用詩意的方式表現(xiàn)殘酷

B：最近你做了一批版畫？

H：沒有，那些版畫不是我做的，就是把我的原作拿去，把油畫印成版畫。

B：現(xiàn)在對這種版畫爭議蠻多的，很多人認為復制品不算藝術。

H：我覺得這些版畫跟絲網(wǎng)印刷有區(qū)別，一般的印刷都是完全復制，我看到的這批版畫印在特殊的紙上，比起原作的色彩作了改動，有些區(qū)別。就是不知道印刷品算不算藝術品。

B：現(xiàn)在展出的一些淺浮雕作品是你自己做的么？

H：浮雕是別人做的，工人翻模出來是白的，我在上面涂色，只是畫畫而已。很多藝術家都做雕塑，但都是工業(yè)復制的，我的浮雕都是自己手工上色，還是有我自己的痕跡。一個模板最多翻兩個。

B：是你自己設計的工作室？

H：是的。我在建筑上喜歡理性，比較絕對的風格，沒有裝飾，所有的一切都是為了功能化，不重視外表。我比較喜歡巴拉甘(Luis Barragan，墨西哥建筑師)的用光。

B：你只畫油畫，沒嘗試過裝置或別的門類？

H：嘗試過雕塑，很早了，80年代，純粹為了掙錢。現(xiàn)在德陽還留著，是很大的城市雕塑，有幾十米，上面還有我的簽名。其它就沒有了，沒畫過國畫，沒做過版畫，只畫油畫。

B：現(xiàn)在做的這個系列跟地震有關？

H：地震的時候我也去了災區(qū)很多趟，覺得有責任做點什么，后來看到這些孩子，就用我80年代的風格—詩歌一樣的手法來體現(xiàn)，一種朦朧的感覺，而不是體現(xiàn)現(xiàn)實的災區(qū)景象。正在畫的這張用洛爾迦的一句詩“小男孩在尋找他的聲音”做題目，左邊這個小女孩的畫面，標題是葉芝的詩《偷走的孩子》里反復出現(xiàn)的一句“這個世界哭聲太多，你不懂”。兩張畫和浮雕畫《偷走的孩子》放在一起做一組。接下來還要做成大理石版畫，在石板上面刻出來。這種比較特殊的手法有一種祭奠的意念，因為當時去災區(qū)，從學校的廢墟旁邊走，很多小孩的尸體埋在下面。

B：這么殘酷的事情也用詩意的方式來表現(xiàn)？

H：沒有語言可以形容出來。

B：藍頂?shù)漠嬍夷愫孟癫怀Ｈィ饕€是在家畫？

H：以前經(jīng)常去，前段時間有幾張大畫在那邊畫，那邊工作室大些。

B：比如《青春2007》。

H：對，那張是在那邊畫的。

B：你的作品都有失重的感覺，比如《青春》，還有現(xiàn)在的漂浮的嬰兒。

H：我就是想畫出那種不均衡的感覺，你看這張《烏鴉是美麗的》，畫面上一個人、一條地平線，本來很均衡很傳統(tǒng)，突然來一個鳥，格局就打破了。

B：你人看起來很均衡，畫面卻追求不均衡。

H：畫跟人關系不大。我每天這樣站著走來走去幾個小時，不均衡行么？

B：每天在家畫畫？

H：每天都畫，除了地震那一個多月。