?????? 要想成為一個以藝術(shù)為生的人，就必須搞清楚你可以給社會什么，社會才能回報予你。我有時想，我有房子住，有工作室用，有飯吃，是什么東西換來的呢?美術(shù)館、收藏家愿意用高價買我的作品，他們買走的是什么呢?作品本身只是一堆材料，值那么多錢嗎?　價值源于那些精耕細作的技術(shù)嗎?比我在制作上講究的藝術(shù)家很多，也許有價值的部分是通過作品向社會提示了一種我的、有價值的思維方式以及被連帶出來的新的藝術(shù)的表達法。這種新的方式是人類所需要的，所以形成了可出售的價值，就構(gòu)成了交換鏈。這種“新的方式”的被發(fā)現(xiàn)源于有才能、對其所處時代的敏感及對當下文化和環(huán)境的高出常人的認識。所以說好的藝術(shù)家是思想型的人，又是善于將思想轉(zhuǎn)化為藝術(shù)語言的人。

每一個學藝術(shù)的人都想成為大藝術(shù)家，但每個人的條件各有不同，這包括智慧、藝術(shù)感覺、經(jīng)濟和家庭背景等，誰都是有長處和局限的。會工作的人懂得如何面對個人的局限并把它轉(zhuǎn)化為對自己有用的東西，把局限使用好就會變?yōu)殚L處。就我個人的經(jīng)歷來說，我在中國接受的是很“保守”的藝術(shù)教育，三十五歲時才來到美國參與西方當代藝術(shù)的活動，而你和大部分美國年輕藝術(shù)家很早就接受了開放的當代藝術(shù)的教育。在用語和文化的適應(yīng)性上都更便于參與到紐約的當代藝術(shù)中去。比起你們我應(yīng)該說是先天不足，但我卻從這個“不足”中挖掘出了可利用的、別人沒有的東西。由于社會主義藝術(shù)教育的背景，我就有可能從獨特的視角去看當代藝術(shù)。又由于新的文化環(huán)境和語言的障礙，我對語言、文字、誤讀這類事情就更敏感。藝術(shù)也就表現(xiàn)出別人沒有的特點。

你生活在哪，就面對哪的問題，有問題就有藝術(shù)。你的處境和你的問題其實就是你的藝術(shù)創(chuàng)作的源泉。大部分來紐約發(fā)展的藝術(shù)家都急于進入這個主流系統(tǒng)，但大部分人和你一樣都需要花時間去做別的工作，其實沒關(guān)系。一方面，你在藝術(shù)圈之外所從事的領(lǐng)域、工作和生活，只要你是一個真誠的藝術(shù)家，任何東西都將成為財富，早晚會被用到你的藝術(shù)創(chuàng)作中去。另一方面，今天的藝術(shù)家，重要的不是一頭扎到某個系統(tǒng)中去。而是找到一個與這個系統(tǒng)合適的位置和關(guān)系。

今天，中國藝術(shù)圈的熱鬧，越來越像上世紀的美國，只是規(guī)模更大、線索更雜、機會更多。但從方法的層面看事情，作為單個藝術(shù)家，不管生活在哪里，他手頭的“活”與他生活時代的關(guān)系都是類似的，藝術(shù)價值判斷的核心部分是相同的。

今天的“新星星”與三十年前的“星星”時代已截然不同，但我們卻可以比較他們與我們處理藝術(shù)與現(xiàn)實關(guān)系的方法與技巧的能力。嚴格講，我們也不需要把自己的作品與那些“天王”、“金剛”藝術(shù)家們的作品做風格層面的比較。你在風格上像上述的任何一個人，你本質(zhì)上已經(jīng)死定了。其實只有這樣，你和前面所有人才是平等的。

在今天圖像傳遞的便捷、信息的平面化、網(wǎng)絡(luò)參與的民主化，就有了超女、海選、新星星這樣的事情。每一件新事物的出現(xiàn)都改變著原有的藝術(shù)生態(tài)和界定概念，由于舊概念被掩蓋起來的集體盲點就會暴露出來;“原來還有如此不公平事情”，“原來真正知道中國是怎么回事的人不一定就是領(lǐng)導或?qū)W者，也許是農(nóng)民企業(yè)家”。明星藝術(shù)家的作品與無名藝術(shù)家的作品同時出現(xiàn)在電腦界面上，便于我們比較出：“原來，知名度與作品質(zhì)量并非成正比”。當我們離開“展覽規(guī)格”、“雙年展”、“價位”、“排名”這些系統(tǒng)里的游戲時，當我們不再被流派、材料、樣式的猶豫不決困擾時，屬于“藝術(shù)”的部分才會出現(xiàn)。

今天的中國是最具試驗性的地方，也是最具試驗性的“藝術(shù)場”。我們工作生活在其中，每一個人都可以為它補充新的東西?！靶滦切恰钡暮＿x與展覽的意義也正在于此。

(本文為首屆“新星星藝術(shù)節(jié)”序，有刪節(jié))