田鶴仙 粉彩梅清圖文房 北京匡時供圖

2011年的拍賣市場可謂“高開低走”，然而，在當(dāng)代陶瓷市場上，高價卻紛紛在秋拍中出現(xiàn)。在中國嘉德秋拍中，年輕陶藝家白明的“紅葦頌青花釉里紅箭筒”，估價80萬元至90萬元，成交價達(dá)126.5萬元，創(chuàng)下其作品拍賣的最高價。在北京保利秋拍中，周國楨的青花釉里紅“雛雞”天球瓶，估價25萬元至35萬元，成交價達(dá)到了115萬元，創(chuàng)出其拍賣最高價。一個個高價背后，實際上折射出當(dāng)代陶瓷市場巨大的升值潛力。

綜觀當(dāng)代陶瓷的收藏市場，除了個人之外，機(jī)構(gòu)投資者的力量也不容小覷，隨著市場對當(dāng)代藝術(shù)陶瓷的再認(rèn)識，其價格也是水漲船高。以景德鎮(zhèn)國家級工藝美術(shù)大師為例，上世紀(jì)80年代末，普通規(guī)格作品在1000元以內(nèi)，90年代末在1萬元至3萬元，而在2009年就攀升至10萬元至30萬元。演繹了“十年漲十倍”的傳奇。中國嘉德2008年開始舉辦當(dāng)代陶瓷專場，最初的總成交額為1000萬元，到2011年秋拍，該板塊的總成交額已達(dá)到6000多萬元。

目前，很多人還是不太理解當(dāng)代陶瓷，中國人開始關(guān)注現(xiàn)代陶藝，并在輿論上形成規(guī)模應(yīng)該是在20世紀(jì)90年代之后。近年來，老一輩陶藝家如“珠山八友”、鐘蓮生、王錫良、祝大年、周國楨等在現(xiàn)代陶藝方向作出了有益的嘗試，開創(chuàng)新貌。同時，一大批中青年陶藝家如熊鋼如、張景輝、白明、白磊也創(chuàng)造出新面貌，風(fēng)格流派眾多，技法日趨多樣。他們中大多數(shù)是高校教師，或受過高等教育，受到過傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的熏陶，從某種意義上說，由于這些學(xué)院藝術(shù)家的出現(xiàn)，中國才有了自己真正自覺意義上的當(dāng)代陶瓷。

當(dāng)代陶瓷在構(gòu)圖布局上，突破了傳統(tǒng)的主題;在裝飾工藝上，傳統(tǒng)名釉得到傳承，顏色釉、釉上彩和釉下彩都呈現(xiàn)出新面貌。古彩、粉彩、新彩、墨彩、噴刷花、堆雕金、浮雕、半刀泥、刻劃花等新工藝、新形式、新創(chuàng)造層出不窮，亮點不斷。當(dāng)代藝術(shù)陶瓷由于集觀賞性、藝術(shù)性、文化性、收藏性、投資性、實用性于一體，其藝術(shù)語言的當(dāng)代性和新穎性，以及在家居之中具有很好的可視性及與環(huán)境的協(xié)調(diào)性，都預(yù)示著當(dāng)代藝術(shù)陶瓷具有良好而廣闊的市場前景。

“實用而盡量美觀”在相當(dāng)長的時間內(nèi)限制了陶瓷作品發(fā)展。在這種觀念下，其功能只是實用加玩賞。陶藝家只能在追求設(shè)計與形式美的領(lǐng)域里探索，陶藝家也更接近于工藝家，無法融入現(xiàn)代藝術(shù)的潮流。而當(dāng)代陶瓷的作用在于它擴(kuò)大了原有陶藝的藝術(shù)屬性，使陶藝家不受“制器”的限制，可以在其審美和價值批判領(lǐng)域里馳騁。既可以在原來的設(shè)計領(lǐng)域里繼續(xù)有所作為，又可以充分發(fā)揮其藝術(shù)家的天性，涉足到雕塑、裝置等眾多藝術(shù)領(lǐng)域。豐富了自己又補(bǔ)充了其他藝術(shù)門類。陶藝家創(chuàng)作過程是不斷地向陶瓷造型的難度發(fā)起沖擊的過程，他們的藝術(shù)彰顯了中國當(dāng)代陶瓷追隨時代發(fā)展的路向。