文/亦 言

時下，百貨商場的功能早已從傳統(tǒng)意義上的買賣商品，升級到集購物、休閑、娛樂、美食為一體的綜合性層面。迫于激烈的競爭壓力，在國際奢侈品早已泛濫的情況下，經(jīng)營者們開始青睞在2009年遭遇低谷的當(dāng)代藝術(shù)品了。

據(jù)報道，去年10月下旬，香港新鴻基地產(chǎn)旗下的北京王府井新東安廣場，聯(lián)手日本野田畫廊推出名家版畫展，并稱“這是畢加索、夏加爾、米羅、村上隆、安迪·沃霍爾等世界名家的版畫作品大餐”。坐落于北京CBD金地中心的北京美美，剛開業(yè)一年已是各類藝術(shù)設(shè)計展的?？停溟L遠(yuǎn)目標(biāo)是塑造一個“藝術(shù)美美”的獨特品牌形象。而作為國際大都市的上海，淮海路黃金商圈的大上海時代廣場自2006年起多次在商業(yè)空間中舉辦藝術(shù)展覽，更是把“生活藝術(shù)化，藝術(shù)生活化”定位為文化營銷思路。

仍然是各種當(dāng)代藝術(shù)作品，所不同的是，一個新的名字——商場藝術(shù)隨之產(chǎn)生。

商場藝術(shù)，是在商場里進(jìn)行展示的藝術(shù)還是專為商場展覽而創(chuàng)作的藝術(shù)？顯然，中國目前的商場藝術(shù)大多是前者。那么，筆者想問，是否藝術(shù)品從798藝術(shù)區(qū)搬到商場就是商場藝術(shù)？

商業(yè)與藝術(shù)的聯(lián)姻早已有之，在時尚領(lǐng)域不乏成功合作的先例，比如，香奈兒的設(shè)計與熱賣就包含著藝術(shù)家的跨界合作，法國拉法耶特商場長期展出著名雕塑家安娜·克羅米以“長江”為題材的雕塑。在一些歐美國家，人們已經(jīng)普遍接受藝術(shù)消費(fèi)。日本的“商場藝術(shù)”甚至成為一種傳統(tǒng)。

不同于畫廊和博物館，商場的開放空間和免費(fèi)展出，使得這些藝術(shù)品獲得了較為廣泛的展示效果。不可否認(rèn)，在商場這樣的公共空間里，來來往往的人群為當(dāng)代藝術(shù)提供了可觀的潛在購買力。但是，不同于畫廊擁有固定的展覽時間和空間，商場的檔期總被各類促銷、展示、發(fā)布分割得七零八落，能取得展覽的機(jī)會需要“見縫插針”的運(yùn)氣與“運(yùn)籌帷幄”的實力，至于會達(dá)到什么樣的展示效果，就更加難以預(yù)測了。

有父母帶小孩逛商場時，不小心打碎了藝術(shù)品的；也有觀眾被當(dāng)代藝術(shù)品的夸張、變形而“雷”倒的；有誤將藝術(shù)品當(dāng)做好玩的公共設(shè)施而不斷觸碰以致?lián)p毀的……總之，在現(xiàn)有各種條件不具備的情況下，中國的“商場藝術(shù)”不得不面臨各種尷尬。

我們不能否認(rèn)商場藝術(shù)開拓的艱難，但是在適應(yīng)中國國情的基本原則下，展覽如何符合當(dāng)代人的審美需求，如何向國人灌輸一種正確的藝術(shù)觀念，這才是問題的關(guān)鍵所在。商場是一個公共空間，商場藝術(shù)也毫無例外應(yīng)具備公共屬性。

是過分張揚(yáng)藝術(shù)創(chuàng)作的個性，還是關(guān)照到公眾的審美需要？發(fā)展商場藝術(shù)的關(guān)鍵不是當(dāng)代藝術(shù)的名頭多大、價格多嚇人，而是在合適的空間里展示合適的藝術(shù)品，最好對公眾審美發(fā)揮積極的作用。對于普通人難以接受的那些藝術(shù)品，是否有必要選擇商場這樣的公共空間？這是涉及對藝術(shù)的尊重，更是對商場藝術(shù)的追問。