展覽現(xiàn)場(chǎng)
夏加爾的首個(gè)主題展—“夏加爾：愛情，戰(zhàn)爭(zhēng)和流亡”于2013年9月15日在紐約的猶太博物館開幕。此展來探索夏加爾藝術(shù)生涯中被常忽視的，卻又具有重大意義的時(shí)期，即從20世紀(jì)30年代法西斯主義的崛起至1948年。夏加爾在這些年間先在巴黎逗留數(shù)年，后流亡美國。這個(gè)展覽匯集了來自歐洲、以色列、南美和美國的主要機(jī)構(gòu)和收藏的重要作品。
馬克·夏加爾(1887-1985)，20世紀(jì)最早的現(xiàn)代主義者之一，其創(chuàng)作從豐富的民間藝術(shù)圖案、東正教圣像傳統(tǒng)、立體主義和超現(xiàn)實(shí)主義中借鑒繪畫元素，創(chuàng)造出了自己獨(dú)特的風(fēng)格。此展以表現(xiàn)夏加爾在法國經(jīng)歷的繪畫為開端，“夏加爾：愛情，戰(zhàn)爭(zhēng)和流亡”闡釋出藝術(shù)家對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)強(qiáng)加給個(gè)人苦難際遇的深刻回應(yīng)。盡管夏加爾從未放棄詩人的敏感，但在1930-1940年間的作品中仍反映出時(shí)代的政治現(xiàn)實(shí)，最出乎意料的是“十字架上的耶穌”作為戰(zhàn)爭(zhēng)和被迫害的隱喻反復(fù)出現(xiàn)在作品中。直到1945左右，夏加爾才重新創(chuàng)作表達(dá)愛情力量的作品，多表現(xiàn)出歡快的、愉悅的氛圍。此次展覽包括30幅油畫和24幅紙上作品，同時(shí)也包括精選的個(gè)人來往信件、詩歌和相片。
為躲避蘇聯(lián)爆發(fā)革命后，生活所遭遇的艱辛。夏加爾攜妻子Bella，女兒Ida搬到巴黎居住。在這段作品多產(chǎn)的時(shí)期中，他吸收了法國繪畫傳統(tǒng)，創(chuàng)造出類似肖像的花卉繪畫，色彩和紋理間充滿了活力。夏加爾從俄國流亡之后，童年時(shí)期的記憶和布爾什維克革命的經(jīng)歷為其提供了創(chuàng)作靈感。
就像許多東歐的猶太教徒逃亡法國一樣，夏加爾的生活也被納粹的崛起威脅著。1941年，隨著現(xiàn)代藝術(shù)博物館阿爾弗雷德·巴爾的邀請(qǐng)，夏加爾和Bella逃到紐約。二戰(zhàn)的爆發(fā)和這次紐約的第二次逃亡，顛沛流離的生活使得夏加爾的作品中增加了社會(huì)混亂和暴力的主題。
在二戰(zhàn)時(shí)期，夏加爾最常用的形象是基督和走上十字架。在夏加爾的油畫中，基督常被描繪成一個(gè)猶太人。對(duì)于藝術(shù)家而言，被釘死的基督是受害者的象征，他將耶穌的受難等同于今日猶太人的遭遇，進(jìn)而對(duì)良知的呼喚。當(dāng)其他猶太藝術(shù)家偶爾描繪“被釘十字架”時(shí)，這反而成為了夏加爾經(jīng)常描繪的主題。
夏加爾在紐約，并未感到在巴黎居住時(shí)的舒適。藝術(shù)家感覺與自己最熟知的俄國和法國切斷了聯(lián)系。這種疏離之感是由于妻子Bella在1944年的突然去世—這場(chǎng)個(gè)人悲劇造成的。
不久，夏加爾與Virginia Haggard McNeil建立了新的關(guān)系，和她搬往了中部哈德遜河谷的紐約High Falls。他這一時(shí)期的作品經(jīng)常表現(xiàn)出一種緊張———處在對(duì)前妻Bella的回憶和身邊新人Virginia的存在之間。逐漸地，藝術(shù)家從悲傷中脫離出來，戰(zhàn)爭(zhēng)的恐懼也消退了，這個(gè)時(shí)期的作品又開始反映出一個(gè)更為熟悉的夏加爾，在繪畫中充滿強(qiáng)烈色彩和漂起的人物，洋溢著歡快的氛圍。
本展將持續(xù)到2014年2月2 日。