的境界。一流的漫畫家和漫畫作品都講究“思勝形簡”，一張小小的漫畫，方寸間卻演繹出思想的遼闊，有著直抵心靈的魅力。在《漫畫必讀》一書中，江村系統(tǒng)闡述了漫畫的概念、屬性、歷史、特征、分類、創(chuàng)作、技法、功能等等有關于漫畫的各個方面的理論知識。

漫畫家應是個“雜家”，漫畫家的心靈世界有多豐富，筆下的漫畫就有多精彩;漫畫家的思想有多深邃，筆下的漫畫作品就多具有感染力。漫畫家要富于人文精神與社會責任感，因為漫畫天生就比其他的藝術作品承載著更多的社會使命，“善與惡”“美與丑”在漫畫這面“哈哈鏡”里會被格外地放大。

“動漫是什么?會動的漫畫而已!”對于動漫，江村這樣的定義，一下子就將自己的《漫畫必讀》與動漫對接上了。對漫畫魅力生成根源的深層次的理論研究，形成完整的漫畫理論對于培養(yǎng)大量優(yōu)秀的動漫人才來說很有必要。江村這些年致力于漫畫師的培養(yǎng)和資質考核鑒定工作，他的一些漫畫理論被《漫畫師》職業(yè)標準所采納和借鑒，正是對他多年來研究成果的一種肯定。

從發(fā)現(xiàn)、展現(xiàn)人間的笑料，到研究、提煉這些笑料的笑點，再到給“笑”一個理由，指導更多人尋找生活中的幽默，在漫畫世界浸潤了30年，江村正在完成著從“匠”到“師”的蛻變。未來江村的漫畫之路，就如同“漫”字一樣給人以無限遐想的空間。