元豐五年（公元1082年），蘇東坡路過華清宮時做了一個奇妙的夢，夢見唐玄宗命令他為楊貴妃的裙帶題詞,乃得一闋《太真妃裙帶詞》：“百疊漪漪水皺，六銖縰縰云輕。植立含風廣殿,微聞環(huán)佩偶搖聲。”蘇東坡的夢其實不是沒有緣由的。在宋代，女士往往喜歡拿出相對私密的隨身之物如手帕、裙帶、扇子，請男性文人題寫詩詞贊頌自己。那些才華橫溢風度翩翩的男士自然也愿意一展詩才，往往即興吟詠當場成誦，同時適度地表達了自己對佳人的仰慕之情。風雅的社交聚會，精美的紡織品，加上浪漫的詩詞，婉轉(zhuǎn)的情意，給歷史留下了許多詩詞佳篇和旖旎的想象。

現(xiàn)代生活擠走了古典的風雅，紙巾取代了香帕。紙巾一拭即扔，極其方便。但同時，人們也扔掉了樹木蔥蘢的環(huán)境，扔掉了生活的點滴記憶（母親的針線，幼兒的口水，情人的眼淚，令人遐想的唇印），也扔掉了一種文化（比如在手帕上題詩作畫）。

但是，從1980年代以來，興起于20世紀上半葉西方的纖維藝術(shù)，在中國日漸發(fā)展。“纖維藝術(shù)”一詞是在第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一個新集合名詞術(shù)語，指以纖維為媒介構(gòu)成的具有創(chuàng)造性和實驗性的新型藝術(shù)形式。纖維藝術(shù)利用包括傳統(tǒng)紡織材料在內(nèi)的纖維進行創(chuàng)作，加上藝術(shù)家的人生感觸和智性構(gòu)思，可以說，它的興起多少彌補了前述詩帕文化消失帶來的缺憾。

說起纖維藝術(shù)，也許一般人會有所不知，它其實就是無人不曉的紡織藝術(shù)的現(xiàn)代發(fā)展，廣義的纖維藝術(shù)即可包括傳統(tǒng)的紡織藝術(shù)、壁掛藝術(shù)等。狹義的纖維藝術(shù)則專指20世紀上半葉以來由壁掛藝術(shù)發(fā)展而來，以現(xiàn)代藝術(shù)觀念為主導，使用纖維材料進行創(chuàng)作的藝術(shù)。

2003年，中國美術(shù)學院萬曼壁掛研究所歸入雕塑系，成為雕塑系第五工作室——“纖維與空間藝術(shù)”工作室。“纖維與空間藝術(shù)”工作室在當代藝術(shù)語境中，深入系統(tǒng)地進行空間造型藝術(shù)的本體性研究，是中國探索現(xiàn)代纖維藝術(shù)與空間造型最重要的教學和科研機構(gòu)之一。今年正值“纖維與空間藝術(shù)”工作室成立的第十個年頭，又迎來了第一屆杭州國際纖維藝術(shù)三年展“纖維，作為一種眼光”的創(chuàng)辦，舉行《纖維心維思維——中國美術(shù)學院纖維和空間藝術(shù)展》旨在對這門既古老又現(xiàn)代的藝術(shù)加以審視，對“纖維與空間藝術(shù)”工作室的教學和研究加以檢閱。

本次展覽將從纖維（材料的維度，物質(zhì)的轉(zhuǎn)換）、心維（情感的維度，人性的表達）和思維（思想的維度，觀念的突破）這三個維度來梳理、思考纖維和空間藝術(shù)。

纖維：纖維藝術(shù)是一門關(guān)于材料的藝術(shù)。可以說，沒有一門藝術(shù)像纖維藝術(shù)這樣，既精微又廣大。所謂纖維，通常指長度比直徑（直徑在幾微米或幾十微米）大千倍以上且具有一定柔韌性和強力的纖細物質(zhì)。它可以極纖細，也至廣大，能包裹高樓、海岸甚至山谷（克里斯托的地景藝術(shù)）。

來自波蘭的專家愛娃 萊考斯基塞斯卡曾強調(diào)：“最重要的是，纖維藝術(shù)永遠是藝術(shù)，應該先藝術(shù)，再纖維。”自然，藝術(shù)性是任何一門藝術(shù)成其為藝術(shù)的基礎，但在纖維藝術(shù)這樣一個具體領(lǐng)域中，材料是第一性的。既然是纖維藝術(shù)而不是別的藝術(shù)，那就應該盡量發(fā)揮和挖掘纖維材料、工藝、語言等自身的特質(zhì)，因此，很多纖維藝術(shù)家旗幟鮮明地指出：對于纖維藝術(shù)，材料是第一性的，材料自身的肌理、質(zhì)感等特征起著至關(guān)重要的作用。如讓芒薩，早在1938年就宣稱與傳統(tǒng)的精密復制繪畫式的壁毯藝術(shù)決裂，充分發(fā)揮了纖維藝術(shù)在設計語言上的個性，并倡導不斷開發(fā)纖維藝術(shù)的新材料、新技法和新語言，從而帶動了纖維藝術(shù)的新發(fā)展。在本次展覽中可見，中國美術(shù)學院雕塑系第五工作室非常重視纖維藝術(shù)材料自身的特質(zhì)，在教學中以纖維與空間藝術(shù)在當代藝術(shù)創(chuàng)作中呈現(xiàn)的獨特視角和藝術(shù)語言為出發(fā)點，從材料媒介的角度，從軟材料造型的角度對纖維藝術(shù)進行探索。