多年以前，榮寶齋出了本陳師曾的畫(huà)譜，這書(shū)甄選草率，印刷也粗糙，那些山水、花鳥(niǎo)全未給我留下好印象，我以為這位英年早逝的畫(huà)家，水平本來(lái)如此，他生前名聲響亮，也許是緣于顯赫的身世。后來(lái)，我在中國(guó)美術(shù)館看了陳師曾的展覽，圖冊(cè)中色彩蒼白，筆墨灰暗的畫(huà)作，原件竟然這樣神采煥然。謬種流傳，讓我誤讀了一個(gè)杰出的畫(huà)家。

　　陳師曾的涉獵非常廣泛，詩(shī)書(shū)畫(huà)印都造詣非淺，他恪守傳統(tǒng)，但對(duì)西洋繪畫(huà)亦相當(dāng)稔熟。他筆下的那些景物，流露的是非常純正的文人畫(huà)格調(diào)，然而又不沾染末流文人畫(huà)蒼白空洞的陳腐氣息，他那些表現(xiàn)世俗風(fēng)情的人物畫(huà)以及帶有寫(xiě)生性質(zhì)的園林小景，讓人耳目一新——用傳統(tǒng)的筆墨并非不能表現(xiàn)大千世界！這多少讓人們看到了傳統(tǒng)文化的一線生機(jī)，在上世紀(jì)初那一特定的歷史時(shí)期，他的信念，他的實(shí)踐，顯得彌足珍貴。

　　留給陳師曾探索的時(shí)間太有限了，他的藝術(shù)雖不乏新意，但略顯蕪雜。以山水為例，那些題材、形式都較為傳統(tǒng)的意筆畫(huà)，筆墨語(yǔ)言搖擺于龔賢、沈周之間，有時(shí)又帶有吳昌碩、蕭俊賢的影子，一個(gè)成熟的藝術(shù)家是不應(yīng)該這樣的?！睹軜?shù)參差圖》創(chuàng)作于1922年，算是他晚年的作品了。畫(huà)家用縱橫交織的線條去營(yíng)造他理想中的山水境界，無(wú)論是山石還是樹(shù)木，多以筆線勾勒為主而輔以皴擦，那些方扁剛直、長(zhǎng)短不一的線條，頗有樸拙、粗獷的意味，布滿(mǎn)一幅畫(huà)，格外雄強(qiáng)厚重，與“四王”一派柔弱的氣息的確大不相同。

　　右圖標(biāo)明辛酉年（1921年）所作，顯然與陳師曾這時(shí)期的筆墨有很大出入，看那山石，基本上以揉亂筆毫的皴擦為主，連輪廓的勾線也淡化了，類(lèi)似于沒(méi)骨山水，然而筆墨粘粘乎乎，既臟又膩，毫無(wú)爽朗之氣。樹(shù)木、板橋的勾勒線條平板生硬，尤其是板橋處，那幾根直愣愣的線條，完全顯露了造假者的淺陋。色彩也黯淡無(wú)神，尤其赭石，沉悶不透亮，很顯然是用一種劣質(zhì)的顏料，而那兩處圓點(diǎn)夾葉樹(shù)的設(shè)色，更是拙劣異常，陳師曾能有這樣的敗筆嗎？

真跡

贗品