（三）在藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)
德國(guó)是一個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的試驗(yàn)場(chǎng)，我相信這不是一句夸張的話。在二戰(zhàn)之后，德國(guó)的當(dāng)代藝術(shù)仍然充滿了無(wú)限的活力，出現(xiàn)了一批影響世界藝術(shù)的重要藝術(shù)家。而能夠親身在這個(gè)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)中去觀察，思考以及參與對(duì)我而言是非常重要的，也是幸運(yùn)的。我在德國(guó)的這二十年大致可分為學(xué)院內(nèi)的試驗(yàn)期和獨(dú)立的試驗(yàn)期，之前在國(guó)內(nèi)的那個(gè)十年充其量也只能稱之為“摸索”而已。在這個(gè)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)為我們提供了世界一流的藝術(shù)案例，各種媒介語(yǔ)言材料的技術(shù)支持。影像，實(shí)物和裝置等多媒介運(yùn)用在九十年代初拓寬了我對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的視野。另一方面我的獨(dú)立工作的能力得到很大的提高，僅在繪畫這個(gè)領(lǐng)域就進(jìn)行了大量的實(shí)踐與嘗試，包括對(duì)材料和色彩重新認(rèn)識(shí)，不是原來(lái)國(guó)內(nèi)那個(gè)系統(tǒng)的而是從另外更廣闊是視角。
如果我當(dāng)年是以被邀請(qǐng)的身份來(lái)德國(guó)做展覽，或許對(duì)這個(gè)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)的認(rèn)識(shí)僅僅會(huì)停留在表面上。而作為藝術(shù)學(xué)院的學(xué)生直接進(jìn)入到最初的體系親臨現(xiàn)場(chǎng)，這就完全不一樣了。
1989年雖然幾乎同時(shí)拿到了兩份德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)學(xué)院和布倫瑞克美術(shù)學(xué)院的通知書，但我還是選擇了后者，條件是可以馬上從第四學(xué)期開始上課。從內(nèi)心而言我早已經(jīng)沒(méi)有了做學(xué)生的那種心態(tài)。但我對(duì)德國(guó)的學(xué)院教學(xué)機(jī)制和藝術(shù)培養(yǎng)還是感興趣的，也在那里第一次感受到了“自由藝術(shù)”真正意義所在。學(xué)生可以按各自的需要同時(shí)選擇各自媒介，首先是想法，通過(guò)同教授大量的討論再進(jìn)行語(yǔ)言嘗試，最主要的是思想的活躍和沒(méi)有局限。
在這所學(xué)院里有兩位教授對(duì)我影響比較大，一位是在學(xué)院的圖書館翻閱畫冊(cè)的時(shí)候被其作品深深吸引，讓我一度冷卻的血液開始重新燃燒起來(lái)。全名漢斯·彼得·齊默爾（HP Zimmer）生于1936年，柏林人。五十年代末就讀于慕尼黑美術(shù)學(xué)院在學(xué)期間，同德國(guó)藝術(shù)家Helmut Sturm，Lothar Fischer， Heimrad Prem等組成藝術(shù)團(tuán)體“SPUR足跡”在六十年代初開始在德國(guó)藝術(shù)界產(chǎn)生影響。受到藝術(shù)大師杜布菲Dubuffet和阿斯格·喬恩Asger Jorn等的贊賞和支持，影響很快波及到歐美。屬于二戰(zhàn)后德國(guó)新表現(xiàn)主義的延續(xù)。他早期的繪畫色彩濃重，流動(dòng)感強(qiáng)。中晚期強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)社會(huì)性，越來(lái)越重視畫室之外的世界，并用畫面做為傳達(dá)個(gè)人觀點(diǎn)的媒介。 他的作用實(shí)際上是讓我從國(guó)內(nèi)的那種繪畫狀態(tài)和德國(guó)的新表現(xiàn)繪畫找的了對(duì)接點(diǎn)。而真正使我在藝術(shù)理念上得到收益的是瓦爾特·丹（Walter Dahn），他是七十年代末德國(guó)新野獸派繪畫的領(lǐng)軍藝術(shù)家 ，博于斯（Beuys）的學(xué)生。在七十年代德國(guó)藝術(shù)界更多的是關(guān)注繪畫之外的新藝術(shù)媒介。一九八零年瓦爾特·丹和六位年輕藝術(shù)家在科隆用“Muelheimer Freiheit”為德國(guó)藝術(shù)家提供了全新的繪畫圖式，引發(fā)了德國(guó)在博于斯之后“對(duì)繪畫的再饑餓”。八二年他的這些繪畫作品參加了卡塞爾文獻(xiàn)展。我很喜歡他80年代的作品，九十年代開始更多使用攝影，裝置，實(shí)物。
我的繪畫的發(fā)展實(shí)際上正好是走了從表現(xiàn)繪畫到新野獸繪畫的這么個(gè)過(guò)程，從外在的自由到內(nèi)心的真正解放的過(guò)程。我也需要這個(gè)過(guò)程，因?yàn)閺膰?guó)內(nèi)的美術(shù)學(xué)院出來(lái)的人一般來(lái)講注重的常常是繪畫的技術(shù)問(wèn)題，而且也無(wú)法脫離學(xué)院繪畫單一的造型思維的束縛，“自由藝術(shù)”的概念不是你僅僅明白它的道理，而是真正意義上的內(nèi)在解放，人格突破和理念重建。這幾個(gè)問(wèn)題必須在學(xué)院里解決，否則一旦走向社會(huì)很難作為獨(dú)立的藝術(shù)家生存。這是從事自由藝術(shù)的幾道門坎。
我說(shuō)到德國(guó)藝術(shù)學(xué)院作為藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)場(chǎng)的一部分，不僅僅是藝術(shù)學(xué)院為學(xué)生提供的實(shí)驗(yàn)可能，同時(shí)形成的探討辯論和暢所欲言的思想表達(dá)習(xí)慣，都是非常重要的。
我一直和瓦爾特丹保持著很好的聯(lián)系，以至于 我們之間每次的合作，我一直為他的靈敏幽默和時(shí)時(shí)發(fā)光的思維亮點(diǎn)所激勵(lì)。學(xué)會(huì)了最大限度的放松狀態(tài)和追求挑戰(zhàn)的氣質(zhì)，記得有一次在德國(guó)克姆尼茨VOXXX畫廊（實(shí)際上是一座原東德廢棄的廠房）的一個(gè)展覽，當(dāng)我束手無(wú)策的面對(duì)破舊的空間時(shí)，他對(duì)現(xiàn)場(chǎng)的作品調(diào)整和臨時(shí)發(fā)揮，以及嚴(yán)謹(jǐn)和不屈不饒的工作態(tài)度，為我留下深刻的印象。我不知道這些品質(zhì)是否和日耳曼民族共性有多大的聯(lián)系，也不知道是否亦是否其導(dǎo)師博于斯的影響發(fā)揮著某種魔法。但我來(lái)到德國(guó)這個(gè)實(shí)驗(yàn)場(chǎng)的最大收獲就是在不斷的實(shí)踐中找到了我自己。
德國(guó)，和瓦爾特·丹討論展覽
李迪在德國(guó)畫室