“五塊重色”是指頭部正面朝下的五個(gè)面形成的五塊重顏色，即從上到下依次是：上眼眶底、鼻底、上嘴唇、下嘴唇底、下巴底?！耙粋€(gè)焦點(diǎn)”“二條直線”“三大層次”“四個(gè)方向”“五塊重色”方法的靈活運(yùn)用，有助于形體塑造。形體塑造不是簡(jiǎn)單的摹寫，素描訓(xùn)練必須講究造型。造型是依據(jù)“物質(zhì)的形”創(chuàng)造出“藝術(shù)的形”。
馬蒂斯曾說過“表現(xiàn)對(duì)象有兩種完全不同的方法，一種是原本原樣地摹仿它，另一種則是藝術(shù)地把它傳寫出來”。頭像寫生不是照相式的還原原形，而是通過對(duì)對(duì)象的認(rèn)識(shí)和理解，溶入自己的情感和藝術(shù)主張，重構(gòu)形象元素，藝術(shù)性地創(chuàng)造一個(gè)新的原形。講究造型，必須了解素描頭像形的內(nèi)涵：素描頭像的形具有結(jié)構(gòu)性、立體性、空間性、透視性、對(duì)稱性、個(gè)體性、繪畫性、情感性。頭像寫生要在觀察和理解的基礎(chǔ)上，表現(xiàn)形的特性，變自然形象為藝術(shù)形象。
追求形式
“藝術(shù)是有意味的形式”。形式原本就存在于自然之中，表現(xiàn)的含義，就是找到恰當(dāng)?shù)男问秸Z(yǔ)言。正如塞尚所說：“畫家作畫，至于它是一只蘋果還是一張臉孔，對(duì)于畫家那是一種憑借，為的是一場(chǎng)線與色的演出，別無其他。”藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的有機(jī)統(tǒng)一，繪畫的一切變化最終落實(shí)到形式的變化中。我們說一幅作品具有視覺美感，通常就是指作品中的各形式要素能按照造型規(guī)律，以獨(dú)特的審美方式帶給人一種視覺享受。
素描頭像寫生，對(duì)形式感追求不可或缺，畫者在具體的作畫過程中要從更高的層次去把控造型要素，既要有深入的分析，又要有大膽地綜合，有取有舍。點(diǎn)、線、面是最基本的形式要素，要強(qiáng)化畫面點(diǎn)、線、面構(gòu)成，凸顯形式之美。黑、白、灰是另外三個(gè)形式要素，黑、白、灰不僅僅是物象的固有色度，它還是畫面的明暗構(gòu)成。通過黑、白、灰的架構(gòu)，可以讓我們擺脫客觀物象的束縛，提高畫面的藝術(shù)表現(xiàn)力。
節(jié)奏也是形式要素，畫面的節(jié)奏感主要通過對(duì)比來實(shí)現(xiàn)，合理運(yùn)用對(duì)比是增強(qiáng)畫面?zhèn)鬟_(dá)效果的重要手段。大小、粗細(xì)、方圓、軟硬、虛實(shí)、強(qiáng)弱、疏密、繁簡(jiǎn)、動(dòng)靜等等，都是可以調(diào)度的對(duì)比元素，通過這些視覺元素的適度對(duì)比，可以產(chǎn)生畫面的節(jié)奏感，得到多樣統(tǒng)一的視覺形式美感。
避免概念
素描真人頭像寫生教學(xué)忌概念化。概念化很多是由認(rèn)識(shí)的偏差引起的。素描真人頭像寫生認(rèn)識(shí)的誤區(qū)有很多，應(yīng)該引起我們的高度重視，盡量避免：對(duì)結(jié)構(gòu)的理解誤區(qū)：“結(jié)構(gòu)第一”。不理解結(jié)構(gòu)不行，做結(jié)構(gòu)的奴隸更不行。結(jié)構(gòu)是手段而不是寫生目的，它的作用是幫助我們?nèi)ダ斫忸^部的內(nèi)部構(gòu)造，我們不能把結(jié)構(gòu)凌駕于感覺之上。頭像寫生有必要了解肌肉和骨骼，但是在作畫過程中要放下解剖結(jié)構(gòu)，直指人物的外貌特征和內(nèi)心世界，抓住人物的神態(tài)，表現(xiàn)出對(duì)象的獨(dú)有氣質(zhì)。如果拿著肌肉骨骼圖去死套，只注重結(jié)構(gòu)而忽視模特本身的神態(tài)特點(diǎn)，就會(huì)造成越畫越概念的窘境。對(duì)熟練的理解誤區(qū)：“熟能生巧”。
董其昌在《畫旨》中提出：“畫與字各有門庭，字可生，畫不可不熟，字須熟后生，畫須熟外熟。”筆者認(rèn)為，董其昌“生熟觀”有值得商榷的地方，畫并非只要“熟外熟”，畫也要“熟后生”?！笆臁笔恰吧钡幕A(chǔ)，“生”是“熟”的升華。止于生，作品艱澀難懂，難登大雅。只求熟，作品易落窠臼，不免流俗。生與熟，是藝術(shù)創(chuàng)作的不同境界要求，二者是辯證統(tǒng)一的。過于熟練，容易不自覺地憑經(jīng)驗(yàn)作畫，而經(jīng)驗(yàn)代替感受，是造成概念化的一大成因。素描頭像寫生，要懂得以“生”克“熟”，以“生”克“俗”。對(duì)規(guī)律的理解誤區(qū)：“死守規(guī)律”。
規(guī)律本身沒有錯(cuò)，不了解繪畫規(guī)律，難入繪畫之門。但規(guī)律指向的是共性，而共性通常是剔除了個(gè)體性而形成的。個(gè)性往往是“反常規(guī)”的，頭像寫生如果過于執(zhí)著于所謂的“規(guī)律”，以理解代替觀察，就有可能抹殺個(gè)性，流于概念。比如說，“三停五眼”，這是頭部比例基本規(guī)律，但某些人的個(gè)性特征恰恰是“反規(guī)律”，鼻子特別長(zhǎng)，眼睛特別小等等，如果死守規(guī)律，最后結(jié)果是“像人而不是像這個(gè)人”。人都是唯一的，頭像的形具有個(gè)體性，不注意觀察形的特點(diǎn)，畫出的頭像就會(huì)概念化，程式化，造成千人一面。
對(duì)風(fēng)格的理解誤區(qū)：“硬套風(fēng)格”。魯迅先生說，風(fēng)格“不僅因人而異，而且因事而異，因時(shí)而異”。脫離個(gè)人所處的客觀環(huán)境，不顧及題材內(nèi)容的特點(diǎn)而主觀任意地追求某種風(fēng)格，就必然導(dǎo)致矯揉造作，虛假膚淺。繪畫學(xué)習(xí)，借鑒無可非議，但不能以不變成法硬套萬(wàn)變客觀，忽視對(duì)象特點(diǎn)，忽視自己的真實(shí)感受，否則，概念化在所難免。