一年一度的畢業(yè)季即將來臨，各大美院的畢業(yè)生作品展也是接踵而至。作為中國藝術(shù)教育最高學(xué)府之一的中央美院，在固守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，如何有效地結(jié)合西方現(xiàn)代藝術(shù)教育的新趨勢，順應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的新方向，也是其教學(xué)成果的集中展示——畢業(yè)展中無法回避的課題。近年來，隨著中國當(dāng)代藝術(shù)的“洗白”乃至“被招安”，一批活躍于國內(nèi)外當(dāng)代藝術(shù)界的知名藝術(shù)家也逐漸擔(dān)當(dāng)起了各大美院的教學(xué)任務(wù)。然而，作為中國官方美術(shù)體系的主導(dǎo)力量，建國后美術(shù)教育的根基脈絡(luò)，也如央美校區(qū)內(nèi)矗立的徐悲鴻先生的塑像般，隨經(jīng)歷歲月更迭的不斷清洗，依然支撐著國內(nèi)美術(shù)教育壓制下的莘莘學(xué)子們繼續(xù)默默前行。

不同于西方美術(shù)院校將當(dāng)代藝術(shù)的教學(xué)獨立于傳統(tǒng)繪畫、設(shè)計門類之外，中國的多數(shù)美院時至今日依然還是沿著蘇聯(lián)教學(xué)模式的老路在年復(fù)一年地為自己選拔接班人。然而，隨著中西方藝術(shù)交流發(fā)展的不斷擴大，同時也為了能適應(yīng)當(dāng)下國內(nèi)外藝術(shù)市場的發(fā)展變化，許多傳統(tǒng)美院也在教學(xué)階段嘗試引入了西方院校的當(dāng)代教學(xué)體系，提倡學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)作的多樣化，由此也便促生出獨具中國特色的藝術(shù)教育體系，即中華先祖所秉持的“大道中庸”處事理念的藝術(shù)化。而此類教學(xué)思想的最佳體現(xiàn)，便是每一年的美院畢業(yè)展覽中，中國畫寫意精神和西畫寫實風(fēng)格的傳統(tǒng)固守，同當(dāng)下新媒體藝術(shù)、建筑設(shè)計等專業(yè)被迫迎合國際化的“復(fù)制拷貝”之間，亦中亦西、忽左忽右的矛盾共生。

蛇年盛夏到來之際的央美研究生畢業(yè)作品展內(nèi)，也集中展示了當(dāng)下國內(nèi)藝術(shù)教育的主流走向?？陀^地說，真正能夠代表美院教學(xué)風(fēng)格的應(yīng)該還是本科生的教學(xué)成果。而相比之研究生階段的畢業(yè)展示，則主要集中了國內(nèi)各大院校精英以及藝術(shù)圈派系網(wǎng)絡(luò)的集中構(gòu)成。在這里，既可以看到的國內(nèi)知名導(dǎo)師風(fēng)格的移植再造，也不乏未來改變當(dāng)代藝術(shù)的新生力量。

整體而言，本次研究生畢業(yè)展給我的感覺依舊是濃郁的學(xué)院氣息。展覽中，學(xué)生自身對于藝術(shù)的獨特理解，也僅體現(xiàn)在個別作品的“天資才華”之中，而多數(shù)畢業(yè)生依舊是沿著“應(yīng)試作文”的老路在完成自己的創(chuàng)作任務(wù)。例如在中國畫學(xué)院的大量展示作品中，基本上還是美協(xié)、國家畫院的翻版，很難見到有試圖拯中國畫于垂危之際的創(chuàng)新呼聲，更談不上繼承近代可染抱石先生等國畫大家精神的當(dāng)下探索。想必便是悲鴻先生“有幸”重回舊土，觀后亦會拂袖而去。不客氣地說，當(dāng)下國內(nèi)的中國畫學(xué)院教學(xué)模式，僅僅繼承了古代畫院體系的靈魂，而將中國畫未來發(fā)展的可能也一并慷而慨之地甩給了后人。此外，與中國畫同處一個展廳的還有國內(nèi)美院引以為傲的油、版畫專業(yè)的作品。如果說中國畫教學(xué)產(chǎn)出的只是傳統(tǒng)宮廷院體畫的延續(xù)，那么，美院的油畫教學(xué)成果所展示的則不論風(fēng)格、題材還是技法，都已遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后于當(dāng)下國內(nèi)油畫創(chuàng)作的實際水平，而這也很好地解釋了為何大多數(shù)當(dāng)代藝術(shù)家的成功之路都源自體制外的破繭重生。

個人以為，本次央美畢業(yè)展的亮點，主要是在新媒體、設(shè)計和雕塑等專業(yè)的展廳內(nèi)。新媒體專業(yè)所展示的，除了一些延續(xù)徐院長藝術(shù)風(fēng)格的符號創(chuàng)制類外，也能從諸多學(xué)生的作品中看出其對于實際生活同藝術(shù)設(shè)計相結(jié)合的現(xiàn)實考慮。而這也正是設(shè)計類專業(yè)繼承包豪斯理念，又區(qū)別于高雅藝術(shù)的再造工程，目前最為可行的教學(xué)實踐之路。

近年來，中國的雕塑藝術(shù)隨著一批年輕藝術(shù)家的崛起，也已告別過去停留于城市雕塑階段的狹窄路數(shù)，逐漸吸收當(dāng)代油畫甚至是傳統(tǒng)中國畫的些許精神元素（符號），成為時下藝術(shù)消費市場中僅次于架上繪畫的主要藝術(shù)品類。本次央美畢業(yè)展的雕塑展示作品中，大多避開了西方裝置、觀念藝術(shù)的實驗性困境，乍看上去作品雖缺少足夠的學(xué)術(shù)支撐，但學(xué)生們對于材料、題材等雕塑語言的挖掘嘗試，也將作品的裝飾性、趣味性得到最大范圍的凸顯，其未來的市場發(fā)展也值得關(guān)注。

目前，以觀念為主打，諸如裝置、影像、行為等等的實驗藝術(shù)類別依然是美院教學(xué)展示的薄弱環(huán)節(jié)。而央美作為傳統(tǒng)美院教學(xué)體系的集大成者，對于前沿藝術(shù)方式的傳播也始終是猶抱琵琶半遮面。也許正因為曲高和寡，所以如吳夢詩所創(chuàng)作的動態(tài)裝置作品《子》和《口黑——惡之花》，便由于題材內(nèi)容均嘗試挑戰(zhàn)觀者心理感受和道德底線，一經(jīng)展出，就贏得了大量褒貶不一的議論之聲。因此也成為展覽中不容錯過的觀賞環(huán)節(jié)之一。

　　部分展出作品：

邱飛，通向遠(yuǎn)方，木刻綜合材料

于雨農(nóng)，新疆風(fēng)情人物系列，絲網(wǎng)版畫

田琦，冷血動物系列，丙烯、刺繡

何祥國，四相系列（局部），孔板、飛塵、鐵銹粉

孔希，金身（局部），金箔拓印

杜鵬驕，你好嗎，布面油畫

鄭成俊，他們的貪心、和平的聲音，布面油畫

李同璽，禮失求諸野系列，布面油彩